آیا یک شاهکار در طول زندگی خود نوشته اید و مشتاق هستید آن را با جهان به اشتراک بگذارید؟ یا آیا شما برای اولین بار به دنبال ساخت ضبط گاراژ برای نمایشی سه آهنگ هستید؟ صرف نظر از موقعیت شما ، ضبط موسیقی به شما امکان می دهد تا یک کار دائمی و قطعی از کار خود ایجاد کنید که می توانید به میزان دلخواه (یا کم) آن را به اشتراک بگذارید ، تبلیغ کنید و بفروشید. برای افراد کم تجربه ، روند ضبط آهنگ می تواند به طور جدی دلهره آور باشد. با این حال ، با حوصله و سخت کوشی ، تقریباً برای هرکسی این امکان وجود دارد که یک آهنگ عالی را در خانه یا در استودیوی حرفه ای ضبط کند. برای شروع به مرحله 1 زیر مراجعه کنید!
مراحل
قسمت 1 از 3: آماده سازی برای ضبط
مرحله 1. اگر تا به حال این کار را نکرده اید ، یک آهنگ بنویسید
تلاش برای ضبط آهنگی که هنوز نگارش آن را تمام نکرده اید مانند این است که یک رمان بنویسید بدون هیچ ایده ای در مورد طرح یا شخصیت هایی که قرار است از آنها استفاده کنید - بسیار دشوار است. چه در گاراژ خود یا در استودیوهای Abbey Road ضبط کنید ، قبل از شروع به ضبط ، می خواهید کل آهنگ خود را مشخص کنید. با این کار می توانید در زمان آگاهی از آهنگ خود چندین مورد ضبط مجدد داشته باشید و اگر از استودیوی حرفه ای استفاده می کنید ، پول لازم برای پرداخت زمان استودیو را صرف کنید.
- این بدان معناست که هنگام ورود به استودیو ، ساختار آهنگ شما باید کمابیش تصمیم گرفته شود ، اما لزوما به این معنی نیست که شما باید هر نت را از قبل برنامه ریزی کرده باشید. برای مثال ، برخی از هنرمندان ، تک نوازی خود را در استودیو ضبط می کنند. در برخی از ژانرهای موسیقی ، مانند جاز ، می توان تمام بخشهای آهنگ را بداهه کرد - با این وجود ، حتی در این موارد ، نوازندگان می دانند که هر قسمت از آهنگ را از کجا شروع و به پایان برسانند و چگونه در زمان یکدیگر بمانند.
- برای اطلاعات بیشتر ، نحوه نوشتن آهنگ را ببینید.
مرحله 2. به طور متناوب ، آهنگی را برای پوشش انتخاب کنید
لازم نیست هر آهنگی که ضبط می کنید اصلی باشد. همچنین می توانید نسخه شخصی آهنگ دیگران را ضبط کنید (کاور نامیده می شود). هیچ مانع قانونی قابل توجهی برای ضبط یک جلد وجود ندارد ، اگرچه اگر نسخه خود را به صورت تجاری بفروشید ، موظف هستید اعتبار اصلی آهنگساز را به او بدهید. برخی از بزرگترین موفقیت های موسیقی کاور بوده اند (اگرچه این مورد همیشه در بین طرفداران آهنگ ها شناخته شده نیست). در زیر فقط چند جلد معروف وجود دارد:
- "عشق آلوده" از سافت سل (در اصل توسط گلوریا جونز)
- "Girls Just Wanna Have Fun" از سیندی لاپر (در اصل توسط رابرت هازارد)
- "سگ شکاری" از الویس پریسلی (در اصل توسط ویلی مای "Big Mama" Thornton)
- "All along the Watchtower" نوشته جیمی هندریکس (در اصل توسط باب دیلن)
- "Jolene" توسط White Stripes (در اصل توسط Dolly Parton)
- "من فکر می کنم ما اکنون تنها هستیم" از تیفانی (در اصل توسط تامی جیمز و شاندلز)
مرحله 3. تمرین ، تمرین ، تمرین
مهم نیست که کجا و کجا ضبط می کنید ، همیشه به نفع شماست که آهنگ خود را تمرین کنید تا زمانی که آن را مانند پشت دستان خود (با امیدواری پینه دار) ندانید. هنگامی که میکروفن ها را روشن می کنید ، می خواهید بتوانید به طور کامل کل آهنگ را بدون هیچ خطای ناچیز و کوچک انجام دهید. اگر نمی توانید ، ممکن است وقت زیادی را برای پخش آهنگ خود بارها و بارها هدر دهید و سعی کنید تصویری کامل داشته باشید.
