برای ساختن یک فیلم عالی ، باید یک فیلمنامه عالی داشته باشید. فیلمنامه نویسی یک هنر است و خواندن و تجزیه فیلمنامه های فیلم به شما کمک می کند فیلمنامه نویس و علاقه مندان بهتری برای فیلم باشید. فیلمنامه های فیلم ممکن است قالب بندی خاص خود را داشته باشند ، اما در پایان روز ، یک فیلمنامه خوب ، مانند هر داستان دیگری ، از شخصیت ها ، طرح و قوس جالبی تشکیل شده است.
مراحل
قسمت 1 از 3: درک قالب بندی و ساختار داستان
مرحله 1. با قالب بندی آشنا شوید
قالب بندی فیلمنامه ها متفاوت از کتاب ها یا حتی نمایشنامه ها است. آموزش خود در مورد قالب بندی مناسب فیلمنامه به شما کمک می کند تا از سردرگمی جلوگیری کنید و به شما این امکان را می دهد تا بر آنچه واقعاً مهم است تمرکز کنید: شخصیت ها و داستان.
- عنوان صحنه شرح یک خط در بالای هر صحنه است. این باید محل صحنه ، زمان روز و اینکه آیا صحنه در داخل خانه یا خارج اتفاق می افتد را شامل شود. این خط همچنین "slugline" نامیده می شود.
- هر زمان که یک شخصیت برای اولین بار ظاهر می شود ، نام آنها با تمام حروف بزرگ نوشته می شود.
- محور گفتگو فیلمنامه نویسی است و نام شخصیت مستقیماً بالای هر دیالوگی که می گویند ظاهر می شود.
- از ابزارهای پرانتزی برای انتقال نگرش یا عمل یک شخصیت استفاده می شود. عمل همچنین می تواند در خط خود ظاهر شود ، تا به شکستن دیالوگ بین شخصیت ها کمک کند.
- به طور کلی ، هنگام خواندن فیلمنامه فیلم برخلاف کتاب یا داستان ، فضای سفید بیشتری وجود خواهد داشت.
مرحله 2. به دنبال وقفه در بازی باشید
بیشتر فیلمنامه های فیلم در سه نقش نوشته شده اند. در ساختار سه مرحله ای ، عمل اول به عنوان راه حل شما عمل می کند ، عمل دوم به عنوان رویارویی شما و عمل سوم به عنوان راه حل شما عمل می کند.
- اولین اقدام باید شخصیت های اصلی را معرفی کند ، دنیایی را که در آن زندگی می کنند تنظیم کند و درگیری ای را که در طول داستان خود با آن روبرو می شوند ، پیش بینی کند. اولین اقدام باید تقریباً 30 صفحه باشد.
- اقدام دوم باید درگیری را تشدید کند. اگر در پایان اولین اقدام ، قهرمان به سفر اعزام شود ، عمل دوم شامل آن سفر خواهد بود. در اینجا ، قهرمان شما با مجموعه ای از مشکلات و موانع روبرو می شود که آنها را از رسیدن به هدف باز می دارد. دومین اقدام مربوط به افزایش مخاطرات است و باید تقریباً 60 صفحه طول بکشد.
- سومین اقدام مربوط به بستن قسمت های شل است. در این عمل ، قهرمان رویارویی نهایی خود را انجام داده و قوس شخصیت خود را تکمیل می کند. این همچنین فرصتی برای پاسخ به س questionsالات نهایی است که در فیلمنامه باز گذاشته شده است. سومین عمل باید تقریباً 30 صفحه باشد.
مرحله 3. قوس شخصیت را مطالعه کنید
برای موفقیت فیلمنامه ، قهرمان داستان باید به نوعی تغییر کند. تغییر می تواند به سادگی "یادگیری نحوه دوست داشتن" یا "تحصیلکرده شدن" باشد ، اما آنها باید فیلم را تغییر داده یا به نوعی رشد کرده باشند.
- هنگام خواندن فیلمنامه ، تمام نقاطی را که شخصیت در آن رشد می کند یا تکامل می یابد ، ذکر کنید. باید چند لحظه وجود داشته باشد که این اتفاق در هر عمل رخ دهد ، بنابراین دقیق نگاه کنید!
- هر شخصیت خوب باید خواسته یا هدفی مشخص برای رسیدن به آن داشته باشد. توجه داشته باشید که هدف یا خواسته آنها در ابتدای فیلمنامه چیست و از خود بپرسید که آیا در نهایت به خواسته خود رسیده اند یا خیر. گاهی اوقات خواسته ها یا اهداف شخصیت در اواسط داستان تغییر می کند ، بنابراین مراقب آن نیز باشید.
قسمت 2 از 3: خواندن اسکریپت خود به صورت تحلیلی
مرحله 1. متن را با ذهن باز بخوانید
اتاقی آرام و بدون مزاحمت پیدا کنید. اسکریپت را از ابتدا تا انتها بخوانید. ذهن خود را آرام کنید تا فیلمنامه را تحلیل نکنید ، فقط از داستان و شخصیت ها لذت می برید.
- اگر مشاهده ای در هنگام خواندن اولیه شما به شما برخورد کرد ، آن را بنویسید و بعداً به آن برگردید.
- از استراحت خودداری کنید تا واقعاً در دنیای فیلمنامه گم شوید.
- در صورت امکان ، نسخه چاپی فیلمنامه را بخوانید. به این ترتیب از حواس پرتی ناشی از خواندن در تلفن یا رایانه خود جلوگیری می کنید.
- هنگام خواندن ، به این نکته توجه کنید که آیا نویسنده شخصیت ها را توسعه داده است و همه خطوط داستان را به گونه ای به هم متصل کرده است که احساس می کند کامل است.
