فیلمبرداری یک زمینه رقابتی است که نیاز به بلندپروازی ، دانش فنی و خلاقیت دارد. شما می توانید با آموزش و تجربه مناسب زیر نظر خود ، برای فیلمبردار شدن آماده شوید. پس از ورود به این زمینه ، می توانید بر روی یافتن شغل ، ایجاد نمونه کارها و ایجاد یک سبک منحصر به فرد کار کنید. فیلمبرداران به دنبال مشاغل با استودیوها و کارگردانان فیلم ، ایستگاه های تلویزیونی ، خبرگزاریها و سایر شرکتهای رسانه ای ، دانشگاهها ، دادگاهها و سایر نهادهای عمومی ، به عنوان مشاور رسانه های اجتماعی یا ثبت رویدادهایی مانند عروسی هستند.
مراحل
قسمت 1 از 4: تحصیل
مرحله 1. تحصیلات متوسطه را دریافت کنید
می توانید در دوران دبیرستان برای حرفه فیلمبرداری آماده شوید. از هر دوره و فرصتی که در مدرسه شما مربوط به کار با فیلم است استفاده کنید و از آن استفاده کنید.
- برخی از دبیرستان ها دوره هایی در زمینه فناوری ، فیلم ، هنر ، پخش یا روزنامه نگاری ارائه می دهند که ممکن است شامل اجزای مربوط به فیلمبرداری باشد.
- در صورت داشتن برنامه آموزشی ، در صورت داشتن برنامه فیلمبرداری ، در برنامه خبری مدرسه خود شرکت کنید.
- به مدرسه خود بپیوندید یا یک باشگاه تصویری یا سمعی و بصری (AV) راه اندازی کنید.
- در هر مسابقه فیلم دانشجویی که می توانید شرکت کنید.
مرحله 2. مدرک دانشگاهی بگیرید
در حالی که برای کار به عنوان فیلمبردار لزوماً به مدرک خاصی نیاز ندارید ، اکثر افراد در این زمینه دارای مدرک کارشناسی در برخی از زمینه ها هستند که مربوط به فیلم یا پخش است. در حین کسب مدرک ، مهارت ها و تجربیات فنی ارزشمندی را به دست خواهید آورد. دوره ای که می توانید بگذرانید (و گرایش های بالقوه) شامل موارد زیر است:
- ارتباطات
- فیلمبرداری
- صدا و سیما
- ویرایش ویدئو
- نظریه فیلم
- علوم کامپیوتر
- تجزیه و تحلیل اسکریپت
- اخلاق رسانه ای
- فیلمنامه نویسی
مرحله 3. هر چه می توانید در مورد تجهیزات و نرم افزارهای ویدیویی بیاموزید
به عنوان فیلمبردار ، شما دائماً با تجهیزات دوربین و نرم افزارهای ویرایش کار خواهید کرد ، بنابراین ایده خوبی است که بلافاصله تمرین با اینها را شروع کنید. در حالی که دوربین های دیجیتال و نرم افزارهای رایانه ای پیشرفته هستند ، ممکن است با انواع دیگر تجهیزات و تکنیک های ویرایش نیز آشنا شوید.
- یک دوربین دیجیتال بگیرید و فیلمبرداری از هر چیزی که برایتان جالب است را شروع کنید. با استفاده از رایانه و حداقل نرم افزار اولیه ، نحوه ویرایش فیلم خود را شروع کنید. حتی اگر آن را فقط برای خودتان نگه دارید ، این تمرین خوبی خواهد بود.
- تجهیزات و نرم افزارهای ویدئویی حرفه ای می توانند گران باشند ، اما اگر در مورد فیلمبرداری جدی هستید ، ممکن است ارزش سرمایه گذاری را داشته باشد.
مرحله 4. به دنبال کارآموزی یا کارآموزی باشید
آموزش شغلی برای بسیاری از فیلمبرداران مهم است. برخی از خدمه از نرم افزار و تجهیزات تخصصی استفاده می کنند و این آموزش به منظور افزایش آشنایی شما با آن است. با این حال ، مهارت هایی که به عنوان کارآموز یا کارآموز یاد می گیرید ، می تواند بعداً در حرفه شما استفاده شود.
- در مورد کارآموزی های احتمالی با بخش های فیلم و پخش مدرسه تماس بگیرید.
- همچنین می توانید مستقیماً با شرکت های تلویزیونی ، استودیوهای فیلمسازی و گروه های مرتبط در مورد گذراندن دوره کارآموزی تماس بگیرید. برخی ممکن است برنامه هایی را داشته باشند که می توانید برای آنها درخواست دهید.
مرحله 5. در صورت تمایل گواهینامه بگیرید
هیچ گواهی قابل قبول برای فیلمبرداران وجود ندارد. با این حال ، می توانید از هرگونه گواهینامه ، تخصص (مانند ویدئوی قانونی یا ویرایش ویدیوی دیجیتال) یا دوره هایی که برای شما جذاب به نظر می رسد و ممکن است رزومه شما را تقویت کند ، استفاده کنید. با شرکت در کلاس ، مطالعه به تنهایی و انجام هرگونه معاینه مورد نیاز ، برای این موارد آماده شوید.
قسمت 2 از 4: فیلمبرداری و تدوین
مرحله 1. قبل از تیراندازی برنامه ریزی کنید
قبل از فیلمبرداری از هر موضوعی مدتی را صرف طراحی ایده های خود کنید. می توانید یک استوری بورد خشن از آنچه می خواهید فیلم بگیرید ، بنویسید یا بنویسید و از این به عنوان راهنما استفاده کنید. شما می توانید بعداً موارد را ویرایش و تغییر دهید ، اما داشتن برنامه به شما کمک می کند تا به طور م workثر کار کنید و نتایج عالی را ایجاد کنید.
اگر برای انجام پروژه به تجهیزات یا دستیاران خاصی احتیاج دارید ، مطمئن شوید که آنها از قبل آماده شده اند. این کار موجب صرفه جویی در وقت و هزینه می شود
مرحله 2. گرفتن انواع مختلف عکسبرداری را تمرین کنید
فیلمبرداری هنری است که شامل موارد بسیار بیشتری می شود که به سادگی دوربین را به سمت چیزی نشان می دهد و عکس می گیرد. با گرفتن انواع مختلف عکس ها ، می توانید کار خود را با یک موضوع متفاوت کنید و فیلم خود را جذاب تر و جذاب تر برای بینندگان کنید.
- عکسبرداری فوق العاده از راه دور (ELS) یا شات عریض (EWS) ناحیه بسیار وسیعی را پوشش می دهد و سوژه شما را در چهارچوب قرار می دهد. به عنوان مثال ، اگر در حال فیلمبرداری از عروسی هستید ، ممکن است از EWS استفاده کنید که تمام جشن عروسی و مخاطبان را نشان می دهد ، و زن و شوهر در مرکز آن هستند.
- عکسبرداری از راه دور (LS) ، عکسبرداری کامل (FS) یا عکاسی از راه دور (WS) کل سوژه را در قاب دوربین ثبت می کند. به عنوان مثال ، اگر در حال ضبط بلندگو هستید ، FS شکل را نشان می دهد که صفحه را از سر تا پا پر می کند.
- شات بلند متوسط (MLS) یا شات پهن متوسط (MWS) یا شات سه چهارم اغلب برای فیلمبرداری از افراد استفاده می شود و سوژه ای را از زانو به بالا نشان می دهد. این نوع عکسبرداری برای ضبط گروه های کوچکی از افراد مفید است ، مانند گروهی از ساقدوش ها که در عروسی گپ می زنند.
- عکس متوسط (MS) افراد را از کمر به بالا نشان می دهد. توجه بیننده را به موضوع متمرکز می کند و برای فیلمبرداری مصاحبه ها مفید است. برای نشان دادن جزئیات هنگام فیلمبرداری از موضوعات دیگر مفید است.
- نمای نزدیک (MCS) شانه ها و سر یک شکل را نشان می دهد. از آن برای فیلمبرداری مصاحبه ها و در زمینه هایی مانند استودیوهای خبری استفاده می شود.
- نمای نزدیک (CU) قاب دوربین را با سوژه پر می کند. برای ثبت احساسات و حالات صورت مفید است.
- فیلمهای نمای نزدیک (ECU) فقط بخشی از یک موضوع است ، مانند چشم های یک فرد. می توان از آن برای جلوه های بسیار چشمگیر استفاده کرد.
مرحله 3. از حرکات مختلف دوربین استفاده کنید
یک دوربین ثابت که به یک سوژه اشاره می کند می تواند ساده و م effectiveثر باشد ، اما می تواند کمی خسته کننده نیز باشد. برای تغییر پروژه ها و جذابیت بیشتر آنها ، سعی کنید دوربین خود را به چند طریق حرکت دهید ، از جمله:
- Panning ، که شامل چرخاندن دوربین از چپ به راست یا راست به چپ است. این مورد ، برای مثال ، هنگام فیلمبرداری از جمعیت یا منظره مفید است.
- کج کردن ، یعنی حرکت دادن دوربین به بالا یا پایین برای نشان دادن قسمت هایی از یک سوژه که خارج از صفحه نمایش بودند. این حرکت هنگام فیلمبرداری از موضوعاتی مانند نمای نزدیک افراد یا ساختمانها مفید است.
- رانندگی با کامیون و قلدری ، که به ترتیب شامل جابجایی فیزیکی دوربین در اطراف یا دور از سوژه می شود. به عنوان مثال ، اگر در حال فیلمبرداری از گروه کوچکی از افراد هستید ، می توانید دوربینی را دور تا دور دوربین گروه بندی کرده و آن را از زوایای مختلف ضبط کنید. به همین ترتیب ، اگر می خواهید از ترک یک موضوع ، مانند یک ساختمان ، فیلم بگیرید ، یک دوربین را به ساختمان دورتر از ساختمان نشان دهید.
مرحله 4. شامل انواع تکنیک های دوربین
با استفاده از جلوه های آنالوگ و دیجیتال ویژه می توانید تنوع بیشتری ایجاد کنید. برخی از این موارد را می توان هنگام فیلمبرداری استفاده کرد ، در حالی که برخی دیگر را می توان هنگام ویرایش اضافه کرد. تکنیک های رایج عبارتند از:
- بزرگنمایی و کوچک نمایی
- محو شدن داخل و خارج
- برش (انتقال سریع فیلم از صحنه ای به صحنه دیگر ، مانند عکس عروس با ساقدوش عروس در داخل کلیسا به تصویر کلیسا از بیرون).
- تغییرات (تغییر بین صحنه ها با ظرافت بیشتر ، مانند محو شدن در عکس عروس به عکس جدید کلیسا)
مرحله 5. با استفاده از روش "گسترده ، متوسط ، تنگ" تمرین کنید
این تکنیک یک روش اثبات شده است که به شما کمک می کند تا از انواع مختلف موضوعات فیلم برداری خوبی داشته باشید. تمرکز بر ضبط یک سوژه از چندین زاویه مختلف برای ایجاد تنوع است. سپس می توانید کلیپ ها را در مرحله ویرایش به هر ترتیب که به نظر شما خوب است ترتیب دهید.
- یک عکس گسترده از یک سوژه بگیرید. به عنوان مثال ، هنگام فیلمبرداری از بلندگو در مقابل جمعیت ، تصویری بگیرید که گوینده و همچنین کل جمعیت را نشان دهد.
- یک عکس متوسط از سوژه بگیرید. به عنوان مثال ، می توانید روی بلندگو بزرگنمایی کنید تا صحنه و تریبون را نشان دهد.
- شامل یک عکس از نمای نزدیک ("محکم") شوید. به عنوان مثال ، در یک لحظه به خصوص احساسی یا مهم ، یک عکس نزدیک از چهره گوینده بگیرید.
- اطمینان حاصل کنید که هر عکس را حداقل ده ثانیه نگه دارید. می توانید بخشهایی را که در حین ویرایش به آنها احتیاج ندارید حذف کنید ، اما اگر در ابتدا از آنها فیلم برداری نکرده اید ، نمی توانید آنها را اضافه کنید.
مرحله 6. با ویرایش آزمایش کنید
با استفاده از نرم افزار و تجهیزاتی که در اختیار دارید ، سعی کنید فیلم های خام خود را به شیوه های مختلف برای تمرین ترتیب دهید. روشهای مختلفی برای ویرایش فیلم وجود دارد ، و واقعاً به شما بستگی دارد که سبک منحصر به فردی را بیابید ، بنابراین با خیال راحت آزمایش کنید. برای مثال:
- مجموعه ای از عکس های مختلف را با هم ویرایش کنید تا یک داستان یا روایت ایجاد کنید.
- برای ایجاد علاقه و تنوع ، افزودن صدا ، متن و سایر عناصر را تمرین کنید.
- از جلوه های دیجیتالی برای تغییر فیلم خود استفاده کنید.
- انواع مختلف انتقال را شامل می شود ، مانند محو شدن ، پاک کردن و حل شدن.
قسمت 3 از 4: کسب تجربه
مرحله 1. یک نمونه کارها بسازید
پس از شروع تولید فیلم های تصویری قوی و ویرایش شده ، باید مجموعه ای از بهترین آثار خود را جمع آوری کنید. شامل کلیپ ها یا فیلم های کاملی باشید که گرفته اید ، چه در دوران دانشجویی ، چه در پروژه ای و چه در قسمتی از کار. این مجموعه را به استودیوها ، تهیه کنندگان و سایرین که هنگام جستجوی شغل به آنها نزدیک می شوید نشان دهید.
- شامل کلیپ های مختلف از مواردی است که فیلمبرداری کرده اید و ویرایش کرده اید.
- اگر می خواهید نشان دهید که فیلمبردار متنوعی هستید ، مطمئن شوید که نمونه کارها موضوعات مختلفی را به اشتراک می گذارد.
- اگر می خواهید روی نوع خاصی از فیلمبرداری تمرکز کنید ، مانند مراسم عروسی ، مطمئن شوید که نمونه کارها دارای مجموعه ای از کلیپ های مختلف از عروسی هایی است که فیلمبرداری کرده اید.
- اطمینان حاصل کنید که گیره هایی با طول های مختلف درج کنید. برخی از مشتریان احتمالی ممکن است بخواهند 30 دقیقه از مراسم عروسی شما را ببینند ، در حالی که برخی دیگر فقط وقت دارند تا یک کلیپ 30 ثانیه ای را مشاهده کنند.
- یک وب سایت یا کانال در وب سایت اشتراک گذاری ویدیو ایجاد کنید تا کارهای خود را به نمایش بگذارید. می توانید پیوند نمونه کارها را به اشتراک بگذارید ، آن را در رسانه های اجتماعی تبلیغ کنید و غیره.
- ایده خوبی است که نمونه کارها را در چندین قالب داشته باشید. به عنوان مثال ، ممکن است DVD هایی با نمونه هایی از بهترین کار خود ایجاد کنید تا به مشتریان یا کمیته های کاریابی که آن قالب را ترجیح می دهند نشان دهید.
- حتی پس از مدتی کار به عنوان فیلمبردار ، مطمئن شوید که نمونه کارها تکامل می یابد. به کارهای برتر خود بیفزایید و هر چیزی را که قدیمی ، نامربوط یا خوب به نظر نمی رسد حذف کنید.
مرحله 2. به یک سازمان حرفه ای بپیوندید
سازمان ها و انجمن های حرفه ای راه های بسیار خوبی برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد این زمینه ، ایجاد ارتباط با همکاران و یادگیری مشاغل و سایر فرصت ها هستند. برخی از انجمن های فیلمبرداری منطقه ای هستند. دیگران بر نوع خاصی از تمرینات فیلمبرداری (مانند عروسی یا پروژه های دانشگاهی) تمرکز می کنند. سازمان های حرفه ای که ممکن است به آنها بپیوندید شامل موارد زیر هستند:
- انجمن فیلمبرداران حرفه ای نیوانگلند (NPVA)
- انجمن فیلمبرداران حرفه ای منطقه خلیج (BAPV)
- انجمن فیلمبرداران حرفه ای مینه سوتا (MPVA)
- انجمن فیلمبرداران حرفه ای کلرادو (CPVA)
- انجمن ویدیویی میشیگان (MIVA)
- انجمن فیلمبرداران عروسی و رویداد بین المللی (WEVA)
- انجمن فیلم و فیلم دانشگاه (UFVA)
- انجمن آمریکایی فیلمبرداران دربار (AGCV)
مرحله 3. به دنبال شغل باشید
مشاغل فیلمبرداران معمولاً به تجربه و پروژه های گذشته بستگی دارد ، بنابراین اگر اوضاع به کندی شروع شود ، تعجب نکنید. بر ایجاد یک نمونه کار عالی ، جمع آوری یک لیست مشتری خوب و تهیه یک رزومه قوی تمرکز کنید. بسیاری از فیلمبرداران به صورت مستقل مشغول به کار هستند ، تجربه خود را به دست می آورند و نام خود را برای مشتری به دست می آورند. سایر مکانهایی که فیلمبرداران شغل پیدا می کنند عبارتند از شبکه های کابلی و تلویزیونی ، استودیوهای فیلمسازی و سازمانهای خبری.
- برخی از فراخوان های فیلم بردار به تابلوهای مشاغل عمومی مانند ، در واقع و هیولا ارسال می شود.
- اگر به دنبال کار فیلمبرداری برای انواع خاصی از موسسات ، مانند دادگاه ها یا دانشگاه ها هستید ، باید وب سایت های آنها را برای آگهی های احتمالی کار بررسی کنید.
- برخی از انجمن های حرفه ای برای فیلم برداران ممکن است مشاغل ارسال کنند ، نمایشگاه های شغلی میزبان ، کارگاه هایی برای یافتن شغل ، رویدادهای شبکه ای و غیره ایجاد کنند.
- فیلمبرداران مستقل معمولاً روی یافتن شغل با مراجعه به دهان به دهان و بازاریابی خدمات خود تمرکز می کنند.
مرحله 4. از رسانه های اجتماعی برای ایجاد یک نام تجاری برای خود استفاده کنید
استفاده از رسانه های اجتماعی برای تبلیغ شرکت یا خدمات خود به عنوان فیلمبردار ، کلید جذب مشتری است. اگر به عنوان فیلمبردار مستقل یا مستقل مشغول به کار هستید ، استفاده از رسانه های اجتماعی برای تبلیغ کار خود و جذب مشتریان احتمالی بسیار مهم است.
- ایجاد پروفایل در انواع سایت های رسانه های اجتماعی. برای فیلمبرداران ، این شامل سایتهایی است که بر محتوای ویدیویی (مانند YouTube و Vimeo) و سایر سایتهای شبکه (مانند فیس بوک ، توییتر ، LinkedIn ، Pinterest ، Instagram ، Google Plus و غیره) تمرکز می کنند.
- اطمینان حاصل کنید که نمایه شما عمومی است ، اگر به جای نام تجاری یا نام شرکت ، با نام خود شما مرتبط باشد.
- مرتباً پست کنید ، از جمله نمونه کارهای خود. برای مثال می توانید "کلیپ هفته" را به اشتراک بگذارید.
- مشتریان را در پست های خود ذکر کنید. اگر آنها نظرات مثبتی را برای شما ارائه کردند ، بپرسید که آیا می توانید بازخورد را به صورت آنلاین به اشتراک بگذارید.
- با دنبال کردن و اظهار نظر در صفحات نمایه خود با سایر فیلمبرداران و سایر افراد حوزه خود ارتباط برقرار کنید.
- هرگونه اطلاعاتی را که فکر می کنید مشتریان به آن علاقه مند هستند به اشتراک بگذارید یا ارسال کنید.
مرحله 5. مشاغل جایگزین را کشف کنید
هر فردی که به عنوان فیلمبردار آموزش دیده باشد یکی نمی شود یا برای همیشه یک نفر باقی می ماند. فیلمبرداران می توانند مشاغل ارزنده ای در زمینه های مرتبط پیدا کنند ، از جمله:
- صدا و سیما
- مهندسی صدا
- تولید فیلم یا فیلم
قسمت 4 از 4: توسعه مهارت ها و شغل خود
مرحله 1. در کنفرانس ها و جلسات حرفه ای شرکت کنید
کنفرانس ها راهی عالی برای گسترش دانش و ارتباطات شما در این زمینه است. شما می توانید در پنل ها و ارائه ها شرکت کنید تا از پیشرفت ها ، تجهیزات و تکنیک های جدید در این زمینه مطلع شوید ، همچنین با همکاران خود ارتباط برقرار کرده و درباره فرصت های شغلی بیاموزید. بسیاری از انجمن های حرفه ای فیلمبردار میزبان کنفرانس های منظمی هستند که می توانید در آنها شرکت کنید.
مرحله 2. در کارگاه ها شرکت کنید
تولید و تدوین فیلم و ویدیو همیشه در حال تغییر است. برای پیگیری پیشرفت ها ، شرکت در کارگاه ها و دوره ها در کالج ها و دانشگاه ها ، مدارس فیلم و سایر موسسات را در نظر بگیرید. حتی اگر از قبل سابقه فیلمبرداری و تجربه در این زمینه را دارید ، این کارگاه ها می توانند دانش شما را تازه کرده و از چیزهای جدیدی که باید امتحان کنید آگاه می شوند تا بتوانید با هنر روز همگام باشید.
مرحله 3. سعی کنید در مسابقات و جوایز برنده شوید
چندین مسابقه و جوایز صنعتی وجود دارد که فیلمبرداران می توانند در آن شرکت کنند. دستیابی به شناخت با کسب یک شخص ، به صورت شخصی و حرفه ای انجام می شود. ساختن نام برای خود از این طریق فقط می تواند به شما در دستیابی به شغل رویایی شما کمک کند!
مرحله 4. خلاق باشید
فیلمبرداران در درجه اول هنرمندان هستند ، بنابراین از جنبه خلاق خود غافل نشوید. به کار دیگر فیلمبرداران که کار آنها را تحسین می کنید توجه کنید ، اما همچنین وقت بگذارید تا هر هنر دیگری را که مورد علاقه شما است (موسیقی ، نقاشی ، ادبیات و غیره) تمرین کنید و به طور گسترده بخوانید و در مورد چیزهای مختلف بیاموزید. علاوه بر این ، جلسات منظم را برای طوفان فکری ایده ها با ترسیم ، نوشتن یا استفاده از نرم افزار کنار بگذارید. همه اینها می تواند خلاقیت و موفقیت شما را به عنوان فیلمبردار تقویت کند.