اگر از استودیوی ضبط حرفه ای استفاده می کنید این امر بسیار مهم است. در حالی که هنگام ضبط در گاراژ خود می توانید به راحتی از چند اشتباه جلوگیری کنید ، اما آماده نبودن در استودیوی ضبط می تواند شرم آور و پرهزینه باشد. زمان استودیو می تواند بسیار گران باشد (نادر نیست که خدمات یک استودیوی با کیفیت بالا با 100 دلار در ساعت یا بیشتر اجرا شود) ، بنابراین هر بار که اشتباه می کنید و باید از نو شروع کنید ، ضرر می کنید. به علاوه ، هنگام ضبط صدا در استودیو ، مهندسین مجرب صدا حضور دارند - آیا می خواهید بارها و بارها جلوی آنها خراب کنید؟
مرحله 4. هر وسیله ای را که برای صدا "درست" نیاز دارید در اختیار داشته باشید
همانطور که می خواهید قبل از شروع ضبط ، بدون اشتباه آهنگ خود را پخش کنید ، همچنین می خواهید تمام تجهیزات و لوازم جانبی مورد نیاز برای ایجاد صدای موسیقی را درست قبل از ورود به استودیو در اختیار داشته باشید. به در حالی که بسیاری از استودیوهای حرفه ای دارای آمپر ، کابل ، پدال جلوه ای و حتی سازهای مفید هستند ، هیچ تضمینی وجود ندارد که آنها دقیقاً همان چیزی را داشته باشند که شما به هر نحوی که می خواهید صدا دهید ، بنابراین روی این موضوع حساب نکنید. در عوض ، تمام تجهیزات خود را با خود داشته باشید تا از زحمت تنظیم مجدد در تنظیمات جدید جلوگیری کنید.
بدیهی است ، اگر در حال ضبط در خانه هستید ، تنها چیزی که می توانید از آن استفاده کنید تجهیزات شما (یا هر چیزی که می توانید از یک دوست وام بگیرید) است
قسمت 2 از 3: ضبط آهنگ شما
ساخت ضبط خانه
مرحله 1. حداقل یک میکروفون رایانه با کیفیت خوب تهیه کنید
وقتی نوبت به ضبط خانگی می رسد ، شما فقط به دلیل زمانی که در اختیار دارید و پولی که می خواهید برای تجهیزات هزینه کنید ، واقعاً محدود شده اید. بسته به تنظیمات ضبط موردنظر ، هزینه تجهیزات ضبط خانگی می تواند بین 100 دلار تا هزاران دلار متغیر باشد. حداقل ، برای ضبط صدا و/یا سازهای خود باید حداقل یک میکروفون با کیفیت مناسب خریداری کنید. به میکروفن داخلی رایانه خود تکیه نکنید - تقریباً همیشه کیفیت ضعیفی برای ضبط خوب دارد.
- حتی در بین میکروفون های با کیفیت خوب ، شما گزینه های بسیار زیادی دارید. قیمت مناسب ترین میکروفون ها حدود 100 دلار است ، در حالی که اقلام گران قیمت می توانند چند هزار دلار به فروش برسند.
- اگر در حال تلاش برای ایجاد موسیقی الکترونیکی بدون هیچ گونه آوازی هستید ، ممکن است بتوانید بدون داشتن میکروفون از آن دور شوید. با این حال ، در این مورد ، ممکن است به تجهیزات نمونه برداری ، نرم افزار اضافی و غیره نیاز داشته باشید.
نکته متخصص
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
هالی پین
خواننده/ترانه سرا
هالی پین ، خواننده/ترانه سرا ، به ما می گوید:
"
مرحله 2. نرم افزار ضبط را بارگیری یا خریداری کنید
برای ایجاد یک ضبط خوب در خانه ، به نرم افزاری در رایانه خود نیاز دارید که به خوبی انجام شود. در اینجا ، شما انعطاف پذیری زیادی دارید - نرم افزار ضبط حرفه ای به راحتی می تواند 1،000 دلار هزینه داشته باشد ، اما انواع جایگزین های ارزان قیمت و رایگان برای بسیاری از نوازندگان آماتور کاملاً قابل استفاده است. قبل از شروع به ضبط ، مطمئن شوید که نرم افزار ضبط شما بر روی رایانه شما نصب شده است و به درستی کار می کند. این بدان معناست که احتمالاً می خواهید میکروفون و هر سخت افزار اضافی خود را آزمایش کنید تا مطمئن شوید که نرم افزار شما صدا را دریافت می کند. در زیر چند برنامه ضبط صدا ارزان و رایگان است که ممکن است بخواهید در نظر بگیرید:
- جسارت (رایگان)
- واووسور (رایگان)
- Wavepad (رایگان)
- Garageband (رایگان ؛ فقط برای iOS موجود است ؛ ویژگی های اضافی 5 دلار هزینه دارد)
- FL Studio (99 دلار به بالا برای نسخه کامل ؛ 10 تا 20 دلار برای نسخه های لمسی)
مرحله 3. آهنگ های ریتمی را دراز بکشید
در یک استودیوی حرفه ای ، اولین چیزی که معمولاً ضبط می کنید یک قطعه اجرا است. همه نوازندگان کل آهنگ را بدون توقف با هم اجرا می کنند ، حتی اگر اشتباهات جزئی رخ دهد. سپس ، پس از آن ، آنها آهنگهای جداگانه خود را به همراه صدای اجرا اجرا می کنند. با این حال ، اگر در یک استودیوی خانگی در حال ضبط هستید ، مگر اینکه مقدار قابل توجهی از پول خود را در تنظیمات خود خراب کرده باشید ، احتمالاً تجهیزات کافی را ندارید تا همه نوازندگان به طور هم زمان صدای خود را بشنوند. بنابراین ، احتمالاً می خواهید با ضبط بخش ریتم شروع کنید. در یک گروه معمولی گروه راک ، این درام ، بیس ، گیتار ریتم و هر ساز کوبه ای کمکی است که آهنگ شما دارد. ابتدا درام ، سپس سازهای کوبه ای کمکی ، سپس بیس و در نهایت گیتار ریتم ضبط کنید.
- قطعاتی که برای این سازها گذاشته اید برای کمک به حفظ سایر سازها در هنگام نواختن مورد استفاده قرار می گیرد ، بنابراین مطمئن باشید که بخش ریتمیک کاملاً در ضرب آهنگ "قفل شده است".
- برای کمک به اعضای بخش ریتم در ضرباهنگ ، استفاده از مترونوم یا آهنگ کلیک مفید خواهد بود. اکثر نرم افزارهای ضبط این قابلیت را دارند که از نرم افزار داخلی داخلی استفاده کنند.
مرحله 4. سازهای سربی را دراز بکشید
بعد از اینکه بخش ریتم را تعیین کردید ، وقت آن است که هر خط ساز اصلی را اضافه کنید. گیتار سرب ، سینتس ، صفحه کلید و موارد دیگر را می توان در این مرحله ضبط کرد. به عنوان یک قاعده کلی ، اگر ساز ملودی یا خط ضد ملودی را پخش می کند ، می خواهید آن را در اینجا ضبط کنید.
