کار در دنیای موسیقی هم سرگرم کننده است و هم چالش برانگیز. با این حال ، اکثر طرفداران موسیقی wnabe در طول صعود به قله شکست می خورند. یک تهیه کننده موسیقی را فردی در نظر بگیرید که مدیر پروژه همه موارد مربوط به ضبط موسیقی است ، کسی که می تواند چیزی بزرگتر از مجموع تمام قسمت های موسیقی تولید کند. با دانش و آمادگی مناسب ، می توانید به هنرمندان کمک کنید تا در حد توان خود کار کنند و می توانید یک تهیه کننده حرفه ای موسیقی باشید.
مراحل
قسمت 1 از 4: مسلط شدن به موسیقی
مرحله 1. نحوه نواختن ساز را بیاموزید
آگاهی از جنبه های فرعی تولید موسیقی در درجه دوم یادگیری موسیقی است. شما باید ترکیب و تئوری موسیقی را درک کنید. درک نت موسیقی بسیار مفید خواهد بود. یکی از چهار ساز رایج زیر را هدف قرار دهید:
- پیانوها برای هر ژانر و هر آهنگی مناسب هستند. با پیانوها و سینت سایزرهای جدیدتر ، می توان هر تعداد صدایی را تولید کرد تا صداهای مورد نظر را بازتولید کند. اما از نظر ملودی ، یک پیانو برای کار بر روی یک آهنگ ، همراهی با صدا یا یافتن صدای مناسب بسیار مناسب است.
- طبل ها کلید زمان بندی موسیقی هستند. درامر باید مترونوم گروه باشد و بقیه باید از این رهبری پیروی کنند. با یک درامر بد ، مطمئناً اجرا دچار آسیب می شود.
- گیتار تقریباً در هر گروهی وجود دارد. پیدا کنید کدام آکوردها بیشتر رایج/رایج هستند و نواختن آنها را بیاموزید. توانایی انتخاب آکورد گیتار از یک آهنگ ، گوش موسیقی خوبی را نشان می دهد.
- نواختن باس یک مهارت کلاسیک نادیده گرفته شده است. بیس اغلب سرعت بخش ریتم است و پایه ای عالی برای هر آهنگی است که ممکن است تولید کنید.
مرحله 2. روی تنظیم تنظیم آهنگ کار کنید
بخشی از تهیه کننده خوب این است که بدانید و درک کنید که چرا یک آهنگ باید تغییر کند. یافتن ظرافت ظریفی که یک آهنگ را به یاد ماندنی یا هیجان انگیز می کند ، استعدادی است که باید به طور دقیق تنظیم شود. مهارت شما باید به گونه ای باشد که بتوانید تغییر در آهنگ یک هنرمند را پیشنهاد دهید و آن را بهتر کنید. در اینجا چند روش ممکن برای تغییر ترتیب خود وجود دارد:
- سعی کنید هر چند وقت یکبار آوازها را تغییر دهید.
- برای صدایی منحصر به فرد با سازهای غیر متعارف آزمایش کنید.
- موسیقی را رها کنید و بگذارید لحظه ای یک نقطه کانونی صوتی وجود داشته باشد.
مرحله 3. آهنگ های عالی را انتخاب کنید
دانستن در مورد موسیقی یک چیز است ، اما گوش دادن به موسیقی چیز دیگری است. جمع آوری ایده ها برای انتخاب آهنگ ، و همچنین نوازندگان جلسه ، هنگام یافتن مورد بزرگ بعدی بسیار مهم است. روند موسیقی ، آهنگهای برتر و آهنگهایی را که پخش زیادی دارند پخش کنید.
- ده مورد برتر را از نظر مذهبی مطالعه کنید. انواع آهنگهایی را ببینید که مورد بازدید قرار می گیرند.
- تحقیق کنید که کدام آهنگسازان در حال حاضر گوش عموم را دارند.
مرحله 4. هرچه می توانید درباره موسیقی بخوانید
غرق شدن در تولید موسیقی به این معنی است که شما از تمام حقایق مربوط به صنعت مطلع هستید. شما بهترین روش های ضبط ، بهترین تکنیک های ترانه سرایی را خواهید آموخت و در صورت تحصیلات بیشتر در این زمینه آمادگی بهتری برای شناسایی استعدادها خواهید داشت.
- بیلبورد ، ورایتی و رولینگ استون برای علایق موسیقی عمومی عالی هستند.
- موسیقی آینده و صدا در صدا "مجلاتی هستند که به طور خاص تولید موسیقی را هدف قرار می دهند.
