کمیک ها راهی برای ایجاد احساس در ما دارند. خنده ، غم ، فتنه ، هیجان یا هر احساس دیگری ، قدرت یک داستان بصری را نمی توان انکار کرد. ایجاد کتاب کمیک خود می تواند تجربه ای ارزشمند و آسان تر از آنچه فکر می کنید باشد. برای ساخت یک کمیک عالی ، شما نیاز به یک داستان عالی ، یک سبک کاملاً خود و فرمت مناسب هر دو دارید. از آنجا ، قبل از طراحی ، رنگ آمیزی و رنگ آمیزی خود کمیک نهایی ، یک پیش نویس خشن ایجاد کنید و شاهکار نهایی خود را بصورت آنلاین یا چاپی منتشر کنید.
مراحل
نمونه کمیک
نمونه کتاب طنز
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
نمونه کمیک استریپ
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
نمونه طنز سیاسی
پشتیبانی از wikiHow و همه نمونه ها را باز کنید.
قسمت 1 از 4: توسعه کمیک
مرحله 1. اصول اولیه را بنویسید
یک کمیک در ابتدایی ترین حالت خود روایتی است که از طریق تصاویر متوالی ، فریم یا پانل نامیده می شود. حتی یک کمیک تک فریم باید حس حرکت رو به جلو را داشته باشد. از این نظر ، یک کمیک واقعاً با هیچ نوع قصه گویی دیگر تفاوتی ندارد و بنابراین از قوانین خاصی پیروی می کند.
- تنظیمات. هر داستانی در جایی تنظیم شده است. حتی اگر پس زمینه فقط سفید باشد ، باز هم یک تنظیم است. تنظیمات زمینه فعالیت های شخصیت های شما است و بسته به داستان شما می تواند بخشی جدایی ناپذیر از روایت باشد.
- شخصیت ها. شما برای داستان خود به بازیگران نیاز دارید. شخصیت های شما عمل را به حرکت در می آورند ، آنها دیالوگ را بیان می کنند و آنها کسانی هستند که خواننده با آنها ارتباط برقرار می کند. شخصیت های خود را در طول زمان توسعه دهید ؛ این امر به ویژه برای نوارهایی که روایت طولانی تری را تشکیل می دهند ، اهمیت دارد.
- تعارض. هر داستانی برای پیش بردن آن نیاز به درگیری دارد. این اساس داستان است ، "چرا" کارهایی که شخصیت های شما انجام می دهند. این امر می تواند به سادگی بررسی نامه یا پیچیده بودن نجات جهان باشد.
- تم ها موضوع کمیک شما چیزی است که روز به روز ایجاد می کند. موضوع شما همچنین مخاطب شما را دیکته می کند. اگر در حال نوشتن یک نوار کمدی هستید ، نوع جوک ها چگونه است؟ اگر در حال نوشتن یک داستان عاشقانه هستید ، درس های عشق آموخته شده است؟
- تن این حال و هوای کمیک شماست. کمدی می نویسید؟ آیا داستان شما بیشتر درام است؟ شاید شما به دنبال کارتون های سیاسی هستید. امکانات شما بی پایان است. کمدی را با درام ترکیب کنید ، آن را تاریک یا سبک دل کنید. یک داستان عاشقانه یا هیجان انگیز سیاسی بنویسید.
- لحن شما از طریق گفتگو ، متن روایی و تصویری بیان می شود.
مرحله 2. آنچه می دانید بنویسید
یکی از بهترین راه ها برای احساس واقعی بودن کمیک های شما این است که درباره آنچه می دانید بنویسید. این همچنین به شما کمک می کند تا صدای خود را در نوشتن خود حفظ کنید و از کپی بیش از حد سایر کمیک ها جلوگیری می کند.
مرحله 3. در مورد یک سبک تصمیم بگیرید
از آنجا که شما در حال ایجاد یک کمیک هستید ، سبک بصری شما اولین جنبه کمیک شما خواهد بود که خواننده با آن روبرو می شود. سبکی را انتخاب کنید که هم با لحن داستان شما و هم با تصویری که در ذهن دارید مطابقت داشته باشد.