هنگام ضبط هر ساز ، آهنگهایی را که قبلاً ضبط کرده اید پخش کنید. به این ترتیب ، هر سازهایی را که ضبط می کنید راحت تر از گذشته می توانید در ضرب آهنگ خود نگه دارید
مرحله 5. آواز را کنار بگذارید
هنگامی که تمام آهنگهای دستگاهی خود را گذاشته اید و از کیفیت آنها راضی هستید ، در نهایت ، هر قسمت آوازی را ضبط کنید. اگر فقط یک قسمت آوازی در آهنگ شما وجود دارد ، ممکن است بتوانید این کار را در یک نوبت انجام دهید ، اما اگر آهنگ شما دارای خطوط هماهنگی است ، باید هر یک را جداگانه ضبط کنید.
برای خوانندگان ، یک استراتژی خوب این است که تمام روز ضبط صدا را به دقت استراحت کنند تا زمان خوانندگی فرا برسد. سعی کنید از آواز خواندن ، فریاد زدن یا صحبت کردن برای مدت طولانی اجتناب کنید. نوشیدن مقدار زیادی آب. برخی از خوانندگان دوست دارند تارهای صوتی خود را با چای و عسل آرام کنند. از مصرف لبنیات خودداری کنید ، زیرا این می تواند احساس "بلغمی" در گلو ایجاد کند که می تواند مانع خواندن خوب شود
نکته متخصص
یک فیلتر پاپ به شما کمک می کند تا از صداهای پرت کننده در آهنگ آوازی جلوگیری کنید ، که ویرایش آنها دشوار خواهد بود.
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Singer/Songwriter
مرحله 6. آهنگ های خود را ویرایش کنید
بعد از اینکه همه آهنگهای مورد نیاز برای آهنگ خود را ضبط کردید ، یک لحظه برای جشن گرفتن وقت بگذارید - قسمت اعصاب خردکن به پایان رسید. در مرحله بعد ، از نرم افزار ویرایش خود برای تنظیم دقیق اجراهای خود استفاده خواهید کرد. به دنبال ناهماهنگی های جزئی در ریتم و لحن باشید و از ابزارهای ارائه شده در نرم افزار ویرایش خود برای صاف کردن این نقاط خشن استفاده کنید. هر برنامه ویرایش تا حدودی متفاوت خواهد بود ، اما تقریباً همه به شما این امکان را می دهند که میزان صدا و تراز چپ/راست همه آهنگ ها را تنظیم کنید ، محتوا را حذف و کپی کنید و جلوه های ویژه را اعمال کنید. از ابزارهای نرم افزار ضبط خود استفاده کنید تا سطح لهستانی موردنظر را به آهنگ خود بدهید.
اغلب هنگام ویرایش ذخیره کنید. هر بار که تغییری اساسی ایجاد می کنید ، یک نسخه تکراری ذخیره کنید. از دست دادن کار و مجبور به ضبط مجدد در این مرحله یک درد بزرگ و اتلاف وقت زیاد است
مرحله 7. آن را منتشر کنید
سرانجام ، کار را تمام کردید - قطعات شما همه ضبط شده اند و آهنگ خود را طوری ویرایش کرده اید که مانند همیشه کامل است. برای تکمیل فرآیند ، فایل خود را در قالب صوتی متداول مانند.mp3 ،.wav. ،.flac ،.ogg با استفاده از عملکرد "صادرات" یا "انتشار" نرم افزار ضبط (معمولاً زیر برگه "پرونده" یا معادل آن در نوار منو).