قسمت 2 از 4: نظارت بر عملکرد استودیو
مرحله 1. با نرم افزارهای ضبط آشنا شوید
اکثر نرم افزارهای دیجیتال بسیار پیشرفته هستند و موارد مختلفی مانند حجم و محدوده را ردیابی می کنند. دانستن نحوه خواندن و استفاده از مترها-به عنوان مثال ، K-Meters استفاده از برد بیشتر را مشخص می کند و VU مترها میزان متوسط صدا را نشان می دهند-کمک می کند تا از دامنه دینامیکی بهتر استفاده کنید ، موسیقی را برای بهتر صدا دادن و راحت تر شنیدن تنظیم کنید. یکی از نرم افزارهای ضبط محبوب Pro Tools است که تقریباً هر چیزی را که در تولید موسیقی ضروری است کنترل می کند.
مرحله 2. با مهندسی صدا آشنا شوید
می توانید برای یادگیری تمام نکات و جزئیات به کلاس یا کلینیک مراجعه کنید. شما باید نحوه استفاده از میکروفون ، بلندگو ، آمپر ، برد مخلوط کن و انواع دیگر لوازم جانبی را درک کنید. چند مورد معمولی دیگر که باید در نظر بگیرید:
- از کمپرسورها برای بهتر صدا دادن ضبط ها استفاده می شود. آنها سطوح بین صداهای ملایم و بلند را بهتر برای گوش انسان تنظیم می کنند.
- پیش تقویت کننده ها سیگنالی را از میکروفون می گیرند و با تقویت ، تمیز کردن یا تنظیم سیگنال قبل از رسیدن به تقویت کننده واقعی ، آن را آماده می کنند.
- استفاده از اکولایزر باعث پاک شدن سیگنال می شود. برخی از عملکردهای باس/سه تایی را کنترل می کند و بازخورد را کاهش می دهد.
مرحله 3. مربی هنرمندان و نوازندگان باشید
گاهی تهیه کننده باید به هنرمندی الهام بخشیده و او را به سوی عظمت برانگیزد. این همیشه در مورد ترکیب موسیقی و جنبه های فنی نیست. برخی از مهارتهای تهیه کننده می توانند صرفاً بر اساس انگیزه و به دست آوردن بهترین ها در هر اجرا کننده باشد.
- با ارائه آهنگهایی که دوست دارند یا در آنها خوب هستند ، انگیزه های ذاتی آنها را برانگیخت.
- با قول دادن زمان بیشتر در استودیو یا پرداخت پاداش برای تکمیل به موقع آهنگها یا تمرین مداوم ، انگیزه بیرونی را ایجاد کنید.
مرحله 4. نظارت و نظارت بر جلسات ضبط
شما باید استودیوی مناسب را پیدا کنید ، آن را رزرو کنید ، هزینه آن را بپردازید ، جدول زمانی استفاده را تعیین کنید و تمام جزئیات اضافی را تهیه کنید. شما باید به مهندس صدا استودیو پول پرداخت کنید و برای هرگونه تجهیزات اضافی که باید به تأسیسات وارد شود ، تأمین مالی کنید. چند نکته وجود دارد که قبل از ورود به استودیو بسیار مهم است.
- تمرکز جلسه ضبط را تعیین کنید. آیا هدف از ضبط تک آهنگ یا کل آلبوم است؟
- قبل از ورود به استودیو اطمینان حاصل کنید که همه نوشته ها انجام شده است. شما نمی خواهید وقت همه و پول زیادی را هدر دهید و منتظر بمانید تا شعرهای خاصی تدوین شوند.
- اطمینان حاصل کنید که تمام تجهیزات شما عملکردی دارد. انتظار برای رفع نقص تجهیزات ایده آل نیست و یافتن جایگزین به موقع می تواند بسیار گران باشد.
- برای هر نوع مشکل سازگاری برنامه ریزی کنید. تمام افزونه ها ، ابزارهای تبدیل و هر چیز دیگری که برای شبیه سازی استودیوی خانگی خود نیاز دارید را به همراه داشته باشید.
مرحله 5. بر ترکیب صدا نظارت کنید
این که آیا این یک ضبط رکورد قدیمی است یا ترکیبی از یک نمونه midi ، تولیدکنندگان دیجیتال اغلب مجبور به بازسازی صدا هستند. متعادل سازی سطوح و ارسال صدا بین بلندگوها (یعنی پخش) می تواند باعث ایجاد یا شکست یک آهنگ شود. تعادل ساز و صدا را برای هر آهنگ از طریق میکس تخصصی مناسب کنید.
- تجهیزات عالی (به عنوان مثال میکروفون ، مانیتور استودیو) را انتخاب کنید که صدای موسیقی را تا حد ممکن شفاف کند.
- مکانی را انتخاب کنید که از نظر صوتی درخشان باشد. اتاق را برای تقویت توانایی صدا تنظیم کنید.
