3 روش برای عکاسی از یک نقاشی

فهرست مطالب:

3 روش برای عکاسی از یک نقاشی
3 روش برای عکاسی از یک نقاشی
Anonim

عکاسی از یک تابلو این امکان را فراهم می آورد که به گذشته نگاه کرده و زیبایی آن را بارها و بارها درک کنید. برای گرفتن عکس عالی ، یا نقاشی را از قاب آن بردارید یا آن را به صورت دستی در منظره یاب خود قاب بندی کنید. سپس ، دوربین خود را روی یک سه پایه مستقیم در مقابل نقاشی قرار دهید و تنظیمات آن را تنظیم کنید تا مطمئن شوید که تصویر تا حد ممکن واقعی به نظر می رسد. وقتی آماده عکاسی هستید ، یک تایمر تنظیم کنید تا مطمئن شوید که دوربین کاملاً ثابت است. اگر راه خود را در مورد ویرایشگر عکس می دانید ، می توانید تصاویر خود را بعداً لمس کنید تا برای مشاهده یا نمایش بهینه شوند.

مراحل

روش 1 از 3: تنظیم شات خود

عکاسی از مرحله 1 نقاشی
عکاسی از مرحله 1 نقاشی

مرحله 1. اگر نقاشی با شیشه یا پرسپکس پوشانده شده است ، از قاب آن خارج کنید

با استفاده از نوک پیچ گوشتی یا انبردست پیچ هایی را که لبه های بوم را به پشت قاب می چسبانند بیرون بیاورید ، سپس نقاشی و قاب را با دست به آرامی جدا کنید. اجزای قاب بازتابنده می توانند به راحتی خیره کننده ای منحرف کننده در عکس نهایی شما ایجاد کنند. در نتیجه ، مشاهده رنگ های ظریف و جزئیات دقیق در نقاشی شما سخت تر خواهد بود.

  • اگر نقاشی شما در قاب خود با زبانه های قابل تنظیم نگه داشته می شود ، قبل از بیرون آوردن پشت تخته ، آنها را خم کرده یا به بیرون بکشید ، و سپس خود نقاشی.
  • همچنین ایده خوبی است که هرگونه تشک اطراف را بردارید تا سایه در اطراف لبه های نقاشی ایجاد نشود.
عکاسی از نقاشی مرحله 2
عکاسی از نقاشی مرحله 2

مرحله 2. قبل از عکاسی قطعاتی را که مالک آن هستید روی یک دیوار خالی نصب کنید

هنگامی که نقاشی را از چارچوب آن خارج کردید ، یک نوار کوچک از نوار ماسک را روی هر گوشه قرار دهید و آن را به یک قسمت باز و بدون تزئین دیوار بچسبانید. اگر ایده چسباندن نوار روی نقاشی خود را دوست ندارید ، می توانید آن را به دیوار یا تخته چوب پنبه ای جداگانه با استفاده از انگشتان شست یا بتونه چسبناک محکم کنید. قطعه را تا آنجا که می توانید صاف و یکنواخت کنید-این کار فرایند قاب بندی را بعداً ساده می کند.

  • اگر نصب نقاشی روی دیوار گزینه ای نیست ، کار دیگری که می توانید انجام دهید این است که یک تکه بزرگ تخته سفید یا مقوایی را روی سه راه قرار دهید و نقاشی را در مقابل آن قرار دهید.
  • یک پس زمینه خالی ، نقاشی را به عنوان تمرکز اصلی عکس برجسته می کند.

نکته:

برای حداکثر دقت ، از سطح حباب استفاده کنید تا مطمئن شوید که نقاشی شما به درستی خط بندی شده است.

عکاسی از نقاشی مرحله 3
عکاسی از نقاشی مرحله 3

مرحله 3. دوربین خود را روی سه پایه قرار دهید تا تثبیت شود

اگر با دوربین عکاسی سنتی کار می کنید ، آن را روی سه پایه ای تنظیم کنید که با ارتفاع مرکز نقاشی مطابقت داشته باشد. دوبار بررسی کنید که دوربین به خوبی نشسته باشد ، سپس اهرم قفل را بچرخانید یا دکمه سفت کننده سر سه پایه را بچرخانید تا آن را وصل کنید. یک پایه ثابت دوربین را ثابت می کند.