هنگامی که فایل شما در قالب جدید ذخیره می شود ، می توانید به دلخواه از آن استفاده کنید. به عنوان مثال ، ممکن است بخواهید آن را به یک دوست ایمیل کنید ، آن را روی یک سی دی رایت کنید یا آن را در یک سرویس پخش آنلاین بارگذاری کنید
ایجاد ضبط حرفه ای
مرحله 1. با یک استودیوی حرفه ای ضبط تماس بگیرید
برخلاف ضبط در خانه ، ضبط در استودیو آن چیزی نیست که بتوانید در روز جمعه چند ساعت آزاد داشته باشید. استودیوها مشاغل شلوغ و پرهزینه ای هستند ، بنابراین ، به نفع خود و استودیو ، باید محدوده ای از زمان را تنظیم کنید که طی آن آهنگ خود را ضبط کنید. مدت زمان مورد نیاز شما بستگی به پیچیدگی آهنگ شما دارد. آهنگ های ساده ، مانند ترانه هایی که فقط شامل یک گیتار آکوستیک و یک ملودی آوازی هستند ، می توانند در عرض چند ساعت ضبط شوند ، در حالی که آهنگهایی که شامل یک گروه کامل می شود به راحتی 10 تا 15 ساعت طول می کشد.
به عنوان جایگزینی برای استودیوهای تجاری گران قیمت ، سعی کنید با یک مدرسه هنری محلی یا بخش هنری دانشگاه تماس بگیرید. برخی از مدارس به موسیقیدانان اجازه می دهند آهنگهای خود را به صورت رایگان ضبط کنند تا دانش آموزانی که در زمینه تولید موسیقی تحصیل می کنند فرصتی برای تمرین مهارتهای خود بر روی تجهیزات با کیفیت حرفه ای مدرسه داشته باشند
مرحله 2. هنگام ورود آهنگ خود را کاملاً بشناسید
یکی از بزرگترین تفاوت های بین ضبط در خانه و ضبط در استودیو این است که ، برای دومی ، زمان (هم برای شما و هم برای استودیو) همیشه یک نگرانی جدی است. هر چه مدت زمان بیشتری را در استودیو بگذرانید ، بیشتر هزینه خواهید کرد و صورتحساب ها می توانند بسیار سریع جمع شوند. در یک استودیوی کوچک اما با کیفیت حرفه ای ، تکمیل فرایند ضبط یک آهنگ از حدود صد دلار تا چند هزار دلار طول می کشد. از آنجا که این هزینه های پایه فقط در صورت نیاز به صرف زمان اضافی برای ضبط افزایش می یابد ، می خواهید تا زمانی که به استودیو می رسید آهنگ شما کاملاً تسلط پیدا کند.
مرحله 3. ابتدا عملکرد را دراز بکشید
به طور کلی ، هنگامی که مهندس استودیو تنظیم تجهیزات خود را به پایان رساند ، اولین کاری که باید انجام دهید این است که یک بار تمام آهنگ را بدون توقف اجرا کنید. این "قطعه اجرایی" باید شامل همه نوازندگان حاضر باشد - شما می خواهید تا آنجا که ممکن است به اجرای زنده "واقعی" نزدیک باشد. اگرچه می خواهید تمام تلاش خود را بکنید ، اما اگر در این مرحله اشتباهات کوچکی انجام دهید ، این پایان جهان نیست ، زیرا هیچ یک از قطعات این عملکرد معمولاً به محصول نهایی نمی رسد مگر اینکه فوق العاده خوب باشند.
مرحله 4. سپس ، آهنگهای خود را به همان ترتیب در خانه ضبط کنید
بعد از اینکه شما (و سایر نوازندگان حاضر) عملکرد خود را ضبط کردید ، هنگام گوش دادن به آن (و گاهی اوقات یک آهنگ کلیک) از طریق مجموعه ای از هدفون ، قسمت های جداگانه خود را روی آن پخش و می خوانید. داشتن عملکردی که اساساً "صحیح" برای پخش است ، روند ضبط را بسیار سریعتر و آسانتر می کند ، اگرچه گاهی اوقات زمان کمی طول می کشد تا سطح بلندی را پیدا کنید که به شما این امکان را می دهد تا هنگام اجرای بازی صدای خود را بشنوید. آهنگهای خود را تقریباً به همان ترتیبی که در خانه ضبط می کنید ، ضبط کنید: ابتدا درامز ، سپس سازهای کوبه ای کمکی ، سپس باس ، سپس گیتار ریتم ، سپس گیتار سرب و سایر سازهای اصلی ، و سرانجام آواز.
