اگر عاشق تئاتر هستید و فکر این که پشت صحنه کار کنید بیشتر از ایده بازیگری روی صحنه شما را مجذوب خود می کند ، طراحی صحنه ممکن است شغل مناسبی برای شما باشد. طراحان صحنه ، برنامه ریزی ، طراحی و نظارت بر ساخت مجموعه های نمایشی را انجام می دهند و بصری حالت ، زمان و مکان داستان را منتقل می کنند. با تلاش برای توسعه طراحی خلاقانه ، مهارت های هنری ، فنی و ساختمانی و همچنین کسب تجربه در دنیای واقعی در طراحی صحنه ، هنر یکپارچه طراحی صحنه را برای تئاتر بیاموزید.
مراحل
قسمت 1 از 3: توسعه طراحی خلاق لازم و مهارت های هنری
مرحله 1. کتابهای مربوط به طراحی صحنه را بخوانید تا نظریه پشت آن را بیاموزید
تعدادی کتاب عالی وجود دارد که شما را به فکر ایده های خلاقانه در طراحی مجموعه می اندازد. آنها همچنین الهام کافی و نمونه هایی از ابتکار دیگران را در اختیار شما قرار می دهند.
- برخی از کتابهایی که باید در نظر گرفته شوند عبارتند از: طراحی صحنه: راهنمای عملی گری تورن ، کتاب راهنمای پشت صحنه از پل کارتر ، سنوگرافی چیست؟ توسط پاملا هوارد و طراحی صحنه آمریکایی توسط آرنولد آرونسون.
- طراحان خوب همیشه در حال یادگیری هستند و به پایگاه دانش گسترده ای نیاز دارند. بنابراین نه تنها درباره طراحی دکوراسیون ، بلکه درباره هنر ، تاریخ ، معماری و طراحی داخلی نیز مطالعه و مطالعه کنید.
مرحله 2. مهارت های طراحی خود را تقویت کنید
نقاشی روش توضیح طراح است. طراحان با استعداد مجبور نیستند مهارت طراحی مجازی داشته باشند ، اما بهبود توانایی طراحی شما به شما کمک می کند تا هم طراحی و هم ایده های طراحی را ارائه دهید.
- طراحی و طراحی برای تئاتر توسط لین پکتال و پیش نویس برای تئاتر توسط دنیس دورن و مارک شاندا را بخوانید ، که کتابهای درسی جامعی در مورد نحوه طراحی و طراحی مجموعه برای تئاتر هستند.
- کلاسهای نقاشی را بصورت آنلاین (مانند Udemy) ، در دبیرستان یا از طریق کالج یا فروشگاه هنری محلی انجام دهید.
مرحله 3. قدرت بینایی خود را تقویت کرده و حس بینایی خود را تقویت کنید
طراحی صحنه یک میدان بسیار بصری است ، بنابراین سعی کنید همیشه چشم تیزبین باشید و نه تنها از محیط فیزیکی خود ، بلکه از آنچه از نظر بصری در فضای ذهنی شما می گذرد آگاه و مراقب باشید. تخیل و نوآوری اصلی دو ویژگی مهمی است که طراحان خوب تئاتر می توانند داشته باشند ، زیرا مرحله ای که طراحی می کنید فقط به همان اندازه جالب است که تخیل و نبوغ شما باعث می شود.
هرجا که می روید یک دفترچه طرح همراه خود داشته باشید. هم آنچه را که در ذهن خود می بینید ترسیم کنید و هم آنچه را که در اطراف خود در محیط فیزیکی خود می بینید هر روز ترسیم کنید
مرحله 4. در طراحی صحنه های تئاتر کلاس های آنلاین بگیرید
برخی از دوره های آنلاین رایگان طراحی مجموعه تئاتر برای مطالعه در OpenCourseWare MIT در دسترس است. آنها را در https://learningpath.org/articles/Free_Online_Theatre_Design_Courses_from_Top_Universities.html بگیرید.
برای کسانی که در محیط کلاسی سنتی ترقی می کنند ، بررسی کنید که آیا دبیرستان یا کالج های نزدیک شما دوره های طراحی صحنه تئاتر را ارائه می دهند یا خیر
قسمت 2 از 3: یادگیری مهارت های فنی و ساختمانی مورد نیاز
مرحله 1. در کلاسهای طراحی و پیش نویس به کمک کامپیوتر شرکت کنید
در حالی که هنوز بسیاری از طراحی های مجموعه به مفاهیم طراحی شده توسط دست بستگی دارد ، طراحی و پیش نویس به کمک رایانه نیز نقش بیشتری در طراحی مجموعه ایفا می کند.
در کلاس های طراحی و پیش نویس به کمک رایانه به صورت آنلاین (به عنوان مثال ، از طریق Udemy) یا از طریق دبیرستان یا کالج محلی محلی خود ثبت نام کنید
مرحله 2. مهارتهای ساختمانی اولیه را برای ساختن مجموعه ها بیاموزید
طراحان مجموعه نه تنها مجموعه طراحی می کنند ، بلکه در ساختن مجموعه های خود نیز بسیار مشارکت دارند. دانستن مهارت های اولیه ساختمانی نیز به شما کمک می کند تا نجارها ، هنرمندان زیبا و سازندگان وسایل را بهتر کار کنید که ممکن است در ساختن مجموعه های شما کار کنند. مهارت های اولیه نجاری و نقاشی را توسعه دهید و با استفاده از ابزارها و مواد مختلف آشنا شوید.
- برای یادگیری مهارت های اولیه ساخت و ساز ، در دبیرستان یا در جامعه خود کلاس های آموزشی را بگذرانید.
- برای یادگیری مهارتهای اولیه ساخت و نقاشی خاص صحنه ، کتابچه راهنمای ساخت و ساز Stock Scenery توسط بیل رائول و مایک مونسوس و طراحی صحنه را بخوانید.
مرحله 3. نحوه ایجاد مدلهای سه بعدی را بیاموزید
در حالی که مهارت های طراحی مهم هستند ، هر کارگردی نمی تواند تصور کند که نقاشی شما چگونه به صورت سه بعدی عملی می شود. بنابراین مدلها به شما و کارگردان شما کمک می کند تا درک بهتری از نحوه عملکرد مفهوم خود در مقیاس داشته باشید. شما می توانید مدل های خود را برای مقیاس بندی از ابتدا بسازید یا سیستم های مدل طراحی از پیش ساخته شده را بصورت آنلاین در وب سایت های مختلف مانند https://printamodel.com/ خریداری کنید.
دو کتاب با کیفیت که می توانید برای یادگیری نحوه ساختن روی صحنه بخوانید عبارتند از: Model Making for the Stage: A Practical Guide by Keith Orton و The Handbook of Model-making for Designers Set by Colin Winslow
قسمت 3 از 3: به دست آوردن تجربه واقعی در طراحی صحنه
مرحله 1. در طراحی صحنه های تئاتر شبکه کنید و مربیان را بیابید
پروژه ها و ایده های پروژه خود را با طراحان دیگر به اشتراک بگذارید تا بازخورد دریافت کنید و هنر خود را بهتر کنید. از طریق تئاترهای محلی خود ، از طریق سایت های رسانه های اجتماعی مانند LinkedIn ، و در کنفرانس هایی که به متخصصان تئاتر این فرصت را می دهند تا با یکدیگر ارتباط برقرار کرده و کار خود را به اشتراک بگذارند ، با دیگر متخصصان تئاتر ارتباط برقرار کنید.
- همچنین به توصیه نجاران صحنه ، نقاشان و دیگر اهالی تئاتر گوش دهید که احتمالاً بینش ارزشمندی در مورد نحوه اجرای ایده های طراحی مجموعه شما دارند.
- تئاتر یک دنیای بسیار کوچک است و همه چیز درباره کسانی است که شما می شناسید و چه کسانی شما را می شناسند. از گذاشتن برداشت های بد خودداری کنید زیرا شهرت خوب شما ارزشمند است.
مرحله 2. داوطلب کار روی طراحی صحنه در یک تئاتر شوید
با تئاترهای محلی منطقه خود تماس بگیرید و از آنها بخواهید با کارگردانان تئاتر و/یا طراحان صحنه در آنجا صحبت کنند. داوطلبانه در پشت صحنه بر روی تولیدات خود کار کنند.
شما می توانید داوطلبانه با تئاتر دبیرستان ، تئاتر عمومی و/یا تولیدات تئاتر تابستانی در زمینه طراحی و ساخت مجموعه همکاری کنید
مرحله 3. با انواع مختلفی از فضاهای تئاتری و انواع نمایش تجربه کنید
انتظار می رود کار کوچکی را شروع کنید ، مانند کمک به طراح صحنه ، کار به عنوان طراح صحنه ، کمک به طراح وسایل ، یا کمک به ساخت و رنگ آمیزی مجموعه ها. همانطور که قابلیت اطمینان و شایستگی خود را در این زمینه ها اثبات می کنید ، می توانید مسئولیت های بیشتری را درخواست کرده و به احتمال زیاد به شما فرصت بیشتری داده می شود تا مهارت های خود را در طراحی مجموعه افزایش دهید.
برای کار به عنوان طراح صحنه با یک شرکت تئاتر بزرگتر ، باید معمولاً در موقعیت های سطح پایین و تئاترهای کوچک تجربه داشته باشید. برخی از طراحان با کار به عنوان نجار ، نقاش منظره یا حتی به عنوان دست عرشه یا "خدمه اجرا" کار می کنند
مرحله 4. مجموعه ای از بهترین کارهای طراحی مجموعه خود را ایجاد کنید
هرگز بدون اطمینان از داشتن عکس ها و/یا نقاشی های کار و روند خود ، پروژه ای را ترک نکنید تا استعداد خود را به مشتری احتمالی بعدی نشان دهید. همیشه کارهای طراحی مجموعه خود را ثبت کنید.
در حالی که برخی افراد ممکن است رشته تئاتر را انتخاب کنند یا مدرک M. F. A. (کارشناسی ارشد هنرهای زیبا) به منظور فراگیری مهارت های هنری و فنی مورد نیاز برای طراحی صحنه تئاتر ، مدرک دانشگاهی برای برتری در طراحی صحنه و یا کسب کار در این زمینه ضروری نیست. نمونه کارها ، کارهای قبلی شما در طراحی مجموعه و افرادی که می شناسید مهمتر از مدرک دانشگاهی هستند
مرحله 5. فعال و در جستجوی فرصت های جدید در طراحی مجموعه باشید
اکثر مشاغل از طریق ارتباطات شما و آنچه شما ثابت می کنید می توانید انجام دهید ایجاد می شوند ، اما برخی از سینماها لیست مشاغل را بصورت آنلاین در وب سایت هایی مانند https://www.backstage.com/ یا در وب سایت های خودشان ارسال می کنند.