-
با سبک های مختلف آزمایش کنید تا زمانی که شیوه ای را پیدا کنید که برای طراحی و نوشتن طبیعی به نظر برسد. انواع مختلفی از سبک های رایج وجود دارد که می توانید تمرین کنید و سپس با نیازهای خود سازگار شوید. در اینجا فقط چند نمونه ذکر شده است:
- انیمه/مانگا
- ابرقهرمان آمریکایی
- اسپریتس/کلیپ آرت
- نوآر
- فیگورهای استیک
- خنده دارهای یکشنبه
- درامها معمولاً به یک سبک بصری پیچیده تر از یک کمدی نیاز دارند. با این وجود ، مانند هر قانون هنگام ایجاد چیزی ، استثنائاتی در این مورد وجود دارد.
مرحله 4. یک قالب را انتخاب کنید
وقتی صحبت از فرمت می شود ، هیچ قرارداد خاصی وجود ندارد ، اگرچه کمیک ها معمولاً به سه دسته تقسیم می شوند: تک فریم ، نوار و طول صفحه (کتاب کمیک). با فرمت های مختلف آزمایش کنید تا زمانی که فرم مناسب داستان ، شخصیت ها و تنظیمات خود را پیدا کنید.
- یک کمیک تک فریم معمولاً مختص کمدی است. این کمیک ها به تنظیمات زیادی احتیاج ندارند و بر گاف های بصری و یک یا دو خط گفتگو تکیه می کنند. تشکیل روایت با استفاده از فریم های تک ممکن است دشوار باشد ، بنابراین اکثر آنها را می توان به هر ترتیبی خواند. کمیک های سیاسی نیز معمولاً یک یا دو فریم هستند.
- کمیک استریپ دنباله ای از فریم ها است. هیچ طول مشخصی برای یک نوار وجود ندارد ، اگرچه اکثر آنها معمولاً یک یا دو خط 2-4 فریم هستند. این یکی از محبوب ترین فرمت ها برای بسیاری از وب کمیک ها و سرگرمی های روزانه است ، زیرا امکان توسعه روایت را می دهند ، اما هنوز به اندازه کافی کوتاه هستند تا به طور منظم تولید شوند.
- یک صفحه کمیک یک تعهد بزرگتر از یک استریپ است. داشتن کل صفحه برای کار ، آزادی بیشتری برای دستکاری فریم ها ایجاد می کند ، اما همچنین به این معنی است که به محتوای بیشتری در هر صفحه نیاز دارید. ایجاد صفحات کامل معمولاً نتیجه ساخت یک کتاب کمیک یا رمان گرافیکی است ، جایی که شما داستانی طولانی تر و منسجم تر را بیان می کنید.
قسمت 2 از 4: ایجاد پیش نویس خشن
مرحله 1. یک اسکریپت بنویسید
طول و جزئیات فیلمنامه بسته به سبک کمیک شما متفاوت خواهد بود. یک کمیک تک فریم ممکن است فقط یک یا دو خط داشته باشد. صرف نظر از آن ، آن را بنویسید تا به شما در قضاوت در مورد نحوه خواندن داستان کمک کند.
- اسکریپت خود را به صورت دنباله ای از فریم ها بنویسید. با هر فریم به عنوان یک صحنه جداگانه رفتار کنید تا به شما در مدیریت جریان داستان کمک کند.
- اطمینان حاصل کنید که دیالوگ بر قاب تسلط ندارد. کمیک ها یک رسانه بصری هستند ، بنابراین بسیاری از اقدامات و معنای ضمنی شما در تصاویر نشان داده می شود. اجازه ندهید متن بر تصاویر غلبه کند.
مرحله 2. قاب ها را ترسیم کنید
نگران اندازه ها ، جزئیات یا کیفیت دقیق نباشید. شما در حال ایجاد تصویرهای کوچک storyboard خواهید بود. این کار را هنگام نوشتن فیلمنامه انجام دهید. این طرح بسیار خشن به شما کمک می کند تا جریان کمیک را تجسم کنید.
- بر نحوه قرار دادن کاراکترها در کادر ، محل وقوع عمل و نحوه قرارگیری گفتگو در نقاشی تمرکز کنید.
