در گذشته ، ساخت موسیقی با کیفیت استودیویی به پول زیادی و سالها آموزش در زمینه آهنگسازی و ساز نیاز داشت. با این حال ، اکنون می توانید آهنگ های زیبایی را در خانه بدون کامپیوتر ، نرم افزارهای صوتی و کمی تمرین ایجاد کنید.
مراحل
قسمت 1 از 3: تجهیز خود برای ساختن موسیقی
مرحله 1. DAW را انتخاب کنید
DAW مخفف Digital Audio Workstation است. DAW های مختلف سیستم مورد نیاز مختلفی دارند ، بنابراین دانستن اینکه از کدام DAW استفاده می کنید می تواند به شما در تعیین نوع رایانه ای که برای ساخت یا خرید نیاز دارید ، کمک کند. DAW های زیادی در دسترس هستند ، بنابراین باید بهترین مورد را برای خود تحقیق کنید ، اما چند گزینه محبوب عبارتند از:
- Image-Line FL Studio ، که یکی از قوی ترین گزینه ها در مارک Fruity Loops است. این DAW به طور کلی شامل به روز رسانی رایگان است.
-
Ableton Live یک انتخاب محبوب در بین آهنگسازان و نوازندگان است. این دستگاه به خوبی با سخت افزارهای تکمیلی مانند سینتی سایزر و کنترلر Push 2 ادغام می شود.
به کنترلرها به عنوان یک رابط فیزیکی برای DAW خود فکر کنید. با فشار دادن یک دکمه روی کنترلر ، می توانید صدا را در DAW خود ایجاد کنید
- Steinberg Cubase Pro یک DAW متعادل با ابزارهای دیجیتالی تخصصی است ، مانند عملکرد تنظیم رنگی در رابط Sampler Track.
- Avid Pro Tools شاید شناخته شده ترین DAW در بین تولید کنندگان غیر فعال باشد. Pro Tools یک DAW قابل اعتماد است که در بسیاری از استودیوها پیدا خواهید کرد.
- استفاده از Apple Logic Pro نسبتاً آسان است ، دارای برچسب های واضح و رابط کاربری گرافیکی بصری است. با این حال ، این DAW فقط برای محصولات اپل در دسترس است.
- Reaper یک DAW است که می توانید آن را بارگیری کرده و برای مدت آزمایشی 60 روز استفاده کنید. پس از آن ، از شما خواسته می شود 60 دلار بپردازید یا کمک مالی کنید ، اما همچنان می توانید پرداخت خود را رد کرده و به استفاده از برنامه ادامه دهید.
مرحله 2. کامپیوتر بسازید یا بخرید
با استفاده از کارت گرافیک ارزان قیمت می توانید در هزینه های کامپیوتر صرفه جویی کنید زیرا برای تولید موسیقی به گرافیک واضح نیاز ندارید. هنگام استفاده از DAWs Pro Tools ، GarageBand یا Logic ، خرید Mac را در نظر بگیرید ، زیرا این DAW ها یا فقط برای Mac منتشر می شوند یا به طور مطلوب با مشخصات Mac اجرا می شوند. به علاوه:
- لپ تاپ ها را برای اجرای زنده در اولویت قرار دهید. اگر برنامه ای برای اجرا ندارید ، یک رایانه رومیزی به احتمال زیاد در هزینه شما صرفه جویی می کند ، عملکرد بهتری دارد و دوام بیشتری نیز دارد.
- رایانه ای با سرعت پردازنده بالا انتخاب کنید. کامپیوتر شما باید دارای حداقل 3.0 پردازنده دو هسته ای باشد.
- از کامپیوتر تولید موسیقی خود با حداقل 8 گیگابایت رم و 500 گیگابایت فضای هارد دیسک استفاده کنید. این امر به شما اطمینان می دهد که فضای کافی برای کتابخانه صدا دارید و رایانه شما بدون مشکل کار می کند.