مرحله 2. فیلمنامه را صحنه به صحنه تقسیم کنید
بعد از اینکه یکبار فیلمنامه را یکبار خواندید ، برگردید و دوباره بخوانید. این بار لیستی از تمام صحنه های مختلف فیلمنامه تهیه کنید.
- اگر صحنه ها به سمت یک رویداد مشترک کار می کنند یا یک عمل مداوم را نشان می دهند ، آن صحنه ها را با هم گروه بندی کنید.
- پس از انجام این کار ، از تجزیه و تحلیل منظره خود برای کمک به شما در مورد نحوه ساختار فیلم و جستجوی الگوها و موضوعات درون فیلمنامه استفاده کنید.
- از صحنه خود برای تفکیک صحنه استفاده کنید تا به شناسایی نقاط اصلی طرح و لحظاتی که در آن روایت مجبور به جهت کاملاً جدیدی می شود ، کمک کنید.
مرحله 3. روش نوشتن را مطالعه کنید
همه نویسندگان سبکها و روشهای متفاوتی برای کار با زبان دارند و همین امر در مورد فیلمنامه نویسان صادق است. فیلمنامه را برای لحظاتی که نویسنده از زبان تصویری کاربردی و بصری استفاده می کند ، ترکیب کنید. لیستی از همه نمونه هایی که می توانید پیدا کنید تهیه کنید. به عنوان مثال ، اگر نویسنده بنویسد ، "به ستون تلفن تکان می خورد" ، آن را به لیست خود اضافه می کنید.
- تهیه لیستی از تمام نوشته های تصویری به شما کمک می کند تا واقعاً تصور کنید که در فیلمنامه چه اتفاقی می افتد.
- این امر همچنین به شما کمک می کند تا اسکریپت های خود را قوی تر کنید ، اگر و هنگام شروع به نوشتن آنها.
- سعی کنید طیف وسیعی از فیلمنامه نویسان مختلف را بخوانید. هرچه فیلمنامه های فیلم بیشتری بخوانید ، در خواندن ، نوشتن و تجزیه و تحلیل فیلمنامه ها بهتر خواهید بود.
قسمت 3 از 3: خواندن اسکریپت خود با دیگران
مرحله 1. فیلمنامه را با صدای بلند بخوانید
بهترین راه برای شنیدن آنچه که یک فیلمنامه می گوید این است که آن را با صدای بلند بخوانید ، ترجیحاً با افراد دیگر. دوستان خود را به مطالعه جدول دعوت کنید. از همه بخواهید در یک دایره بنشینند و متن را با صدای بلند ، با هم بخوانند
- اطمینان حاصل کنید که کاراکترها را اختصاص دهید تا همه بدانند برای چه قسمتی می خوانند. اگر افراد کافی ندارید ، از برخی بازیگران بخواهید نقش های کوچکتر را دو چندان کنند.
- به یاد داشته باشید که شخصی را به خواندن دستورالعمل های مرحله اختصاص دهید.
- اطمینان حاصل کنید که نسخه های کافی از فیلمنامه را چاپ کنید تا هرکس مختص به خود را داشته باشد.
مرحله 2. فیلمنامه را روی پای خود قرار دهید
اگر احساس جاه طلبی خاصی دارید ، دوستان خود را برای اجرای فیلمنامه دعوت کنید. از همه بخواهید روی سکوها بایستند و فیلمنامه را از آنجا اجرا کنند ، یا مانع از انجام کار و گفتگو شوید ، انگار که در حال اجرای یک نمایش هستید.
- از مردم دعوت کنید تا به تماشای اجرا بیایند. داشتن مخاطب به شما کمک می کند تا بشنوید و ببینید کدام قسمت از فیلمنامه بیشترین طنین را دارد.
- پس از اتمام اجرای فیلمنامه ، نظرات و بازخورد خود را از دوستان خود بخواهید. ایده های آنها ممکن است شما را برانگیزد تا فیلمنامه را با دید جدیدی ببینید.
مرحله 3. فیلمنامه را فیلمبرداری کنید
اگر فیلمنامه را نوشتید یا حقوق فیلمنامه را دارید ، فیلمبرداری یک یا دو صحنه را امتحان کنید. در فرآیند تولید صحنه ها و همکاری با بازیگران خود ، تضمین می شود که در مورد انگیزه ها ، طرح و شخصیت ها کشفیات جدیدی خواهید داشت.
- برای فیلمبرداری فیلمنامه نیازی نیست پول زیادی خرج کنید. اگر به تجهیزات شیک دسترسی ندارید ، صحنه ها را در تلفن شخصی فیلم بگیرید و آنها را با استفاده از iMovie ویرایش کنید.
- معمولاً می توانید افرادی را پیدا کنید که به صورت رایگان یا ارزان روی فیلم شما کار می کنند.
- با بازیگران خود در تمرین کار کنید تا انگیزه های پشت هر خط گفتگو و عمل را کشف کنید. آنها را به چالش بکشید تا کشفیات خود را انجام دهند و فقط به آنچه در صفحه نوشته شده پایبند نباشند.
نکات
- تا جایی که می توانید اسکریپت ها را بخوانید. هرچه فیلمنامه های بیشتری بخوانید ، بیشتر با شکل هنری آشنا خواهید شد.
- متن هایی را که می خوانید تغییر دهید. سعی کنید فیلمنامه ها را در همه ژانرها و توسط نویسندگان مختلف بخوانید.
- کلاسیک ها را بخوانید. فقط به این دلیل که یک فیلمنامه قدیمی است ، به این معنی نیست که نمی توانید چیز جدیدی از آن یاد بگیرید.