- هنگامی که تصاویر کوچک شما ترسیم می شوند ، می توانید ترتیب آنها را عوض کنید یا تنظیماتی را برای تغییر تاثیر نوار انجام دهید.
مرحله 3. مطمئن شوید که چیدمان پانل شما منطقی است
طرح باید به طور طبیعی چشم خواننده را از طریق پنل ها هدایت کند. همیشه به خاطر داشته باشید که خوانندگان از چپ به راست ، از بالا به پایین حرکت می کنند ، مگر هنگام خواندن مانگا که از راست به چپ خوانده می شود. از سایزها و اشکال مختلف برای تابلوها برای راهنمایی خواننده استفاده کنید.
مرحله 4. با استفاده از متون مختلف آزمایش کنید
فراتر از گفتگو ، متن را می توان به روش های مختلف استفاده کرد. این شامل:
- حباب های فکری برای افکار درونی شخصیت
- جعبه های روایت به یک راوی اجازه می دهد صحنه ای را تنظیم کند یا جنبه ای از داستان را شرح دهد.
- صدا را می توان با استفاده از کلمات جلوه صوتی نمایش داد.
- علامت تعجب می تواند خارج از حباب های معمولی گفتار ایجاد شود تا تاثیر بیشتری بگذارد.
مرحله 5. از خود بپرسید که آیا هر فریم اهمیت دارد؟
در فیلم ، هرگز قرار نیست صحنه ای را حفظ کنید که مهم نیست. همین امر در مورد یک کمیک صادق است. اگر قاب داستان یا کمدی یا کشمکش را جلو نمی برد ، آن را قطع کنید یا آن را با چیزی جایگزین کنید یا آن را کنار بگذارید.
مرحله 6. ساختار قاب را آزمایش کنید
بسیاری از کمیک های موفق وقتی به فریم ها می رسند ، قرارداد را نقض می کنند. اگر خودتان کمیک را منتشر می کنید ، با خیال راحت گزینه های مختلف فریم بندی را که دوست دارید بررسی کنید. فقط به یاد داشته باشید که هر گونه انتخاب سبکی باید همیشه در خدمت داستان باشد.
قسمت 3 از 4: طراحی کمیک
مرحله 1. فریم ها را ایجاد کنید
از خط کش برای کشیدن قاب های خود استفاده کنید. این کار را روی کاغذ مناسب انجام دهید. برای پانل هایی که در زوایای فرد وارد می شوند یا در جریان کلی قرار نمی گیرند ، می توانید از صفحات جداگانه برای این موارد استفاده کنید و بعد از اسکن همه چیز را ترکیب کنید.
- اگر به دنبال ایجاد یک کمیک برای چاپ در روزنامه هستید ، اندازه استاندارد 13 اینچ در 4 اینچ برای کل کمیک ، با چهار فریم 3 اینچی است. نوارهای روزنامه دو برابر اندازه واقعی چاپ شده کشیده می شوند ، بنابراین کمیک تمام شده 6 اینچ در 1.84 اینچ خواهد بود. کار در اندازه دوگانه ترسیم جزئیات را آسان تر می کند.
-
کمیک های وب می توانند در هر اندازه ای باشند که شما می خواهید ، اگرچه باید اندازه نمایشگر بیننده معمولی را در نظر داشته باشید. اگر کمیک خود را روی مانیتور با وضوح 1024x768 نمایش دهید ، اکثر کاربران مشکلی نخواهند داشت.
بسیاری از بینندگان از پیمایش چپ و راست در یک صفحه وب برای مشاهده یک کمیک لذت نمی برند. هنگام ارائه کمیک این نکته را در نظر داشته باشید. حرکت به بالا و پایین معمولاً بسیار قابل قبول تر است
مرحله 2. شروع به افزودن محتوا به فریم های خود کنید
با مداد روشن بکشید تا بتوانید به راحتی پاک کنید و تنظیمات را انجام دهید. تا زمانی که طرح کلی جوهر نهایی خود را ندارید ، تنظیم نقاشی خود را ادامه دهید.