مرحله 3. تجهیزات و لوازم جانبی تولید را جمع آوری کنید
اگرچه DAW ها می توانند بسیاری از سازها را به صورت دیجیتالی تکثیر کنند ، اما نمونه های ضبط زنده اغلب معتبرتر به نظر می رسند. به همین دلیل ، شما ممکن است بخواهید یا به تجهیزاتی مانند صفحه کلید ، سینت سایزر ، میکروفون ، کنترلر ، گیتار برقی و موارد دیگر نیاز داشته باشید.
- این تجهیزات می تواند بسیار گران باشد. تجهیزات را از مفیدترین تا کمترین اولویت بندی کنید. در طول زمان صرفه جویی کنید و تجهیزات را یک به یک بخرید تا انبار خود را بسازید.
- هنگام ارزیابی مفید بودن تجهیزات ، به مهارت ها و توانایی های شخصی خود فکر کنید. به عنوان مثال ، اگر شما یک درامر آموزش دیده هستید ، یک کیت طبل دیجیتال به احتمال زیاد مفید خواهد بود.
- تجهیزات تولید همچنین می توانند پردازش/شبیه سازی را که رایانه شما باید انجام دهد کاهش دهد ، که می تواند به روانتر کارکردن رایانه شما کمک کند.
- کنترل کننده ها و دستگاه های سینت سایزر می توانند تعامل فیزیکی با DAW شما را بصری و طبیعی تر کنند.
مرحله 4. در مورد DAW و تجهیزات خود آموزش دهید
آموزشهای YouTube را برای DAW که انتخاب کرده اید تماشا کنید. با ویژگی های آن آشنا شوید. از کاربران باتجربه و آموزش هایی در مورد نحوه ایجاد کارآمدترین DAW در موسیقی استفاده کنید.
- هر DAW متفاوت خواهد بود و ویژگی های متفاوتی دارد. حتی اگر تا حدودی با طرح کلی DAW ها آشنا هستید ، ممکن است زمان و آموزش لازم باشد تا استفاده ماهرانه به طور طبیعی انجام شود.
- ممکن است دوره های رایگان آموزش نحوه استفاده از DAW خاص شما وجود داشته باشد. DAW های حرفه ای اغلب برای مالکان آموزش هایی دارند. برای یافتن و استفاده از این منابع به صورت آنلاین جستجو کنید.
قسمت 2 از 3: تولید موسیقی با رایانه
مرحله 1. مسیر را برنامه ریزی کنید
اگرچه استثنائاتی وجود دارد ، اما به طور کلی شما باید تعداد قطعات (شامل آواز و سازها) در آهنگ خود را در حدود 5 یا 6 نگه دارید. بیش از حد قسمت های زیاد می تواند صدایی گل آلود یا بیش از حد اشباع ایجاد کند. سرعت (سرعت) موسیقی را با تنظیم مترونوم (گاهی اوقات با "BPM" (ضربان در دقیقه) مشخص می شود) انتخاب کنید.
- درباره ژانر آهنگی که سعی در ایجاد آن دارید تحقیق کنید. برخی از ژانرها دارای ویژگی های خاصی هستند ، مانند محدوده معمولی 90 BPM برای آهنگ های پاپ یا محدوده 120 BPM برای موسیقی خانگی.
- شما به عنوان یک شنونده می خواهید در ژانر موسیقی ای که می سازید چه چیزی بشنوید؟ این می تواند راهنمای مفیدی برای سازهایی باشد که انتخاب می کنید و آهنگ آهنگ شما.
مرحله 2. پایه را با خط بیس بسازید
خط بیس متشکل از سازهای ضعیف و سازهای کوبه ای مانند طبل است. این باید نسبتاً ساده و بدون تکرار خسته کننده قابل تکرار باشد. ترفند یک خط بیس قوی این است که آن را تکراری اما جذاب کنید.
- نت های ضعیف روی سازها علاوه بر طبل می تواند بخشی از خط بیس شما باشد. سعی کنید آکوردهای کم صدا و نت های تک رنگ کم را روی گیتار و پیانو قرار دهید.
- موضوع اصلی خط بیس خود را حلقه کنید تا ثابت بماند و در بیشتر قسمت پخش شود. این موضوع اصلی ممکن است در طول پل متوقف شود یا در هنگام انتقال کمی تغییر کند ، مانند جایی که آیه به گروه کر تغییر می کند.
