برخی از مردم تصور غلطی دارند که کتاب های کمیک برای کودکان است ، در حالی که در واقع کمیک ها و رمان های گرافیکی شکل های پیچیده ای از بیان و قصه گویی هستند که می توانند توسط مخاطبان در هر سنی خوانده و قدردانی شوند. دو نوع اصلی از اسکریپت ها وجود دارد: طرح اولیه (که به عنوان "سبک مارول" نیز شناخته می شود) فیلمنامه های کمیک و کمیک های کامل فیلمنامه. نوشتن یک فیلمنامه برای یک کتاب کمیک کار بسیار زیادی است ، مهم نیست کدام نوع فیلمنامه را انتخاب کنید. چه نویسنده باشید و چه هنرمند ، نویسنده ای که می خواهد با یک هنرمند همکاری کند یا نویسنده ای که فقط یک داستان بصری جالب برای گفتن دارد ، یادگیری نحوه نوشتن و قالب بندی یک فیلمنامه کمیک می تواند به شما کمک کند داستان خود را از بین ببرید. زمین
مراحل
قسمت 1 از 4: نوشتن طرح اولیه/کمیک "سبک مارول"
مرحله 1. تصمیم بگیرید که آیا اولین فیلمنامه برای شما مناسب است یا خیر
طرح اولیه فیلمنامه ها ، که اغلب به دلیل سبک ترجیحی استن لی ، اسکریپت های "سبک مارول" نامیده می شوند ، بسیاری از دستورالعمل های دقیق را کنار می گذارد و مجوز خلاقیت را به هنرمند یا تصویرگر می دهد. البته استثنائاتی نیز وجود دارد ، اما معمولاً یک طرح اولیه زمانی انتخاب می شود که نویسنده و هنرمند از پروژه های قبلی رابطه قوی داشته باشند ، یا زمانی که نویسنده تصاویر خود را نیز انجام دهد ، در این صورت فیلمنامه بیشتر به عنوان یک طرح کلی عمل می کند. برای آنچه هنرمند/نویسنده پیش بینی می کند اتفاق خواهد افتاد.
- اولین اسکریپت طرح معمولاً شامل شخصیت ها ، قوس روایت و دستورالعمل های صفحه است. این نوع اسکریپت به طور کلی جزئیات اسکریپت ، مانند تعداد پانل ها ، چیدمان پانل ها و قدم زدن درون صفحه را به تشخیص تصویرگر واگذار می کند. اغلب اوقات جزئیات یک صحنه ، مانند گفتگو و زیرنویس ، توسط نویسنده پس از ایجاد تصویرگری و ایجاد صحنه های مختلف به پانل های آنها ، توسط نویسنده اضافه می شود.
- مگر اینکه قصد داشته باشید کمیک خود را بنویسید و تصویرسازی کنید ، اولین فیلمنامه طرح وقتی بهترین کار را می کند که نویسنده و تصویرگر در گذشته با هم کار کرده باشند و به دیدگاه یکدیگر برای کمیک اعتماد کنند.
مرحله 2. یک خط طرح طراحی کنید
اولین فیلمنامه لازم نیست به اندازه یک فیلمنامه کامل دارای جزئیات باشد ، زیرا فیلمنامه بیشتر به عنوان یک الگو یا طرح کلی از قوس روایی کمیک عمل می کند. اما هنوز باید تصمیمات مهمی اتخاذ شود و نویسنده ای که در ابتدا روی یک فیلمنامه کار می کند باید از نظر خط داستانی برای شماره جاری و مسائل آینده کمیک فکر کند.
- اولین فیلمنامه داستانی معمولاً بر شخصیت ها و قوس داستانی دخیل در شماره کمیک معین تمرکز می کند.
- فیلمنامه بر روی شخصیت هایی که در آن موضوع دخیل هستند ، چه اتفاقی برای هر شخصیت می افتد و ممکن است شامل نکاتی در مورد نحوه تعامل شخصیت ها با یکدیگر در آن شماره باشد.
