به عنوان خواننده اصلی ، وظیفه اصلی شما این است که مخاطب را سرگرم و سرگرم کنید. با تمرین آهنگهای خود شروع کنید تا زمانی که آنها را از طریق قلب بشناسید. در حالی که روی صحنه هستید ، با حرکت در اطراف و تعامل با هم گروهان خود ، اشتیاق خود را برای موسیقی به مخاطبان نشان دهید. در صورت احساس امنیت در انجام این کار ، بین آهنگ ها با مخاطب صحبت کنید و با آنها تماس بگیرید.
مراحل
روش 1 از 3: تعامل با مخاطبان و هم گروهی های خود
مرحله 1. همه کسانی را که در نمایش حضور دارند معرفی کنید
در ابتدای نمایش خود ، نام خود و نام گروه خود را به مخاطب اعلام کنید. با ادامه برنامه ، به اطراف بروید و نام هر یک از اعضای گروه خود را معرفی کنید. معمولاً اگر این کار را درست قبل از آهنگی که بر ساز یا تکنوازی آنها تأکید دارد انجام دهید ، خوب عمل می کند.
- به عنوان مثال ، اگر در حال معرفی باسیست خود هستید ، می توانید بگویید: "این اندرو است و او قصد دارد به شما نشان دهد که می تواند باس را انجام دهد."
- سعی کنید نام گروه خود را در طول یک کنسرت مکرر تکرار کنید. ممکن است فریاد بزنید: "باز هم ، ما Orion هستیم و خوشحالیم که امشب در کنار شما هستیم Milwaukee!" در غیر این صورت ، افرادی که معرفی شما را از دست داده اند ممکن است کل مجموعه شما را در فکر این بدانند که شما کی هستید.
- همچنین خوب است که سریع به سازمان دهندگان ، متصدیان بار یا سرورها و هر کس دیگری که در موفقیت نمایش شما کمک کرده است فریاد بزنید. این اظهارات را مختصر ، سریع و پرانرژی نگه دارید.
مرحله 2. به محل یا محل مراجعه کنید
مخاطبان می خواهند با شما ارتباط برقرار کنند و صحبت درباره شهرشان به ایجاد این احساس کمک می کند. چیزی منحصر به فرد را پیدا کنید که در مورد مکان یا مکان برای شما یا گروه شما متمایز باشد و آن را در مقدمه خود ذکر کنید.
به عنوان مثال ، می توانید بگویید: "ما آخرین آلبوم خود را در این شهر ضبط کردیم. ما میلواکی را دوست داریم!"
مرحله 3. در بین آهنگها با مخاطبان خود صحبت کنید
پس از اتمام هر آهنگ ، چند دقیقه وقت بگذارید تا یک داستان سریع درباره گروه برای مخاطبان خود تعریف کنید. حتی می توانید از داستان به عنوان گذر به آهنگ بعدی استفاده کنید ، مخصوصاً اگر الهام بخش آن باشد. اگر می توانید محل اقامت خود را به محل یا شهری که در آن اجرا می کنید متصل کنید ، حتی بهتر است.
- به عنوان مثال ، ممکن است بگویید: "این آهنگ بعدی دو سال پیش درست بعد از اجرای ما در همان مکان نوشته شد."
- از شوخی های داخلی روی صحنه خودداری کنید. آنها شما را از مخاطبان جدا می کنند و می توانند تجربه آنها را خراب کنند.
- از مذاکره مجدد با میکروفون نترسید. برخی از افراد احساس می کنند وقتی فاصله ایده آل خود را از میکروفون پیدا کردند ، باید صورت خود را در آنجا نگه دارند. وقتی مجبور شوید آواز خود را متوقف کنید و نیاز به صحبت با مردم داشته باشید ، این می تواند ناخوشایند شود.
مرحله 4. تماشاگران را تشویق کنید تا با هم دست بزنند یا بخوانند
قبل از شروع آهنگ ، به حضار بگویید که می خواهید در خواندن گروه کر یا حفظ آهنگ به شما کمک کنند. هنگامی که گروه کر به صدا در می آید ، میکروفون خود را به سمت تماشاگران زاویه دهید. یا ، با ضرب و شتم کف بزنید تا نحوه انجام کار را به آنها نشان دهید. اگر این کار را با آهنگ مخصوص یا جذاب انجام دهید ، بهترین کار را می کند.
مرحله 5. عکس ها یا ویدئوها را در سایت های رسانه های اجتماعی بگیرید و ارسال کنید
مخاطبان شما به احتمال زیاد از شما عکس های زیادی می گیرند ، بنابراین همین کار را برای آنها انجام دهید. در بین آهنگ ها ، مخاطب را پشت سر بگذارید و یک عکس سلفی سریع برای اینستاگرام بگیرید. همچنین می توانید ویدئویی کوتاه از آواز خواندن تماشاگران تهیه کرده و آن را ارسال کنید.
قبل از گرفتن عکس ، سریع به مخاطبان خود هشدار دهید. ممکن است بگویید: "من یک فیلم سریع از همه شما می گیرم. کمی سر و صدا کنید.”
مرحله ششم
وقتی دیگر اعضای گروه شما شروع به نواختن تکنوازی کردند ، به سمت آنها بروید. تکان دادن یا تشویق پانتومیم برای آنها. حتی می توانید با ریتم آنها شروع به زدن کنید. این کار به شما کمی استراحت می دهد و در عین حال قدردانی خود را از موسیقی دانان دیگر نشان می دهد.
روش 2 از 3: توجه مخاطبان خود را حفظ کنید
مرحله 1. بدانید که مخاطبان شما چه انتظاری دارند و چه می خواهند
مدتی را در مورد نوع فردی که در یکی از اجراهای شما شرکت می کند فکر کنید. آیا آنها توسط جوان یا پیر؟ تماشاگران با تجربه کنسرت یا تازه وارد صحنه؟ افرادی که می خواهند برقصند یا بی حرکت بنشینند؟ در ذهن خود یک "مدل" کنسرت خوان ایجاد کنید و سپس سرگرمی خود را به عنوان تلاش خود انتخاب کنید.
به عنوان مثال ، اگر آهنگهای شما همه دارای ریتم قوی هستند ، ممکن است مردم در بین تماشاگران شروع به رقص کنند. اگر فقط روی صحنه بدون حرکت بایستید ، ممکن است بی جا به نظر برسید. در عوض ، ممکن است بخواهید چند حرکت را هنگام خواندن انجام دهید تا راه را پیش ببرید
مرحله 2. برای هر آهنگ کمی آن را تغییر دهید
هیچ کس نمی خواهد ساعت ها پشت صحنه دقیقاً همان صحنه را تماشا کند. به همین دلیل مهم است که برای هر آهنگی که در یک مجموعه پخش می کنید ، تغییرات جزئی در حضور صحنه خود ایجاد کنید. اگر تصنیف است ، ممکن است به سادگی پشت میکروفون بایستید و بگذارید احساسات روی صورت شما نمایان شود. اگر سرود فریادی است ، می توانید میکروفون را نگه دارید و با سرعت به دور صحنه بپرید.
به نحوه توسعه لیست پخش خود توجه کنید. شما لیستی می خواهید که همه انواع آهنگ های شما را نمایش دهد و آنها را با هم ترکیب کند. یکی دیگر از مزایای این این است که در حین آهنگهای کندتر ، استراحت کوچکی از حرکت خواهید داشت
مرحله 3. موقعیت مرحله خود را تغییر دهید
همیشه از جایی که روی صحنه ایستاده اید آگاه باشید. قبل از اجرا ، دقیقاً تصمیم بگیرید که از چه مرحله ای استفاده می کنید. می توانید برنامه ریزی کنید که در یک نقطه به سمت جلو بمانید ، با این حال ، اگر در تمام نقاط روی صحنه قدم بزنید ، ممکن است برای تماشاگران جالب تر باشد. این همچنین به حداکثر تعداد افراد در مورد عملکرد شما دید خوبی می دهد ، بنابراین آنها احساس می کنند که پول خود را به دست آورده اند.
مرحله 4. به اعضای گروه خود در حین تک نوازی توجه کنید
شما می توانید کمی به پشت یا کنار صحنه حرکت کنید ، زیرا سایر اعضای گروه تکنوازی خود را اجرا می کنند. با اعضای گروه خود در مورد موقعیت صحنه خود صحبت کنید. به این ترتیب آنها می دانند که برای هر آهنگ کجا هستید. این به آنها آزادی رفت و آمد نیز می دهد.
مرحله 5. سبک لباس پوشیدن خود را بسازید
تماشاگران بیشتر مجموعه شما را صرف خیره شدن مستقیم به شما می کنند ، بنابراین شما باید قسمت را نگاه کنید. یک قاعده خوب این است که سبک استاندارد خود را انتخاب کرده و آن را به حداکثر برساند. لباسی متناسب با مکانی که در آن هستید و نوع موسیقی که اجرا می کنید نیز بپوشید.
- به عنوان مثال ، اگر در یک جشنواره موسیقی تابستانی می خوانید ، پوشیدن لباس شب یا کت و شلوار کامل مخاطب را گیج می کند. در عوض ، با پوشیدن لباس گشاد ، شورت یا شلوار جین خونسرد باشید.
- درست مانند هر مجری صحنه ، مطمئن شوید که مخاطبان شما واقعاً می توانند آنچه را که می پوشید مشاهده کنند. طرح های پیچیده واقعاً ایده خوبی روی صحنه نیستند. با الگوها و رنگهای بزرگ و جسورانه که از فاصله دور قابل مشاهده هستند ، پیش بروید.
روش 3 از 3: نمایش حرفه ای
مرحله 1. تمرین کنید
زمانی را برای یادگیری تمام آهنگ های خود اختصاص دهید ، به این ترتیب دیگر نگران فراموش کردن یا از دست دادن اشعار نیست. با گروه یا خوانندگان پشتیبان خود مجموعه تمرین کنید تا بتوانید از قبل روی هر مسئله احتمالی کار کنید. از شخصی بخواهید که در حال اجرای یک ست روی صحنه از شما فیلم بگیرد. سپس ، راه هایی را که می توانید بهبود بخشید ، در ویدیو مشاهده کنید.
- نگران آمادگی بیش از حد قبل از رویداد نباشید. تمرین در واقع به شما امکان می دهد تا در روز استراحت کرده و از اجرا لذت ببرید.
- اطمینان حاصل کنید که در تمام جلسات تمرین در محل نیز شرکت کنید. این به شما احساس بهتری از فضا می دهد ، بنابراین می دانید چه چیزی ممکن است برای عملکرد شما مفید باشد و چه چیزی نه.
مرحله 2. در هرگونه بررسی صدا شرکت کنید
شما می خواهید قبل از ورود مخاطب ، هر گونه ایراد یا ایراد فنی را به خوبی برطرف کنید. مطمئن شوید که دستگاه یا میکروفن شما به درستی متصل شده است و زودتر به محل بروید تا "یکی را بررسی کنید ، دو مورد را بررسی کنید" را صدا کنید. همچنین می توانید از این فرصت برای گفتگو با تکنسین های صحنه یا صدا در محل استفاده کنید تا ببینید آیا آنها ایده ای برای اینکه چگونه می توانید عملکرد خود را افزایش دهید ، داشته باشید.
- به عنوان مثال ، تکنسین ها ممکن است بتوانند نور را طوری تنظیم کنند که بیشتر روی جلو و مرکز شما متمرکز شود.
- همچنین می توانید با یک مهندس یا یک مدیر صدا کار کنید تا مطمئن شوید که میکروفن به شکلی که برای صدای شما دوست دارید کالیبره شده است. به عنوان مثال ، ممکن است ترجیح دهید کمی صدای پایینی داشته باشید یا کمی طنین بیشتری داشته باشید.
مرحله 3. روی صحنه هیدراته بمانید
یک بطری آب بیاورید و نزدیک میکروفن قرار دهید. یا ، کنار صحنه بایستید و در حالی که دیگر اعضای گروه در حال نواختن هستند ، یک نوشیدنی سریع بنوشید. آب دمای اتاق برای تارهای صوتی شما بهترین است.
مرحله 4. هرگونه اشتباه را نادیده بگیرید
اگر به طور تصادفی غزلی را فراموش کرده اید یا یک یادداشت را خراب کرده اید ، فقط به راه خود ادامه دهید. اگر کسی از بینندگان متوجه شود به احتمال زیاد فکر می کند که شما فقط بداهه پردازی می کنید. اگر کسی در گروه شما بهم ریخت ، سعی کنید توجه او را جلب نکنید. اگر صدا از بین رفت یا اشتباه بزرگ دیگری رخ داد ، در مورد آن حس شوخ طبعی داشته باشید.
- به عنوان مثال ، ممکن است به حضار بگویید: "متوجه شده ام که میکروفون من خاموش است ، بنابراین وقتی آنها روی آن کار می کنند ، ما به کمی به هم گروهی هایم گوش می دهیم."
- افرادی که حضور بالایی در صحنه دارند لزوماً سعی نمی کنند تک تک اتفاقات بد را بپوشانند. تماشاگران ممکن است بوی تقلبی را حس کنند و با آن خاموش شوند. در عوض ، تماشاگرانی مجری هایی را دوست دارند که اگر در حال معاشرت با دوستان خوب بودند ، مثل آنها آرامش داشته باشند.
مرحله 5. در انتها بیهوش نشوید
آدرنالین شما را در بیشتر عملکرد خود ادامه می دهد ، اما می توان به راحتی انرژی را تا انتها از دست داد. با افزودن آهنگ های پر جنب و جوش به پایان مجموعه خود ، سرعت را ادامه دهید. همچنین ، از چند لحظه آرام برای تشکر از مخاطبان خود و ابراز قدردانی از آنها برای گوش دادن به شما استفاده کنید.
اگر در هنگام آواز خواندن زیاد روی صحنه حرکت کنید ، اگر در شرایط خوبی قرار دارید ، می توانید بیشتر دوام بیاورید. سعی کنید درست غذا بخورید ، ورزش کنید و به اندازه کافی بخوابید
ویدئو - با استفاده از این سرویس ، ممکن است برخی از اطلاعات با YouTube به اشتراک گذاشته شود
نکات
- در محدوده صوتی خود بمانید. هیچ کس نمی خواهد بشنود که احساس ناراحتی می کنید.
- اگر یک صفحه رسانه اجتماعی یا وب سایت گروه دارید ، هنگام اجرای برنامه حتماً آن را ذکر کنید. همچنین ، ذکر کنید که آیا به زودی دوباره در همین مکان آواز خواهید خواند.
- لیست تنظیم شده را روی صحنه اعلام نکنید. نگه داشتن این اطلاعات برای خود عامل شگفتی و هیجان را برای مخاطبان شما افزایش می دهد.