- باس تکراری و پر پیچ و خم آهنگ پرطرفدار پینک فلوید به نام "پول" و نبض ساده و در عین حال پافشاری در "My Generation" توسط The Who نمونه های عالی از خطوط باس معروف هستند.
مرحله 3. با یک ملودی بیایید
ملودی قسمت اصلی یک آهنگ است که شما باید همراه آن زمزمه کنید. این ملودی اغلب در خواننده اصلی منعکس می شود. به طور کلی ، یک ساز ، یک صدا ، یا ترکیب یک ساز و صدا ملودی را ایجاد می کند. ملودی باید با نبض خط بیس همگام شود.
- از سازهای بسیاری می توانید برای ساختن ملودی استفاده کنید ، اما انتخاب های رایج عبارتند از پیانو ، گیتار ، ترومپت ، ترومبون ، فلوت ، ویولن و موارد دیگر.
- سعی کنید ملودی خود را طوری طراحی کنید که دارای کانتور باشد. بالا و پایین رفتن حجم و لحن ملودی برای مخاطبان جذاب تر خواهد بود.
- اگر قصد دارید آواز داشته باشید ، بیشتر متداول است که خواننده همراه با ملودی بخواند. در صورتی که قصد دارید آنها را در آهنگ خود قرار دهید ، برای آوازهای خود اشعار بنویسید.
- ملودی های محبوبی که ممکن است برای الهام گرفتن از آنها به دنبال آن باشید عبارتند از "من می خواهم دستت را بگیرم" از بیتلز و "احترام" از آرتا فرانکلین.
مرحله 4. هماهنگ اضافه کنید
برای افزودن هماهنگی به آهنگ خود ، یک یا دو ساز جدید انتخاب کنید. این سازها را در نقاط مختلف در طول مسیر قرار دهید. برای ایجاد تنش ، ایجاد ، یا تأکید در قسمتهای مهم آهنگ یا برجسته کردن اشعار ، از یک نت ، یک دور نت یا آکورد استفاده کنید.
- ابزارهای کمکی را به میزان کم به آهنگ خود اضافه کنید. اضافه کردن بیش از حد یا نواختن مداوم سازهای پشتیبان می تواند آهنگ شما را سنگین کرده و کیفیت صدا را گل آلود کند.
- صداها نیز می توانند به عنوان "ابزار" اضافی اضافه شوند. صدای دوم یا پشتیبان ، به ویژه در هنگام اجرای کر یا قسمتهای تأکید ، می تواند مثر باشد.
- به آهنگ هماهنگ اپرا در آهنگ معروف بین المللی ملکه "Bohemian Rhapsody" یا هارمونی های به همان اندازه چشمگیر پسران ساحل در "I Get Around" گوش دهید.
مرحله 5. بر قسمت های مناسب آهنگ خود تأکید کنید
در طول ساخت وسط آهنگ ، احتمالاً می خواهید حجم صدا را افزایش دهید و در طول مدت آن کم کم ساز اضافه کنید. یک ابزار برای برجسته کردن اشعار مورد علاقه خود اضافه کنید. با استفاده از یک کر پشتیبان ، برای ایجاد حس وزن و عمق ، آخرین گروه را سخت بگیرید.
- وقتی صحبت از تأکید بر آهنگ شما می شود ، کاملاً یک امر ترجیحی است. تکنیک های مختلف را کاوش کنید تا بهترین کار را برای شما بیابید.
- صداهای غیر معمول ، مانند آژیرهای حملات هوایی ، باران و ترافیک ، گاهی اوقات می توانند تأثیر مثبت غیر منتظره ای روی یک مسیر داشته باشند.
- گروه تلخ "Mr. Brightside" توسط Killers با سازهای اضافی تأکید می شود. Don McLean برای تغییر روحیه ، افزایش احساسات و موارد دیگر ، سازهایی را در سراسر "پای آمریکایی" اضافه و حذف می کند.
مرحله 6. آهنگ خود را به پایان برسانید
آهنگ خود را مخلوط کنید قسمت های مختلف آهنگ را در DAW خود مونتاژ کنید تا به طور یکپارچه با هم قرار بگیرند. برای اطمینان از میزان متعادل شدن صدا بین قطعات ، آهنگ را تسلط دهید. هرگونه محو شدن و فرکانس کلی آهنگ را بررسی کنید. افراط متوسط تا انتقال و کیفیت بین صداها هر دو روان باشد.
- هنگام اتمام آهنگ خود ، صدا را کم نگه دارید. به احتمال زیاد شما ساعت های زیادی را صرف ایجاد تغییرات کوچک می کنید تا به صدای دلخواه خود برسید. صدای متوسط و زیاد می تواند به مرور به شنوایی شما آسیب برساند.
- DAW ها عموماً دارای ابزارهای تکمیل هستند ، مانند ابزارهایی که برای فشرده سازی استفاده می شوند. با استفاده از ابزارهای فشرده سازی ، به عنوان مثال ، می توانید به راحتی حجم ثابت را در طول یک آهنگ حفظ کنید.
قسمت 3 از 3: گسترش صدای خود
مرحله 1. کتابخانه صدای خود را بسازید
تلفن شما می تواند یک ابزار قدرتمند برای ضبط صداهای منحصر به فرد باشد. نمونه هایی از ویژگی های طبیعی ، مانند باران یا پرندگان ، قطعاتی از مکالمات جذاب و موسیقی در حال پخش از راه دور در یک روز ثابت. بسته های صوتی را از وب سایت تهیه کننده DAW خود بارگیری کنید. از گروههای محلی ، دوستان موسیقی و دیگران نمونه بگیرید.
- کتابخانه موسیقی خود را در یک سیستم منظم سازماندهی کنید ، درست مانند فایلهای فیزیکی. از عناوینی مانند "برنج" ، "کوبه ای" و "گیتار آکوستیک" استفاده کنید.
- به دلیل تنوع زیاد در برخی از دسته ها ، ممکن است بخواهید زیرگروه ها را تحت عنوان "اصلی" اضافه کنید. به عنوان مثال ، شما می توانید "کلاه بلند" و "سنج سوار" را تحت عنوان اصلی "کوبه ای" جدا کنید.
مرحله 2. برای صرفه جویی در هنگام راه اندازی از افزونه ها استفاده کنید
افزونه ها ویژگی های جدیدی را به برنامه های موجود اضافه می کنند ، مانند ویژگی های موتور جستجو در مرورگر وب شما. افزونه های تولید موسیقی را می توان برای اهداف بسیاری مانند صدا در ویرایش صدا ، به عنوان DAW ، به عنوان سینتی سایزر اضافی و موارد دیگر استفاده کرد.
مرحله 3. با ویرایشگرهای صوتی آشنا شوید
ویرایشگرهای صوتی به شما کمک می کنند تا آهنگهای ضبط شده را حذف کنید ، پارامترهای صدا (فرکانس) را برای کاهش یا تنظیم اعوجاج ، افزودن جلوه ها و موارد دیگر تغییر دهید. برخی از ویرایشگران صوتی رایگان که برای آشنایی با آنها مفید هستند عبارتند از:
- Audacity یک برنامه قدرتمند ویرایش صدا است که حتی اگر رایگان باشد ، اما می تواند از برخی از برنامه های ویرایش پرداختی استفاده کند. دارای یک دفترچه راهنمای جامع است و برای مبتدیان قابل دسترسی است.
- ویرایشگر صوتی رایگان دارای رابط کاربری واضحی است که باعث می شود این ویرایشگر کمتر ارعاب کننده باشد. این برنامه دارای مجموعه ای از فیلترهای از پیش ساخته شده برای مواردی مانند تنفس و کاهش نویز در پس زمینه است.
- برش و ویرایشگر MP3 رایگان یک انتخاب عالی برای ویرایش های ساده یا اتمام سبک است. این ویرایشگر هرچند کمی قوی تر است ، اما برای مواردی مانند تقسیم یک MP3 طولانی به چند بخش عالی است.