- پس از نوشتن فیلمنامه ، هنرمند تابلوها را نشان می دهد. از آنجا که فیلمنامه طرح اولیه بسیار کم است ، نویسنده اغلب به هنرمند آزادی وسیعی می دهد تا نحوه وقوع رویدادها و با چه سرعتی را تعیین کند.
مرحله 3. دیالوگ متناسب با پانل ها بنویسید
هنگامی که هنرمند تابلوها را تصویرسازی می کند ، نویسنده پانل ها را بررسی می کند و دیالوگ می نویسد تا متناسب با توالی رویدادهایی باشد که هنرمند به تصویر کشیده است. گفتگوی نویسنده با فضایی که برای حباب زیرنویس در نظر گرفته شده است و تصاویری که هنرمند انتخاب کرده است محدود می شود. به همین دلیل ، این ارزش را دارد که بار دیگر تأکید شود که فیلمنامه های اولیه طرح زمانی بهترین کار را می کنند که نویسنده و هنرمند در گذشته با هم کار کرده و دیدگاه مشترکی برای سبک ، قالب و قوس داستان کمیک داشته باشند.
قسمت 2 از 4: برنامه ریزی یک کمیک کامل اسکریپت
مرحله 1. قالب اسکریپت را انتخاب کنید
برخلاف فیلمنامه ها ، هیچ فرمت استاندارد واحدی برای کمیک های کامل اسکریپت وجود ندارد. شما ممکن است فرمت فیلمنامه را دنبال کنید ، یا ممکن است بخواهید قالب فیلمنامه یک سریال کمیک را که واقعاً از آن لذت می برید تقلید کنید. یا شما به عنوان نویسنده ممکن است فرمت دلخواه خود را برای خود ایجاد کنید. با این حال که فرمت اسکریپت خود را انتخاب می کنید ، مطمئن شوید که شامل موارد زیر است:
- جهتهای بدون ابهامی که هنرمند قادر به پیروی از آنها خواهد بود
- شماره صفحات و صفحات قابل مشاهده است
- تورفتگی یا سایر نشانه های بصری در فیلمنامه برای گفتگو ، زیرنویس ها و جلوه های صوتی
مرحله 2. در مورد چیدمان صفحه تصمیم بگیرید
هنگامی که تصمیم گرفتید که چگونه می خواهید اسکریپت قالب بندی شود ، ممکن است بخواهید کمی زمان صرف کنید تا نحوه نمایش بصری کمیک ها در صفحه را مشخص کنید. همانطور که یک قالب استاندارد واحد برای قالب یک اسکریپت وجود ندارد ، هیچ طرح صفحه ای وجود ندارد که یک کمیک باید از آن پیروی کند.
- برخی از کمیک ها مانند جملات نوشتاری از چپ به راست پیشرفت می کنند. کمیک های دیگر از پانل های بزرگتر و گسترده ای در صفحه استفاده می کنند که از بالا به پایین پیشرفت می کنند. برخی دیگر از کل صفحات به عنوان یک صفحه استفاده می کنند.
- برخی از کمیک ها از طرح بندی یک صفحه استفاده می کنند - مثلاً مجموعه ای از پانل ها که از چپ به راست ، از بالا به پایین خوانده می شوند - و سپس برخی از واریانس ها را برای جلوه های نمایشی ایجاد می کنند. یک تاکتیک متداول این است که به طور ناگهانی به صفحه ای بروید که یک صفحه کامل را اشغال می کند ، برای جلوه ای چشمگیر. این ممکن است در طول مرگ چشمگیر ، خیانت غیرمنتظره یا هر چیز دیگری که خوانندگان شما را شوکه یا غافلگیر کند رخ دهد.