  • اگر سه پایه ندارید ، می توانید از میز ، میز پیشخوان یا سایر اجسام مسطح و محکم به عنوان بستر موقت برای دوربین عکاسی استفاده کنید.
  • این روزها ، بسیاری از تولید کنندگان سه پایه هایی را طراحی می کنند که مخصوص گوشی های هوشمند طراحی شده است.
  • استفاده از سه پایه یکی از بهترین راه ها برای اطمینان از کیفیت تصویر است ، زیرا عکس ها اغلب به دلیل حرکتی جزئی که ایجاد می کنند ، وقتی با دست گرفته می شوند کمی وضوح خود را از دست می دهند.
عکاسی از مرحله 4 نقاشی
عکاسی از مرحله 4 نقاشی

مرحله 4. دوربین خود را طوری قرار دهید که نقاشی بیشتر منظره یاب را پر کند

دوربین خود را از صفر در وسط نقاشی شروع کنید و به تدریج آن را به عقب بکشید تا بیشتر و بیشتر قطعه را بگیرد. در حالت ایده آل ، نقاشی باید تقریباً 90 of از قاب را تا زمان نمایان شدن کامل اشغال کند.

  • از گذاشتن فضای خالی زیاد در قاب اطراف نقاشی خودداری کنید. با این کار اندازه نقاشی موجود در عکس محدود می شود و در نهایت وضوح آن کاهش می یابد.
  • ممکن است لازم باشد دوربین خود را 90 درجه بچرخانید تا در تمام نقاشی های بلند به سبک پرتره جا شود.

روش 2 از 3: پیدا کردن شرایط روشنایی مناسب

عکاسی از مرحله 7 نقاشی
عکاسی از مرحله 7 نقاشی

مرحله 1. در یک روز ابری عکس خود را داخل خانه و نزدیک پنجره بگیرید

در صورت امکان ، عکاسی خود را برای مدتی در اواسط روز برنامه ریزی کنید تا از سایه های ایجاد شده در نور کم عصرها و صبح ها جلوگیری شود. شرایط ابری تابش جوی را کاهش می دهد و نور طبیعی و یکنواخت ایجاد می کند ، که برای عکاسی از آثار هنری انجام شده در رسانه های سنتی ایده آل است.

در حالی که عموماً ترجیح داده می شود از نقاشی ها با استفاده از نور طبیعی عکاسی کنید ، اگر در موزه ، گالری هنر یا مکان دیگری که کنترل شرایط نور را ندارید ، انتخابی ندارید

هشدار: هرگز نقاشی را زیر نور مستقیم خورشید نگیرید مگر اینکه چاره دیگری داشته باشید. نور شدید خورشید نه تنها باعث می شود دوربین شما رنگ قطعه را به طور دقیق ثبت کند ، بلکه برای خود نقاشی نیز بد است.

به طور موثر کیف های دستی را عکاسی کنید مرحله 8
به طور موثر کیف های دستی را عکاسی کنید مرحله 8

مرحله 2. هنگامی که روشنایی اتمسفر شما ناسازگار است ، از پایین نقاشی کنید

هر زمان که در یک اتاق بدون پنجره عکاسی می کنید ، یا در منطقه ای با نور طبیعی کمی بیش از حد روشن ، چراغ های سقف را روشن کنید ، سپس چراغ های LED را در سطح کف در هر دو طرف نقاشی قرار دهید. چراغ های جانبی خود را طوری قرار دهید که با زاویه 45 درجه به طرف قطعه اشاره کنند. نوردهی بیش از حد روشن از پایین تا آنجا که ممکن است تابش نور بالای سر را خنثی می کند.

  • مراقب باشید چراغ های کف خود را خیلی نزدیک به خود نقاشی قرار ندهید. هرچه آنها نزدیکتر باشند ، احتمال ایجاد تابش خیره کننده بیشتر است.
  • شما می توانید چراغ های LED تک را که به طور خاص برای نمایش هنر به صورت آنلاین طراحی شده اند با قیمت هر قطعه 30-40 دلار خریداری کنید.
مرحله 9 نقاشی را عکاسی کنید
مرحله 9 نقاشی را عکاسی کنید

مرحله 3. فلش دوربین خود را خاموش کنید

مکانیسم فلاش بازشو را درست بالای منظره یاب فشار دهید تا کلیک شود. سپس ، دکمه حالت را در کنار دکمه شاتر به حالت خودکار بدون فلاش بچرخانید تا در هنگام عکاسی از ظاهر شدن آن جلوگیری شود. اگر از تلفن هوشمند استفاده می کنید ، می توانید فلاش را از طریق منوی تنظیمات دوربین یا با ضربه زدن روی نماد صاعقه در گوشه برنامه دوربین تا خاموش خاموش شود "خاموش کنید" یا خطی از طریق آن ظاهر شود.