در حالت ایده آل ، شما می خواهید هر قطعه را در چند مرحله ضبط کنید ، به جای اینکه وقت زیادی را در بسیاری از عکس ها تلف کنید ، بنابراین ، همانطور که در بالا ذکر شد ، سعی کنید قبل از ضبط آهنگ خود را به خوبی بشناسید. برخی ناراحتی ها در ابتدای فرآیند ضبط می تواند اجتناب ناپذیر باشد ، به ویژه اگر این اولین بار است ، بنابراین برخی از مهندسان توصیه می کنند قبل از شروع در برخی از یخ شکن های کوتاه یا فعالیت های آرامش بخش شرکت کنید
مرحله 5. تصمیمات ویرایش و تولید را با تهیه کننده خود بگیرید
هنگام ضبط (و پس از آن) ، مهندس شما ممکن است ایده هایی در مورد نحوه صداگذاری برخی از سازها یا بخش ها به اشتراک بگذارد. به عنوان مثال ، او ممکن است توصیه کند که یک اثر پس از معینی مانند reverb را به آوازهای خود اضافه کنید تا کیفیت اجرای آنها در یک اتاق بزرگ با کمی پژواک به آنها داده شود. یا ، او ممکن است پیشنهادهایی در مورد مزاحمت های استودیویی داشته باشد که می خواهید آهنگ خود را با آن به صدا درآورید - شاید خیلی طولانی باشد یا حواس شما را پرت کند. در هر صورت ، این شما هستید که می توانید با مهندس خود در مورد نحوه ای که دوست دارید صدای ضبط شده شما به نظر برسد ارتباط برقرار کنید و هرگونه پیشنهاد او را قبول یا رد کنید.
- این ضبط شما است ، اما مهندس این کار را برای امرار معاش انجام می دهد ، بنابراین مطمئن شوید که حداقل توصیه او را در نظر بگیرید. مهندسان معمولاً در مورد ساختار یا ترکیب آهنگ شما ، فقط کیفیت صدای آن اظهار نظر نمی کنند ، بنابراین اگر مهندسی بخواهد چیزی متفاوت از آنچه شما انتظار داشتید مورد توهین قرار گیرد ، دلیلی برای توهین نیست.
- با توجه به این موارد ، به خاطر داشته باشید که زمان صرف شده برای آزمایش با پالت های مختلف صوتی ، زمانی است که نمی توانید برگردانید ، بنابراین سعی کنید هرگونه آزمایش را مختصر بنویسید.
مرحله 6. آهنگهای خود را برای یک مهندس مسلط ارسال کنید
پس از اتمام ضبط ، می توانید ترک کنید و ممکن است یک نسخه "بدون تسلط" از ضبط خود به شما داده شود ، اما کار هنوز به پایان نرسیده است. پس از این مرحله ، ضبط به طور معمول به یک مهندس مسلط می رود ، که تنظیمات دقیقی را برای ضبط انجام می دهد تا اطمینان حاصل شود که در فرایندی به نام "تسلط" تا حد ممکن خوب به نظر می رسد. تسلط بر تنظیم حجم نسبی آهنگ ها در ضبط ، اطمینان از یکپارچگی داخلی با تنظیم ضریب هوشی و افزایش ضبط ، استفاده از فشرده سازی برای ایجاد حجم ثابت به ضبط و موارد دیگر است. رد شدن از مرحله تسلط می تواند منجر به ضبط "نازک" یا نامتعادل به نظر برسد ، بنابراین این کار تقریباً برای همه کسانی که در محیط حرفه ای ضبط می کنند توصیه می شود.
- تسلط بر هزینه علاوه بر فرایند اصلی ضبط ، هزینه های خاص خود را دارد. این اغلب حداقل 100-150 دلار برای هر آهنگ است و می تواند بسیار بیشتر باشد.
- این امر به ویژه مهم است اگر قصد دارید آهنگ شما در رادیو شنیده شود ، زیرا همه نسخه های تجاری اصلی تسلط دارند.
قسمت 3 از 3: گام های بعدی خود را بردارید
مرحله 1. آهنگهای بیشتری را برای ایجاد یک آلبوم یا EP ضبط کنید
اگر مطالب زیادی برای ضبط و زمان و منابع لازم برای انجام آن دارید ، ضبط آلبوم یا EP را در نظر بگیرید. یک آلبوم مجموعه استاندارد 8-15 آهنگ یا بیشتر است که نشان دهنده انتشار عمده برای یک نوازنده است ، در حالی که EP (مخفف "Extended Play") مجموعه کوتاهتری از آهنگها است که معمولاً فقط 3-5 قطعه طول دارد. با داشتن یک آلبوم یا EP در کمربند خود ، می توانید با خود به عنوان یک هنرمند جدی رفتار کنید و حتی با فروش آثار خود درآمد کسب کنید!
مرحله 2. موسیقی خود را بصورت آنلاین به اشتراک بگذارید
اگر به تازگی چند آهنگ جدید داغ ضبط کرده اید ، از فناوری مدرن اینترنت استفاده کنید و آنها را با طرفداران خود به اشتراک بگذارید! خدمات جاری مانند Youtube ، Soundcloud و Bandcamp به شما امکان می دهد آهنگ های خود را پس از ثبت نام به صورت بسیار ارزان یا رایگان میزبانی کرده و به اشتراک بگذارید ، و این گزینه ایده آل برای کسانی است که به دنبال دستیابی به بیشترین مخاطبان ممکن با بودجه هستند.
برای تبلیغ سریع آهنگ یا آلبوم به همه دوستان و اعضای خانواده خود ، ممکن است بخواهید پیوند آلبوم خود را در نمایه رسانه های اجتماعی خود (فیس بوک و غیره) ارسال کنید
مرحله 3. با صنایع موسیقی و سرگرمی تماس بگیرید
اگر پس از گوش دادن به ضبط جدید خود ، متقاعد شده اید که در آینده دست خود را دارید ، سعی کنید با فردی تماس بگیرید که قدرت پخش موسیقی شما را در رادیو و فروشگاه ها دارد. به عنوان مثال ، ممکن است بخواهید جلسه ای را با کارکنان در یک برچسب ضبط مستقل کوچک ترتیب دهید یا موسیقی خود را به مکانهای زنده در منطقه محلی بفرستید. صرف نظر از کاری که انجام می دهید ، بهترین راه برای جلب توجه در صنعت این است که فعال بمانید - نمایش ها را پخش کنید ، موسیقی های جدید منتشر کنید و نقش تعیین کننده ای در حرفه موسیقی خود داشته باشید.
علاوه بر این ، برخی از ایستگاه های رادیویی (به ویژه ایستگاه های کالج) ارسال موسیقی از هنرمندان مستقل را می پذیرند
نکات
- خودت را باور کن! فقط به تلاش خود ادامه دهید و اگر از نظرات می ترسید به خودتان گوش دهید یا فقط به دوستان و خانواده خود گوش دهید. گام به گام بردارید.
- سعی کنید برنامه های کوچک را در میخانه ها یا کافه ها تهیه کنید ، سپس به باشگاه های شبانه بروید. امیدوارم مردی به دست آورید که بتواند برای شما یک قرارداد رکورد دار یا حتی یک قرارداد بگیرد!
- برخی از افراد ممکن است موسیقی شما را دوست نداشته باشند: آنها را نادیده بگیرید.
- همراه با فروش سی دی ، آهنگها را بصورت آنلاین امتحان کنید! کی میدونه؟ ممکن است معروف شوید!