مرحله 3. یک طرح کلی بنویسید
هنگامی که شروع به نوشتن فیلمنامه می کنید ، ایده ها را به میزان قابل توجهی گسترش می دهید و شخصیت های خود را به طور کامل توسعه می دهید ، اما هنگام شروع اسکریپت خود ، داشتن یک طرح کلی مفید خواهد بود. این به شما این امکان را می دهد که مرجعی از مقاصد اصلی خود داشته باشید ، در صورتی که بیش از حد در حال توسعه و توسعه باشید. همچنین یک الگوی استخوانهای برهنه در اختیار شما قرار می دهد که می تواند به شما در برنامه ریزی نحوه ارتباط طرح و قصه یک موضوع با مسائل دیگر کمیک شما کمک کند.
- با نوشتن یک جمله برای هر یک از وقایع داستان شروع کنید.
- برخی از یادداشتهای مختصر را در مورد اینکه کدام شخصیتها در هر رویداد مهم دخیل هستند و چگونه این شخصیتها با یکدیگر ارتباط دارند ، اضافه کنید.
- اگر ایده هایی برای شماره های بعدی کمیک خود دارید ، یادداشت های خود را برای شماره جاری با سایر طرح های تک جمله ای در آینده وصل کنید.
مرحله 4. بصری فکر کنید
هنگامی که طرح کلی داستان خود را ترسیم کردید ، باید برنامه ریزی برای خود فیلمنامه را شروع کنید. قبل از شروع نوشتن فیلمنامه ، به صورت کلی به طرح کلی که ایجاد کرده اید فکر کنید. فقط خود را به دنباله اصلی رویدادها محدود نکنید. شما می توانید مجوزهای خلاقانه زیادی به تصویرگر خود بدهید ، یا ممکن است تصمیم بگیرید که در مورد نحوه نمایش محیط کمیک خود به تصویرگر جهت دهی بصری (از جمله اینکه آیا محیط آن روز به شب یا فصل به فصل تغییر می کند) بدهید.) شما همچنین باید تصاویری تصویری ملموس برای مواردی مانند ایجاد عکس ها ، نمای نزدیک از شخصیت ها (از جمله سبک لباس و هر گونه ویژگی یا ویژگی شخصیت) و احساس کلی که می خواهید خوانندگان در مورد هر شخصیت و محیط داشته باشند ارائه دهید. ساکن می شوند
بهترین راه برای تربیت خود برای تفکر بصری به عنوان نویسنده کمیک این است که طیف گسترده ای از کتاب های کمیک و رمان های گرافیکی را بخوانید. سبک هر کمیک و جزئیات ارائه شده در هر پنل را از نزدیک ببینید. به این فکر کنید که برای طراحی یک صحنه/پانل/شخصیت به چه نوع جهت نوشتاری نیاز دارید تا او را به یک تصویرگر بسپارید
قسمت 3 از 4: نوشتن یک کمیک کامل اسکریپت
مرحله 1. خطوط توضیح را بنویسید
خطوط توضیحات به تصویرگر آموزش می دهد که چگونه قسمت های مختلف کمیک باید ظاهر شود. این می تواند مشکل باشد ، زیرا لازم است تصاویر تصویری را که تصور کرده اید با دستورالعمل های کتبی دقیق به تصویرگر ترکیب کنید. دستورالعمل های رایج که در خطوط توضیح داده شده است شامل دستورالعمل هایی برای ایجاد عکس در یک کمیک خاص ، نمای نزدیک از شخصیت ها یا تصاویر و تصاویر پس زمینه است. دو روش متداول برای نوشتن خطوط توصیف وجود دارد:
- توضیحات صفحه تنظیمات ، حالت ، شخصیت ها و سکانس های اکشن که قرار است در هر صفحه کمیک ظاهر شود را در اختیار تصویرگر می گذارد. سپس تصویرگر تصمیم می گیرد که تعداد صفحات در هر صفحه نمایش داده شود و نحوه نمایش بهترین دستورالعمل ها را در هر صفحه انتخاب می کند.
- توضیحات پانل دستورالعمل های مفصلی را در مورد نحوه ظاهر شدن هر پانل و آنچه باید در هر پانل اتفاق بیفتد به تصویرگر می دهد. برخی از نویسندگان حتی به تصویرگر توصیه می کنند که چگونه هر "عکس" از هر پانل را قاب بندی کند.
مرحله 2. عناصر بصری قابل توجه را برجسته کنید
نویسنده باید جزئیات خاصی را در مورد عناصر بصری که برای طرح مهم هستند ذکر کند. این ممکن است شامل اشیاء معنادار ، شخصیت هایی باشد که بعداً در داستان مرتبط خواهند بود ، و حتی یک فصل یا زمان از روز که یک صفحه مشخص در آن اتفاق می افتد.
هرگونه اطلاعات مرتبط که هنرمند قبل از طراحی هر صحنه به آن احتیاج دارد ، ارائه دهید ، مانند زمان روز ، عبارات روی چهره شخصیت ها و اشیاء یا جزئیات محیطی که بعداً در کمیک قابل توجه خواهد بود
مرحله 3. زیرنویس بنویسید
زیرنویس ها را می توان صدای راوی بی بدن دانست که خوانندگان را از محل وقوع این رویداد آگاه می کند یا در حین وقایع معنادار در کمیک ، "صدای بلند" ارائه می دهد. آنها در جعبه های مربع یا مستطیل شکل ظاهر می شوند ، معمولاً در بالا یا پایین یک صفحه کمیک. زیرنویس ها باید همراه با تصاویر ترسیم شده توسط هنرمند برای کمک به خواننده در جهت آگاه سازی یا افزایش تجربه خواننده از قوس روایی کمیک کار کنند.
- زیرنویس ها را به ترتیبی که باید در کمیک به پایان رسیده نشان دهید.
- از زیرنویس هایی که به سادگی نشانه های بصری کمیک را تکرار یا تکرار می کنند ، اجتناب کنید. به عبارت دیگر ، از زیرنویس استفاده نکنید تا به خواننده بگویید که در غیر این صورت از دیدن کمیک چه نتیجه ای می گرفت.
مرحله 4. دیالوگ بنویسید
دیالوگ گفتگوها و گفتارهای واقعی است که شخصیت ها در طول کمیک صحبت می کنند. جعبه های گفتگو اغلب به صورت یک حباب گرد یا بیضی شکل به تصویر کشیده می شوند ، معمولاً "دم" کوچکی به دهان شخصیت نشان می دهد که آن شخص صحبت می کند.
- کاراکترها باید در یک صفحه به ترتیب صحبت کردن ظاهر شوند. به عبارت دیگر ، شخصیت سمت چپ باید ابتدا صحبت کند ، در حالی که حباب دیالوگ او در بالای هر حباب دیالوگ بعدی ظاهر می شود. اگر دو شخصیت دارای یک مکالمه رفت و برگشت هستند ، شخصیت سمت چپ ابتدا باید صحبت کند و شخصیت سمت راست باید با حباب گفتگو در زیر متن گوینده اول پاسخ دهد.
- یک حباب یا گفتگوی طولانی بین دو یا چند شخصیت باید در یک قاب واحد و ثابت قرار گیرد.
- سعی نکنید دیالوگ های زیادی را در یک صفحه جمع کنید. به جای اینکه یک صفحه را آنقدر مملو از گفتگو کنید که نتواند کاراکترها را مسدود کند ، ممکن است بخواهید یک مکالمه رفت و برگشت را انتخاب کنید که در آن یک صفحه نمای نزدیک یک سخنران (و گفتگوی او) را نشان می دهد ، و پنل بعدی یک نمای نزدیک سخنران دیگر (و گفتگوی او).
- هنگامی که گفتگوی خود را نوشتید ، آن را با صدای بلند بخوانید. مانند هر دیالوگ مکتوب ، ممکن است وقتی با صدای بلند شنیده شود ، متفاوت به نظر برسد ، و ممکن است متوجه شوید که خواندن برخی سطرها به سرعت دشوار است یا وقتی با آن عمل در آن صحنه عجیب به نظر می رسد. همیشه دیالوگ خود را با صدای بلند بخوانید و از خود بپرسید که آیا دیالوگ (هنگامی که با صدای بلند شنیده می شود) آنچه را که باید در صحنه منتقل می کند نشان می دهد.