  • مانند نور مستقیم خورشید و سایر نورهای بیش از حد روشن ، فلاش می تواند باعث شود که رنگها بیش از حد در معرض دید قرار گرفته و نور و کنتراست قطعه را از بین ببرد.
  • هشدارهای دوربین خود را در مورد شرایط کم نور نادیده بگیرید. این یکی از شرایطی است که بهتر است به چشم خود اعتماد کنید تا لنز خود.
عکاسی از مرحله 6 نقاشی
عکاسی از مرحله 6 نقاشی

مرحله 4. سطح ISO دوربین خود را به 100 تغییر دهید

دکمه "ISO" را در تنظیمات اصلی دوربین خود بارها فشار دهید تا در سطوح مختلف حرکت کنید. سطح ISO اساساً تعیین می کند که سنسور تصویر دوربین برای یک عکس خاص چقدر حساس به نور است. ISO معمولاً در حدود 100 برای عکسهایی که در شرایط استودیو یا در محیطهای داخلی با نور طبیعی پراکنده گرفته می شوند مناسب ترین است.

  • به طور کلی ، سطوح بالاتر ISO برای روشن شدن عکس های گرفته شده در نور کم مفید است ، در حالی که سطوح پایین ISO وضوح و جزئیات عکس هایی را که در شرایط طبیعی روشن گرفته شده اند ، به حداکثر می رساند.
  • با سطوح مختلف ISO بازی کنید تا یکی را که مناسب شرایط نوری در اتاق شما است پیدا کنید. تصویر به دست آمده باید دقیقاً نمایانگر این باشد که نقاشی شما در زندگی واقعی به نظر می رسد.
  • با ضربه زدن روی صفحه نمایش تلفن هوشمند خود در نزدیکی نقطه کانونی نقاشی ، دوربین به طور خودکار در بهترین سطح ISO قرار می گیرد و در عین حال زمینه فوکوس را نیز محدود می کند.

روش 3 از 3: بهینه سازی تصویر خود

عکاسی از مرحله 10 نقاشی
عکاسی از مرحله 10 نقاشی

مرحله 1. دوربین خود را روی فوکوس خودکار تنظیم کنید

در منوی تنظیمات دوربین یا شماره گیری حالت ، عملکرد فوکوس خودکار را جستجو کنید و مطمئن شوید که روی "روشن" تنظیم شده است. این به دوربین اجازه می دهد تا به طور خودکار بهترین عمق فوکوس را برای عکس و سوژه شما انتخاب کند ، که به جلوگیری از تصاویر مبهم کمک می کند. فوکوس خودکار یکی از مفیدترین ویژگی های دوربین شما در هنگام گرفتن تصویر واضح و بدون خط و خش است.

در اکثر تلفن های هوشمند ، عملکرد فوکوس خودکار را هنگامی که برنامه دوربین خود را باز می کنید فعال می شود

عکاسی از مرحله 5 نقاشی
عکاسی از مرحله 5 نقاشی

مرحله 2. برای به دست آوردن عکس های واضح در نور طبیعی ، تنظیم دیافراگم f8 یا بالاتر را انتخاب کنید

برای تغییر تنظیم دیافراگم در دوربین خود ، در حالی که از منظره یاب یا به صفحه نمایش کشویی نگاه می کنید ، چرخ انگشت را در کنار دکمه شاتر بچرخانید. با چرخاندن چرخ ، شماره تنظیم دیافراگم نمایش داده شده تغییر می کند. هرچه تنظیم دیافراگم بیشتر باشد ، عمق فوکوس کمتر می شود ، که به یک تصویر واضح و دقیق تبدیل می شود. هنگامی که از هر گونه نور طبیعی پراکنده و طبیعی استفاده می کنید ، این ایده آل است.

  • برای تغییر تنظیمات دیافراگم ، ممکن است لازم باشد دوربین خود را در حالت عملکرد دستی قرار دهید. معمولاً می توانید این کار را با چرخاندن دکمه حالت به موقعیت "M" انجام دهید.
  • برای فوکوس دقیق دوربین گوشی هوشمند ، روی صفحه نزدیک مرکز نقطه کانونی نقاشی ضربه بزنید. این تأثیر مشابه افزایش تنظیم دیافراگم در یک دوربین عکاسی دارد.
مرحله 8 نقاشی را عکاسی کنید
مرحله 8 نقاشی را عکاسی کنید

مرحله 3. تراز سفیدی خود را روی حالت "Cloudy" تنظیم کنید

اگر برای عکاسی از نقاشی خود موفق به یافتن یک روز ابری با نور ملایم و چاپلوسی شده اید ، کافی است ترازهای سفیدی از پیش تعیین شده را در منوی تنظیمات دوربین خود پیدا کرده و یکی را با عنوان "ابری" انتخاب کنید. اگر در موزه ، گالری یا مکان دیگری با نور مصنوعی عکاسی می کنید ، در عوض از گزینه "Studio" یا "Indoor" استفاده کنید تا مطمئن شوید که رنگ های عکس شما با توجه به میزان نور موجود متعادل هستند.