اطمینان حاصل کنید که فضای مورد نیاز برای گفتگو را در نظر بگیرید. فضای خالی بگذارید تا شامل حباب های گفتگو ، حباب های فکر ، جعبه های روایت ، تعجب و کلمات جلوه های صوتی باشد
مرحله 3. خطوط نهایی خود را ترسیم کنید
بسیاری از هنرمندان طنز خطوط مداد را با جوهر می روند. این به هنرمند اجازه می دهد تا خطوط باقی مانده مداد را پس از اتمام جوهر پاک کند. برای اطمینان از صیقل دادن خطوط نهایی وقت بگذارید.
اگر دیالوگ ها را با دست می نویسید ، آنها را هم اکنون اضافه کنید. با افزودن آن به صفحه ، هرگونه اصلاح نهایی را در گفتگو و متن انجام دهید. به احتمال زیاد همه چیز با گذار از فیلمنامه به کمیک تغییر می کند
مرحله 4. کمیک را اسکن کنید
پس از اتمام جوهر کشی ، می توانید کمیک را بر روی کامپیوتر اسکن کنید. این به شما این امکان را می دهد که متن تایپ شده را اضافه کنید و همچنین در صورت انتخاب از نرم افزار ویرایش تصویر برای رنگ آمیزی کمیک استفاده کنید. اسکن این کمیک همچنین انتشار آن را به صورت آنلاین بسیار آسان می کند.
- تصویر خود را با 600 DPI (نقطه در هر اینچ) اسکن کنید. این وضوح خطوط کشیده شده شما را دست نخورده و ظاهری ترد خواهد داشت.
- اگر طنز شما برای اسکن یکجا بزرگ است ، بخش هایی از آن را اسکن کنید و از ابزار lasso در Photoshop برای جابجایی و ترکیب فریم ها با هم استفاده کنید.
- هنگام اسکن تصاویر سیاه و سفید ، مطمئن شوید که گزینه های مقیاس خاکستری را انتخاب کرده اید. این امر به ویژه برای تصاویری با سایه زیاد بسیار مهم است.
مرحله 5. تصویر را تمیز کنید
هنگامی که کمیک ترسیم شده را اسکن کردید ، می توانید با استفاده از فتوشاپ اشتباهات کوچک یا خطوط مداد را که ممکن است از دست داده باشید پاک کنید. برای افزودن سایه اضافی و خطوط قوی تر نیز می توانید از ابزارهای Photoshop استفاده کنید.
مرحله 6. فونت خود را ایجاد کنید
یکی از راه های کمک به کمیک شما برای متمایز شدن از دیگران استفاده از فونت سفارشی است. طیف گسترده ای از برنامه های ایجاد فونت به صورت آنلاین ، هم به صورت رایگان و هم برای خرید وجود دارد. یکی از محبوب ترین آنها FontCreator است.
یک فونت ایجاد کنید که لحن نوشتار و همچنین سبک بصری را تکمیل کند. همچنین می توانید از فونت های مختلف برای کاراکترهای مختلف استفاده کنید ، هر چند تغییرات زیاد می تواند باعث حواس پرتی شما شود
مرحله 7. حباب های گفتگو و گفتار را در Photoshop اضافه کنید
از ابزار لایه ها در فتوشاپ برای ایجاد یک لایه برای متن و یک لایه برای حباب گفتار استفاده کنید. هر دوی این لایه ها باید جدا از لایه ای باشند که نقاشی شما روی آن قرار دارد.
- لایه متن شما باید در بالا باشد ، سپس لایه حباب ، و سپس طرح اصلی در پایین.
-
گزینه های Blending را روی لایه حباب باز کنید. گزینه Blending یک طرح کلی از حباب گفتار را در پایان فرآیند ایجاد می کند. Stroke را انتخاب کرده و گزینه های زیر را تنظیم کنید:
- اندازه تا 2 پیکسل
- موقعیت به داخل
- Blend Mode to Normal
- کدورت تا 100٪
- نوع را تا رنگ پر کنید
- رنگ تا مشکی
- متن خود را در لایه Text وارد کنید. این متنی است که داخل حباب می رود. از فونتی که در بالا ایجاد کرده اید استفاده کنید یا یک فونت مناسب برای سبک بصری خود انتخاب کنید. Comic Sans یک فونت محبوب است.
- لایه حباب را انتخاب کنید. از ابزار Elliptical Marquee برای ایجاد حباب انتخاب در اطراف متنی که نوشتید استفاده کنید. مکان نما را در مرکز متن قرار دهید و کلید alt="Image" را در حالی که ماوس را می کشید نگه دارید تا یک حباب انتخاب بیضوی ایجاد شود که به طور مساوی روی متن قرار گیرد.
- ابزار Polygonal Lasso را انتخاب کرده و کلید Shift را در حین کلیک نگه دارید تا یک دایره مثلث تیز در انتخاب ایجاد شود.
- سفید را به عنوان رنگ پر کننده پیش زمینه انتخاب کنید.
- alt = "Image" + del را فشار دهید تا انتخاب روی لایه حباب پر شود. هنگامی که این اتفاق می افتد ، طرح کلی به طور خودکار ایجاد می شود و حباب گفتار کامل می شود.
مرحله 8. کمیک خود را رنگ آمیزی کنید
این اختیاری است ، زیرا بسیاری از کمیک های موفق به صورت سیاه و سفید چاپ می شوند. هنگام رنگ آمیزی کمیک ها چند گزینه وجود دارد. با استفاده از ابزارهای رنگ آمیزی فیزیکی می توانید مستقیماً روی صفحه رنگ آمیزی کنید ، یا می توانید پس از اسکن کمیک در رایانه به صورت دیجیتالی رنگ آمیزی کنید.
- کمیک های بیشتری از طریق ابزارهای دیجیتالی رنگ آمیزی می شوند. برنامه هایی مانند Illustrator و Photoshop فرایند رنگ آمیزی را بسیار خسته کننده تر از گذشته می کند.
- به یاد داشته باشید که خواننده همزمان تمام فریم های طنز و فردی را مشاهده می کند. سعی کنید یک پالت رنگی منسجم در سراسر کمیک خود داشته باشید تا از حواس پرتی فریم ها جلوگیری شود.
-
برای اطمینان از هماهنگی رنگ هایی که انتخاب می کنید ، از یک چرخه رنگ استفاده کنید. یک چرخه رنگ در مواجهه با میلیون ها رنگ موجود در رایانه های مدرن کمک می کند.
- رنگهای متضاد یکدیگر در چرخه رنگ مکمل یکدیگر هستند. این رنگها کنتراست بالایی دارند و باید در مقادیر کم از آنها استفاده شود تا از تحریک پذیری جلوگیری شود.
- رنگهای مشابه در کنار یکدیگر بر روی چرخه رنگ قرار دارند. اینها به طور معمول مجموعه های رنگی بسیار دلپذیری برای چشم هستند.
- رنگ های سه گانه سه رنگ هستند که به طور مساوی در اطراف چرخ فاصله دارند. به طور معمول شما از یک رنگ به عنوان رنگ غالب استفاده می کنید و از دو رنگ دیگر برای لهجه استفاده می کنید.
قسمت 4 از 4: انتشار کمیک شما
مرحله 1. بارگذاری در یک میزبان تصویر و پخش پیوندها
اگر می خواهید کمیک خود را با دوستان و خانواده خود به اشتراک بگذارید ، بارگذاری آن در میزبان تصویر ارزان ترین (رایگان) و ساده ترین راه برای انجام این کار خواهد بود. با سرویسی مانند PhotoBucket ، ImageShack یا imgur حسابی ایجاد کنید و ایجاد خود را بارگذاری کنید.
پیوندها را برای هرکسی که می خواهید ارسال کنید ، آنها را در شبکه های اجتماعی خود ارسال کنید ، آدرس اینترنتی را برای هر کسی که آن را می خواند توییت کنید. انجمن های علاقه مندان به کمیک را بیابید و پیوندهای خود را برای افراد سراسر جهان ارسال کنید
مرحله 2. ایجاد یک حساب DeviantArt
DeviantArt یکی از محبوب ترین مکان های آنلاین برای ارسال آثار هنری است. آنها بخش کاملی را به کارتون و کمیک اختصاص داده اند. هنگامی که تصاویر خود را ارسال می کنید ، طرفداران می توانند نظرات خود را بنویسند و به شما این فرصت را می دهند تا با مخاطبان خود تعامل داشته باشید.
تعامل با هنرمندان دیگر در DeviantArt می تواند ایده ها و دیدگاه های جدیدی را در مورد خلاقیت خود به شما ارائه دهد
مرحله 3. صفحه کمیک وب خود را ایجاد کنید
اگر احساس می کنید محتوای کافی برای به اشتراک گذاشتن با جهان دارید ، صفحه کمیک وب خود را راه اندازی کنید. این بهترین راه برای افزایش مخاطب برای کار شما بدون نیاز به گذراندن کانال های نشر سنتی است. این کار به زمان و فداکاری بیشتری نسبت به استفاده از خدمات میزبانی تصویر نیاز دارد ، اما مزایای آن بسیار بیشتر است.
- یک وب سایت ایجاد کنید که ظاهر خوبی داشته باشد. اگر وب سایت به درستی کار نکند و با زیبایی کمیک شما مطابقت نداشته باشد ، کاربران را دور می کنید. کمی وقت بگذارید و ببینید چگونه کمیک های وب موفق سبک کمیک را در طراحی وب سایت ادغام کرده اند.
- وب سایت خود را به صورت حرفه ای طراحی کنید. این می تواند ارزان تر از آنچه فکر می کنید باشد ، به خصوص اگر از طراحان آینده کمک بگیرید. از منابعی مانند DeviantArt برای یافتن فردی همفکر استفاده کنید که به شما در طراحی صفحه کمیک وب شما کمک کند.
- اغلب به روز کنید. هدف یک کمیک وب این است که افراد را به عقب بازگرداند. یک برنامه به روز رسانی منظم برای خود تنظیم کنید. اگر خوانندگان بدانند چه زمانی باید منتظر نسخه بعدی باشند ، اغلب حتی بدون تبلیغ آن نیز باز می گردند.
- با خوانندگان خود تعامل داشته باشید. فراتر از به روز رسانی ساده صفحه با کمیک های جدید ، کمی وقت بگذارید و مطالب وبلاگ را بنویسید و به نظرات خوانندگان پاسخ دهید. این به تبلیغ شما به عنوان خالق و ایجاد پیوندهای قوی بین شما و مخاطبان کمک می کند.
مرحله 4. آن را به یک سندیکا ارسال کنید
اگر احساس می کنید نوار شما مناسب روزنامه ها است ، با یک سندیکا صحبت کنید. اینها گروه های انتشاراتی هستند که کمیک های خود را به روزنامه های سراسر جهان می فروشند. سندیکاها سالانه هزاران مقاله ارسال می کنند و معمولاً فقط 3-4 نوار را انتخاب می کنند. سندیکاهای اصلی کمیک عبارتند از:
- سندیکای سازندگان
- King Features Syndicate
- گروه نویسندگان واشنگتن پست
- خدمات رسانه ای Tribune
- سندیکای ویژگی های متحد
مرحله 5. آن را به ناشر ارسال کنید
اگر استریپ یا کمیک غیر روزنامه ای دارید ، ممکن است بخواهید آن را برای ناشران طنز سنتی ارسال کنید. صنعت انتشارات کمیک در چند دهه گذشته به طور قابل توجهی گسترش یافته است ، و در حال حاضر شامل انواع رمان های گرافیکی و مجموعه های کمیک است. توجه داشته باشید که DC و Marvel از ارسال های ناخواسته خودداری می کنند. ابتدا باید در جاهای دیگر نامی برای خود ایجاد کنید. برخی از ناشران اصلی:
- کمیک های DC
- کمیک های تصویری
- اسب سیاه
- فراتر از ناشران اصلی ، تعداد زیادی ناشر مستقل وجود دارد که همیشه به دنبال ارسال های جدید هستند.
مرحله 6. خود کمیک خود را منتشر کنید
با گسترده شدن وسایل انتشار خود ، سهولت انتشار مطالب بسیار افزایش یافته است. منابعی مانند CreateSpace آمازون به نویسندگان اجازه می دهد تا به راحتی. CreateSpace به طور خودکار کمیک شما را در آمازون لیست می کند و نسخه هایی را مطابق سفارشات چاپ می کند. این کار بسیاری از کار تولید و توزیع را از دوش شما می گیرد.
نکات
- اگر اولین کمیک شما آنطور که انتظار داشتید عالی نباشد ، استرس نداشته باشید ، تمرین بی نقص می شود!
- ایده های خود را توسط شخص دیگری اجرا کنید. گاهی اوقات نظر دوم (یا سوم ، یا چهارم ، و غیره) می تواند مشکلاتی را که ندیده اید روشن کند یا پیشنهاداتی ارائه دهد که می تواند کمیک شما را حتی بهتر کند. گاهی اوقات می توانید آنقدر در ساختن آن مشارکت داشته باشید که حتی ساده ترین چیزها را نیز از دست می دهید.
- اگر برای نوجوانان شروع به نوشتن کردید ، به مخاطبان خود پایبند باشید ، مانند یک کمیک کودک به آن پایان ندهید یا برعکس.
- برای الهام گرفتن به کمیک های مورد علاقه خود نگاه کنید. اگر شما یک هنرمند با اعتماد به نفس نیستید ، سعی کنید از سبک آنها تقلید کنید.
- املای خود را بررسی کنید! اگر مطمئن نیستید یک فرهنگ لغت داشته باشید. همچنین می توانید دیالوگ خود را در یک برنامه پرداز کلمه یا برنامه کامپیوتری دیگر که دارای ویژگی غلط املایی است تایپ کنید. اطمینان حاصل کنید که اشتباهات رایج مانند اشتباه گرفتن "شما" و "خود" را مرتکب نشوید. املای شما بخشی از کیفیت کلی کمیک شماست ، بنابراین سعی کنید آن را درست انجام دهید. املا واجب است!
- آنچه را که بهتر می کشید بکشید. این بسیار راحت تر و آرامش بخش تر از مبارزه با چیزهایی است که قبلاً امتحان نکرده اید.
- قبل از شروع ، برنامه ای داشته باشید. قبل از اینکه ابتدا به صفحه آخر خود بروید ، تعدادی طرح و ایده طرح بندی کنید. شما می خواهید سعی کنید تا آنجا که ممکن است مشکلات زیادی را حل کنید تا از آنها جلوگیری کنید در حالی که هنوز به راحتی قابل حل هستند.
- اگر در حال انجام یک نوار هستید ، در طول سالها می توانید سبک طراحی را شل کنید. گارفیلد این کار را کرد ، بادام زمینی این کار را همیشه انجام می داد.
- شما می توانید طنز خود را تا آنجا که می خواهید پیچیده یا ساده کنید ، به هر حال شما خالق آن هستید.
- یکی از شیوه های طراحی سریع استفاده از "شکل های چوبی" است. شما فقط می توانید از آنها در ابتدا برای به دست آوردن ایده های خود استفاده کنید. اگر می خواهید چهره های چوبی را نگه دارید ، مطمئن شوید که آنها به همان صورتی که آنها را به تصویر می کشید منحصر به فرد و جالب هستند.
- اگر قرار است بارها و بارها شخصیت های یکسان را ترسیم کنید ، آنها را ساده کنید. هم برای شما و هم برای خواننده راحت تر است.
- قبل از نوشتن کمیک بزرگ خود ، سعی کنید کمیک های دیگر را برای تمرین بنویسید.داستان های طرفدار عالی عمل می کنند زیرا نیازی نیست شخصیت ها یا تنظیمات جدیدی ارائه دهید ، اما با نوشتن ، قالب بندی کمیک و طراحی آشنا می شوید.
- سعی کنید از اولین چیزی که به ذهن شما می رسد استفاده کنید ، زیرا معمولاً ایجاد یک کمیک در مورد چیزی که از قبل می دانید یا در مورد آن فکر می کنید آسان تر است.
هشدارها
- گاهی اوقات مدتی طول می کشد تا کمیک شما مورد توجه قرار گیرد ، خیلی زود تسلیم نشوید!
- مراقب باشید ایده شخص دیگری را مستقیماً کپی نکنید! الهام گرفتن از کمیک های دیگر یک چیز است ، اما این ایده ها متعلق به کسانی است که آن را ساخته اند. خلاق باشید و به کار خود برسید!