- با آهنگ ها کار کنید تا برداشت های بد را از بین ببرید و برداشت های خوب را برجسته کنید. یافتن بهترین عملکرد بسیار مهم است.
مرحله 6. بر فرآیند تسلط مسلط شوید
فرآیند تسلط ، جزئیات زیادی دارد ، مانند یکسان سازی حجم بین آهنگ ها و حفظ حجم ثابت. همه چیز این نیست که آهنگها را به ترتیب صحیح قرار دهید. برای شروع فرآیند تسلط خود از لیست زیر استفاده کنید:
- سرصفحه ها و پاورقی های غیر ضروری آهنگها را حذف کنید. درست مانند یک دی جی خوب ، پیدا کردن شیار مناسب بین آهنگ ها دشوار است و می تواند توسط فضای خالی زیاد کنار گذاشته شود.
- هرگونه عجیب یا نارسایی دیگری مانند بازخورد یا کلیک را برطرف کنید.
قسمت 3 از 4: ایجاد پایگاه مشتری
مرحله 1. در هر اجرایی که می توانید شرکت کنید
تولیدکنندگان موفق نه تنها سرگرمی بلکه مصرف کننده نیز هستند. حضور در بسیاری از اجراها به شما کمک می کند استعداد واقعی را از رزمندگان آخر هفته جدا کنید و به شما نشان می دهد که کدام گروه ها و نوازندگان به طور مداوم جمعیت زیادی محلی را جذب می کنند. حضور مداوم شما همچنین نشان می دهد که از طرفداران موسیقی دانانی هستید که مایل به امضای آنها هستید.
مرحله 2. پاتوق های داغ را پیدا کنید
معمولاً موسیقیدانان مکان مورد علاقه خود را برای پاتوق دارند. مکانهایی را که دوست دارند در آنها خلوت شود پیدا کنید و اعتماد آنها را جلب کنید. هنگامی که گرایش ها ، پسندیدن و دوست نداشتن آنها را یاد گرفتید ، به احتمال زیاد آنها تصویری مثبت از شما خواهند داشت.
مرحله 3. خلاق و متفاوت باشید
فقط به این دلیل که می توانید آهنگ ها را بازسازی کنید به این معنا نیست که شما برای صنعت قطع شده اید. مانند هر صنعت خدماتی ، به ویژه در صنعت بسیار رقابتی مانند این ، شما باید یک دلیل-و دلیل قابل تشخیص-ارائه دهید که چرا مشتری باید شما را به جای شخص دیگری استخدام کند.
- از ارتباط با یک نوازنده مشهور استفاده کنید. ممکن است برای یک هنرمند جدید فریبنده باشد که به طور بالقوه با کسی که قبلاً به قله صعود کرده است آرنج بزند.
- دانش برتر خود را در مورد یک ژانر موسیقی خاص نشان دهید. اگر همه چیز را در مورد صنعت می دانید ، ممکن است مشتری جدیدی مستعد انتخاب شما باشد. سعی کنید همه چیز راجع به صنعت را حفظ کنید ، از جمله آهنگهای برتر ، خوانندگان ، بازه های زمانی ، همکاری و هر چیز دیگری که دانش شما را بفروشد.
- از رقابت فراتر بروید با در دسترس بودن و پاسخگویی به تمام نیازهای مشتری ، فداکاری خود را نشان دهید.
مرحله 4. مخاطبان هدف خود را مشخص کنید
با محدود کردن مشتریانی که می خواهید آنها را امضا کنید ، یک پایگاه مشتری متمرکز ایجاد کنید. به عنوان مثال ، اگر در نشویل هستید ، اگر به سمت موسیقی کانتری حرکت کنید ، استعداد گسترده تری برای انتخاب خواهید داشت.
مرحله 5. شبکه
کار با مجریان با استعداد مستلزم شناخت آنهاست. بهترین راه برای به دست آوردن این اطلاعات این است که با دوستان ، خانواده و آشنایان تماس بگیرید تا ببینید آیا کسی را در موسیقی می شناسند یا خیر. خود را به افراد صنعت معرفی کنید. تا آنجا که ممکن است با افراد بیشتری صحبت کنید و در این راه افراد برون گرا را پیدا کنید که قبلاً ارتباط برقرار کرده اند.
قسمت 4 از 4: درک بازار
مرحله 1. بازار را انتخاب کنید
شناخت خوب بازار شما برای موفقیت بسیار مهم است. دانستن بازار شما به معنای شناخت مکان و استعدادهای محلی آن است. خود را در "صحنه" غوطه ور کنید.
مرحله 2. از استودیوهای ضبط در منطقه دیدن کنید
یک تماس ساده با استودیو اغلب می تواند به شما این شانس را بدهد که در جلسه ضبط شرکت کنید. این به شما کمک می کند تا روند ضبط و تفاوت بین استودیوهای ضبط مختلف را بیاموزید. قیمت آنها ، تجهیزات خاص آنها و مجریان که در آنجا ضبط می شوند را بیابید. پس از بازدید از چند مکان ، می دانید که استودیوی ضبط ترجیحی در منطقه با به روزترین فناوری کدام است.
اگر تهیه کننده حرفه ای در جلسه حضور دارد ، نحوه تعامل آنها با استعدادها و مهندس را مشاهده کنید. تهیه کننده بودن معمولاً شامل میانجیگری بین استعدادها و تکنسین ها می شود. تولیدکنندگان خوب با راحت ساختن همه افراد به نتیجه می رسند تا بتوانند بهترین کار را انجام دهند
مرحله 3. با مدیران محل صحبت کنید
مطمئن شوید که توانایی خود را برای به دست آوردن استعدادهای با کیفیت که باعث سودآوری محل می شود بفروشید. به مدیر محل اطلاع دهید که چرا می خواهید مکان آنها را رزرو کنید. اطلاعات زیادی وجود دارد که می توانید از مدیر محل کسب کنید.
- تعیین هزینه رزرو. شما برای استعداد خود درباره قیمت ها مذاکره نمی کنید ، اما جمع آوری اطلاعات در اینجا مهم است. نه تنها می توانید طیف وسیعی از هزینه ها را از محل واحد دریافت کنید ، بلکه هنگامی که به چند مکان مراجعه کرده اید ، درک بهتری خواهید داشت که کدام یک گران هستند و کدام یک ارزش هستند.
- از میزان اشباع آنها بپرسید. دریابید که آیا آنها به طور مداوم رزرو شده اند یا خیر و شما نه تنها می توانید بفهمید که آیا می توانید در آنجا جا بیفتید ، بلکه آیا آنها مکان محبوبی هستند یا خیر.
- ببینید شبهای شلوغ آنها چه شبهایی است. تعیین زمان شلوغ ترین آنها به شما این ایده را می دهد که چه زمانی می خواهید مجری (ها) خود را رزرو کنید.
- اگر رویداد ویترینی در راه است ، پرس و جو کنید. شاید جشنواره یا چیزی شبیه آن؟ ببینید آیا می توانید در چنین رویدادی شرکت کنید و به عنوان بازکننده یک نام بزرگ عمل کنید.
- در مورد هرگونه سیاست خاص برای نمایندگان رزرو س Askال کنید. اگر آنها دارای جزئیات جزئی هستند که باید رعایت شوند ، فرم هایی که باید پر شوند ، روزهایی برای ملاقات با مالکیت یا مدیریت ، باید همه جزئیات را بدانید.
مرحله 4. با مجریان صحبت کنید
این ممکن است یک گام بدیهی به نظر برسد ، اما می توانید با صحبت با چندین مجری در چند برنامه ، اطلاعات بسیار مفیدی بدست آورید. کارت های ویزیت را در دست بگیرید و سوالات مختلفی بپرسید.
- از آنها درباره دستمزد یک کنسرت بپرسید. پس از چند پاسخ ، شما باید میزان مناسب رفت و آمد در منطقه را بسنجید.
- بپرسید کجا آنها از کار خودداری می کنند. بیاموزید که کدام مکانها برای کار کردن بسیار کثیف یا غیرحرفه ای تلقی می شوند.
- دریابید که کدام مکانها بهترین آکوستیک را دارند. از نوازندگان بپرسید کدام مکان را بیشتر دوست دارند. بپرسید واقعاً کدام مکان صدا را کم می کند. این به شما کمک می کند تا به سمت مکان ها و مدیران محل مناسب حرکت کنید.
نکات
با هزینه/غرامت/کمیسیون هایی که سایر تولیدکنندگان محلی از مشتریان خود دریافت می کنند آشنا باشید. شما می توانید با پایین آوردن این قیمت ها ، جذابیت بیشتری برای استخدام خود داشته باشید و در نتیجه بتوانید با سالن ها/مجریان جدیدتر ارتباط برقرار کنید
هشدارها
- تولید کننده می تواند تحت فشار مداوم باشد.
- بازار هدف محدود و رقابت زیادی وجود دارد.
- تهیه کنندگی یک کار 24 ساعته است.
- تولیدکنندگان درآمد ناگهانی/حقوق دریافت می کنند.
- تعدادی هنرمند تقلبی در این صنعت وجود دارد.
- بهترین تجهیزات/سخت افزار حرفه ای گران است.
- فروش آلبوم موسیقی در حال کاهش است.