  • تراز سفیدی بر دمای رنگ کلی تصویر تأثیر می گذارد. اگر به اشتباه تنظیم شده باشد ، ممکن است عکس شما با رنگ آبی یا نارنجی غیر طبیعی ظاهر شود.
  • دوربین های تلفن های هوشمند به طور خودکار تعادل رنگ سفید را در سطحی تنظیم می کنند که برای یک سوژه و کادر خاص بهتر به نظر می رسد.
عکاسی از نقاشی مرحله 11
عکاسی از نقاشی مرحله 11

مرحله 4. از یک تایمر برای گرفتن عکس خود استفاده کنید تا مطمئن شوید عکس کاملا بی حرکت است

حرکت فشار دادن دکمه شاتر می تواند به اندازه کافی برای ایجاد اختلال در قاب بندی شما یا ایجاد یک تاری مکرر کافی باشد. برای تضمین بالاترین کیفیت تصویر ممکن ، بهتر است به جای ضربه زدن به خود ، شاتر را روی تایمر خودکار قرار دهید. به این ترتیب ، دوربین پس از زمان مشخص شده عکس را به تنهایی می گیرد و شما از ناامیدی از مجبور به تنظیم مجدد همه چیز خود را نجات می دهید.

در اکثر دوربین های DSLR ، می توانید از طریق تنظیمات کلی دوربین ، تنظیمات شاتر یا صفحه نمایش لمسی به ویژگی تایمر خودکار دسترسی داشته باشید

نکته:

تایمر خود را به مدت حداقل 3-5 ثانیه تنظیم کنید تا زمان زیادی برای جلوگیری از لرزش پس از برداشتن دست از دوربین فراهم شود.

یک عکاس حرفه ای شوید مرحله 6
یک عکاس حرفه ای شوید مرحله 6

مرحله 5. عکس تمام شده خود را با یک برنامه ویرایشگر عکس لمس کنید

اگر از نحوه ظاهر شدن عکس خود راضی نیستید نگران نباشید-می توانید پس از آن در ویرایش به کار خود ادامه دهید. یک ویرایشگر عکس خوب به شما امکان می دهد لبه های تصویر خود را برش دهید ، روشنایی و کنتراست را تغییر دهید ، اشباع رنگ را تنظیم کنید ، تابش خیره کننده و دانه را کاهش دهید و سایر تغییرات کوچک را انجام دهید تا ماهیت اصلی اثر هنری اصلی را نشان دهد.

  • Adobe Photoshop ، Adobe Lightroom ، Affinity Photo و Capture One Pro از جمله ویرایشگرهای تجاری تجاری قدرتمند و دارای رتبه بالا هستند. اگر به دنبال جایگزین رایگان هستید ، GIMP ، Fotor و Pixlr نیز انتخاب های خوبی هستند.
  • تماشای یا خواندن آموزش های آنلاین می تواند به شما کمک کند به سرعت نحوه ویرایشگر عکس مورد نظر خود را بیاموزید. بسیاری از برنامه ها دارای یک منحنی یادگیری تند هستند ، که می تواند آنها را کمی پیچیده کند تا به تنهایی مشخص شود.

نکات

  • برای عکاسی می توانید از هر نوع لنزی استفاده کنید. با این حال ، لنزهای دوربین های DSLR نسبت به لنزهایی که معمولاً در تلفن های هوشمند یا دوربین های دیجیتال ارزان قیمت یافت می شوند ، تصاویر با کیفیت تری تولید می کنند.
  • روش هایی که در اینجا شرح داده شده است برای هر نقاشی انجام شده در محیط سنتی ، از جمله روغن ، اکریلیک و آبرنگ مناسب خواهد بود.
  • اگر از یکی از نقاشی های خود عکاسی می کنید ، منتظر بمانید تا چند عکس بگیرید تا آن را لاک بزنید. لاک و روکش های براق مشابه نیز می توانند خیره کننده و بازتاب نامطلوبی ایجاد کنند.

توصیه شده: