نوشتن داستان انیمه خود یک چشم انداز هیجان انگیز است. علاوه بر این ، تمام زحمات شما قطعاً نتیجه خواهد داد. برای دستیابی به هدف خود از ایجاد یک داستان انیمیشن ، باید شخصیت ها ، استوری بورد ها و تصاویر ایجاد کنید. در نهایت ، اگر بتوانید آن را در خواب ببینید و مایل باشید برای ایجاد آن وقت و انرژی بگذارید ، می توانید داستان انیمه خود را زنده کنید.
مراحل
قسمت 1 از 3: ایجاد شخصیت ها
مرحله 1. ایجاد شخصیت
اولین کاری که می خواهید انجام دهید این است که شخصیت های اصلی خود را ایجاد کنید. این شخصیت ها باید مجموعه ای مشخص از ویژگی ها داشته باشند و برخی از پشتوانه داشته باشند. خلاصه ای از هر شخصیت بنویسید. مواردی که ممکن است هنگام طراحی شخصیت ها از خود بپرسید عبارتند از:
- شخصیت چگونه به نظر می رسد؟
- اسم شخصیت چیه؟
- شخصیت چه نوع شخصیتی دارد؟
- شخصیت از کجاست؟
- آیا شخصیت قدرت یا توانایی خاصی دارد؟
- آیا شخصیت قهرمان است یا خبیث؟
- ماهیت روابط شخصیت با شخصیت های دیگر چیست؟
- به عنوان مثال ، شما می توانید داستانی درباره پسر جوانی به نام چارلز بنویسید که دارای پوست قهوه ای روشن ، چشمان قهوه ای تیره و اندامی کدر است. شاید چارلز یتیمی باشد که باهوش ، خیابانی و بامزه باشد. چارلز ، که در یک خانه پرورشگاهی در بوستون به همراه گربه خاکستری خود ، زغال چوب زندگی می کند ، قهرمان داستان است.
مرحله 2. به این فکر کنید که می خواهید شخصیت های شما به چه چیزی برسند
هر شخصیت باید یک هدف داشته باشد. هنگامی که می دانید اهداف شخصیت های اصلی شما چیست ، خط داستانی شما این را منعکس می کند و بدون مشکل خوانده می شود. بدون اهداف محکم ، شخصیت ها در داستان گمراه یا بی معنی به نظر می رسند. به یاد داشته باشید که اهداف شخصیت ها چیزی است که باعث حرکت داستان می شود و آنها را مجبور به انجام کارهایی می کند.
شخصیت ما ، چارلز و گربه اش ، زغال ، می خواهند در خانواده ای دوست داشتنی پذیرفته شوند. این هدفی است که همه اقدامات چارلز و زغال را انجام می دهد
مرحله 3. شخصیت های خود را جالب یا به یاد ماندنی کنید
شخصیت های اصلی و پیچیده ایجاد کنید. چندین راه برای دستیابی به این هدف وجود دارد:
- با پیشرفت طبیعی داستان ، شخصیت های خود را در تضاد قرار دهید
- اجازه دهید شخصیت های شما از مسیر کمترین مقاومت دور شوند
- شخصیت های خود را درگیر درگیری ها یا موقعیت های خطرناک کنید
- بگذارید شخصیت های شما مبارزه کنند و به نوبه خود اجازه دهید از مبارزات خود درس بگیرند
- شخصیت های احساسی یا آشفته را معرفی کنید
- به کاراکترهای خود اقدامات زیادی برای انجام آنها بدهید
- شخصیت هایی را خلق کنید که با خود تناقض دارند.
- به عنوان مثال ، چارلز با یک فرزندخوانده بالقوه ملاقات و خوشامد می گوید ، اما او دچار اضطراب می شود و با زغال از خانه پرورشگاهی خود فرار می کند. با فرار ، چارلز با فرزندخوانده ملاقات نمی کند و مدت اقامت خود را در سرپرستی افزایش می دهد ، که اهداف او را در تضاد با طرح قرار می دهد. اقدام او همچنین باعث ایجاد تنش و درگیری بین شخصیت ها می شود زیرا خانواده خوانده نگران چارلز هستند و آنها با پلیس به دنبال او هستند.
قسمت 2 از 3: نوشتن داستان
مرحله 1. یک طرح اصلی را طوفان فکری کنید
چند ایده برای ایجاد خط داستانی بنویسید. اگر احساس می کنید گیر کرده اید ، ممکن است بخواهید ایده های خود را از دوستان یا خانواده خود رد کنید تا پیشنهادهایی برای خط داستان دریافت کنید. در حالی که در حال ایجاد طرح خود هستید ، به یاد داشته باشید که می توانید از ساده ترین ایده الهام بگیرید. هنگامی که در حال ایجاد طرح هستید ، باید بدانید:
- چه نوع داستانی را می خواهید بیان کنید؟
- چگونه می خواهید داستان را تعریف کنید؟
- داستان در کجا اتفاق می افتد؟
- تضاد اصلی چیست؟
- در این مثال ، ما می خواهیم داستان چارلز و زغال را به عنوان خانه ابدی خود بیابیم. ما قصد داریم داستان را به صورت خطی روایت کنیم و داستان در بوستون اتفاق می افتد. تضاد اصلی در داستان ما یافتن فرزند خوانده ای است که با چارلز خوب کار می کند.
مرحله 2. طرح یا طرح داستان
قبل از شروع نوشتن جزئیات ، باید کل داستان را با نکات اصلی طرح ترسیم کنید. این به شما امکان می دهد نحوه عملکرد قوس های شخصیت و نقاط طرح را ببینید و قبل از شروع نوشتن ، حفره های اصلی طرح را نشان می دهد. هنگام نوشتن طرح کلی طرح خود به یاد داشته باشید:
- در آغاز داستان خود احساس فوریت ایجاد کنید.
- برای جلوگیری از سردرگمی یا معرفی طولانی ، همه شخصیت های جزئی خود را همزمان معرفی کنید.
- وقتی همه چیز حل شد ، چیز جدیدی را معرفی کنید ، خواه درگیری باشد یا رابطه جدید.
- به شخصیت های خود اجازه دهید تا درگیری های خود را برطرف کنند.
- وقتی شخصیت های شما مشکل اصلی را حل کردند ، به آنها اجازه دهید پیروزی خود را جشن بگیرند.
- شاید داستان ما با فرار چارلز و زغال از خانه سرپرستی آغاز شود تا اضطراب چارلز را در دیدار با فرزند خوانده احتمالی کاهش دهد. چارلز و زغال در این راه ماجراجویی دارند ، اما سرانجام توسط یک افسر پلیس پیدا می شوند و به خانه خوانده باز می گردند. فرزندخوانده فکر می کند که چارلز بیش از حد مشکل دارد و تصمیم نمی گیرد او را به فرزندی قبول کند ، اما افسر پلیس که چارلز را پیدا کرده به چارلز علاقه نشان می دهد. افسر پلیس اغلب برای صحبت با چارلز می ایستد و در نهایت آنها با هم دوست می شوند. افسر پلیس در نهایت فرزندخواندگی چارلز را به عهده می گیرد و همه از این پس خوشبخت زندگی می کنند.
مرحله 3. داستان خود را بنویسید
پس از اتمام طرح کلی داستان ، که ستون فقرات داستان شما است ، آماده شروع به نوشتن کل داستان هستید. اینجاست که جزئیات داستان به طور کامل نشان داده می شود و دیالوگ نوشته می شود. احتمالاً قبل از اینکه از داستان خود راضی باشید ، باید چندین پیش نویس از داستان خود را بنویسید.
قسمت 3 از 3: جمع آوری Storyboards
مرحله 1. متن را برای صفحه داستان خود ایجاد کنید
اینجاست که داستان خود را از نظر فضایی بیان می کنید. زیر هر پانل زیرنویس بنویسید و مشخص کنید چه کسی صحبت می کند و چه می گوید. تابلوی داستان معمولاً شامل موارد زیر است:
- عمل
- اطلاعات مهم
- گفتگو
مرحله 2. روند طرح بندی بصری را آغاز کنید
هنگامی که متن صفحه داستانی تکمیل شد ، شروع به پر کردن پانل های خالی داستان با تصاویر خود از هر صحنه کنید. سعی کنید عملی را که می خواهید به تصویر بکشید از طریق این تصاویر نشان دهید. به یاد داشته باشید که تصاویر انیمه معمولاً با دست کشیده می شوند.
مرحله 3. برای قوام صفحه داستان خود را بخوانید
پس از اتمام تصویرسازی پانل های خود ، صفحه داستان خود را بخوانید تا مطمئن شوید که عمل ، گفتگو و تصویرسازی هایی که ایجاد کرده اید به درستی برای گفتن داستان شما همسو هستند. اگر هرگونه سوراخ طرح یا گفتگوی گمشده پیدا کردید ، حتماً استوری بورد خود را ویرایش کنید تا جاهای خالی را پر کنید.
مرحله 4. استوری بورد تکمیل شده خود را به اشتراک بگذارید
دوستان و خانواده شما مخاطبان خوبی برای کارهای شما خواهند بود. مطمئن شوید که داستان داستان خود را با آنها به اشتراک می گذارید و به موفقیت خود افتخار می کنید.
نکات
- خوش بگذره.
- در فرآیند خود صبور باشید.
- از جزئیات ناامید نشوید. اگر احساس ناامیدی می کنید ، استراحت کنید و پس از آرام شدن به داستان خود بازگردید.
- ایده ها و داستان های خود را با دوستان و خانواده خود به اشتراک بگذارید.