- در نوشتن کلامی دچار مشکل نشوید. ویژگی اصلی یک کمیک عنصر بصری است ، بنابراین ضرب المثل قدیمی "کمتر بیشتر است" را به خاطر بسپارید.
مرحله 5. اقدام را بنویسید
این قسمت از فیلمنامه ممکن است بیشتر شبیه فیلمنامه فیلم باشد زیرا جزئیات گسترده ای در مورد آنچه واقعاً در طول یک کمیک اتفاق می افتد ارائه می دهد. برخی از نویسندگان طنز موفق ابتدا نوشتن را برای خودتان و در مرحله دوم مخاطب را توصیه می کنند. به عبارت دیگر ، به دلیل آنچه تصور می کنید مردم انجام می دهند یا نمی خواهند ببینند ، دیدگاه خود را برای ظاهر کمیک خود به خطر نیندازید. یک کمیک بنویسید که از آن راضی باشید و اگر برای شما یک کمیک صادقانه و معنی دار باشد ، به احتمال زیاد برای مخاطبان شما معنی دار خواهد بود.
- هر پانل باید یک شخصیت یا داستان داستانی روایت شده را توسعه دهد. به عبارت دیگر ، با پانل های خود اسراف نکنید و اقدام را برای چیزی در داستان خود حساب کنید.
- به یاد داشته باشید که اقدام اولیه کمیک شما بصری خواهد بود. هنگام نوشتن اقدام برای فیلمنامه ، متن را زیاد سنگین نکنید. فقط کافی است به تصویرگر دستورالعمل های کافی در مورد نحوه عمل نشان دهید.
مرحله 6. انتقال برای کمیک خود بنویسید
پس از نوشتن اکشن ، گفتگو و زیرنویس ها ، باید بنویسید که تصویرگر چگونه باید کمیک را از یک صفحه به پنل دیگر منتقل کند. این مهم است ، زیرا انتقال ضعیف می تواند احساس کمدی را متزلزل ، ناسازگار یا حتی گیج کننده کند. صرف نظر از سرعت کمیک ، هر پانل باید به آرامی و یکپارچه در کنار هم جریان داشته باشد. برخی از انواع متداول انتقال عبارتند از:
- انتقال لحظه به لحظه - همان شخص ، شی یا صحنه پشت سر هم در چندین پانل نشان داده می شود که هر پانل یک لحظه متفاوت (اما نه خیلی دور) را نشان می دهد. این ممکن است برای نشان دادن تغییرات در خلق و خو مفید باشد زیرا یک شخصیت اطلاعات را به آنها منتقل می کند به عنوان مثال یک شخصیت دیگر
- انتقال عمل به عمل - یک شخص ، یک شیء یا یک صحنه پی در پی در چندین پانل نشان داده می شود که اقدامات مختلف - اما هنوز مرتبط - را نشان می دهد. این ممکن است به عنوان یک نوع مونتاژ بصری برای نشان دادن گذر زمان به عنوان شخصیتی که برای دعوا تمرین می کند یا سفر می کند مفید باشد.
- منوط به تغییر موضوعات - هر پانل شخص یا شی دیگری را در یک صحنه پیوسته به تصویر می کشد. این برای شکستن یک مکالمه طولانی تر به پانل های گفتگوی کوچکتر مفید است.
- صحنه به صحنه انتقال - دو پانل در این نوع انتقال صحنه های کاملاً متفاوتی را نشان می دهند ، که ممکن است در محیط ها یا دوره های مختلف اتفاق بیفتد و ممکن است شخصیت ها یا اقدامات مختلف را به تصویر بکشد.
- جنبه های انتقال جنبه - هر پانل در این نوع انتقال جنبه های مختلف یا عناصر یک مکان ، افراد یا عمل را نشان می دهد.
- انتقالهای غیر متوالی - این نوع انتقال از یک صحنه به صحنه دیگر بدون هیچ گونه تداوم یا اتصال آشکار از یک صفحه به صفحه دیگر باعث جهش شدید می شود. به دلیل احتمال سردرگمی خوانندگان ، این نوع انتقال در اکثر کمیک هایی که از یک قوس داستانی پیوسته پیروی می کنند بسیار نادر است.
قسمت 4 از 4: انتشار کمیک شما
مرحله 1. مدت زمان کمیک خود را انتخاب کنید
آیا می بینید که کمیک شما یک داستان مستقل یا بخشی از یک روایت بزرگتر است؟ آیا روایت کمیک شما از یک فرد ، گروهی از افراد یا چند نسل از افراد پیروی می کند؟ همه اینها عوامل مهمی هستند که قبل از تلاش برای انتشار کمیک خود باید تعیین کنید. اگر از ناشری عبور کنید ، به احتمال زیاد آنها می خواهند قبل از انتشار بدانند که برای آینده کمیک شما چه می بینید. دانستن "اسطوره شناسی" جهان کمیک شما به شما کمک می کند ناشری را پیدا کنید که رویاهای شما را برای کمیک شما زنده کند.
مرحله 2. گزینه های انتشار خود را کاوش کنید
طنزهای مختلفی وجود دارد که یک کمیک نویس می تواند طی کند. این که کدام مسیر را انتخاب کنید بستگی به دیدگاه شما برای کمیک شما دارد ، واقعاً این طنز برای چه نوع مخاطبی جذاب است (مخاطب خاص یا جذابیت جمعی) و اینکه آیا ترجیح می دهید با یک پرس کوچک "مستقل" یا یک بزرگتر کار کنید آژانس انتشاراتی هر گزینه مزایا و معایب خود را دارد و هیچ انتخاب واحدی لزوما "بهتر" از سایر گزینه ها نیست.
ناشران مختلف طنز را به صورت آنلاین جستجو کنید و دستورالعمل های ارسال هر مطبوعات ، تعهدات قراردادی و غرامت پولی را بخوانید. شما همچنین باید بررسی کنید که آیا مطبوعات نشریات خاص نسخه های خطی ناخواسته را می پذیرند یا خیر
مرحله 3. یک بسته پیشنهادی تهیه کنید
هنگامی که تحقیقات خود را انجام داده اید و می دانید که با چه نوع مطبوعاتی می خواهید کار کنید ، می خواهید بسته پیشنهادی را برای ارسال به مطبوعات نشر داده شده تهیه کنید. در صورت گم شدن یا جدا شدن صفحات ، نام و اطلاعات تماس خود را در هر صفحه بسته درج کنید. یک بسته پیشنهادی خوب شامل موارد زیر است:
- نامه ای که به سردبیری مطبوعات به نام آدرس می دهد و شامل تمام اطلاعات تماس شما و همچنین موضوعات کمیک شما به طور کلی است
- "زمین آسانسور" نوشته شده که خلاصه داستان کمیک شما را نشان می دهد
- طرح کلی و شرح زندگی نامه شخصیت های مفصل
- برآورد تقریبی طول ، قالب و هر ایده ای برای داستانهای بعدی داستان
- مقدمه ای بر تنظیمات کمیک شما (که در مورد کمیک های علمی تخیلی یا واقعیت متناوب بسیار مهم است)
- یک اسکریپت کامل یا حداقل یک نمونه کافی از اسکریپت شما تا به ویراستار ایده خوبی در مورد نحوه ظاهر شدن کمیک شما و نوع داستان آن بدهد.
- هر تصویری که شما یا هنرمند خارجی برای شخصیت ها ، تنظیمات یا سکانس های اکشن خود تهیه کرده اید
- هرگونه اعلامیه مربوط به حق چاپ یا علائم تجاری
