فیلم های ترسناک مدتهاست توجه ما را به خود جلب کرده اند. چیزی درباره ترسیدن احمقانه سال به سال افراد را به سینما می کشاند ، و آثار کلاسیک ترسناک مانند شب مردگان زنده و اخیراً آن را دنبال می کند یکی از بهترین سرگرمی های مرتبط اجتماعی است. خواه بخواهید یک فیلم ترسناک ترسناک بسازید یا یک فیلم هیجان انگیز ، نوشتن یک فیلم ترسناک به زمان ، تخیل و کمی تحقیق نیاز دارد.
مراحل
روش 1 از 3: پیدا کردن ایده ترسناک خود
مرحله 1. ایده اصلی را پیدا کنید- یک شرور ، محیط یا حیله- که فیلم شما را منحصر به فرد می کند
فیلم های ترسناک در ساخت و ساز تا حد زیادی فرمول بندی می شوند ، اما بهترین فیلم های ترسناک دارای عنصری هستند که آن را از بقیه متمایز می کند. این ایده اصلی پایه و اساس کل فیلمنامه شما خواهد بود ، اما همچنین سخت ترین چیزی است که می توانید به آن برسید. با این حال ، نیازی نیست که تمام ژانر را دوباره اختراع کنید - یک چیز کوچک برای ساخت فیلم شما اغلب بیش از اندازه کافی است:
- فعالیت های ماوراء الطبیعه یک فیلم کلاسیک خالی از سکنه است ، اما به طور کامل توسط وب کم ها و فیلم های امنیتی فیلم برداری شده است و ظاهر و حسی منحصر به فرد به آن می بخشد.
- You Next یک فیلم اساسی قاتل سریالی را سر کار می اندازد و یکی از "قربانیان" را قاتل بهتری از شروران فرض می کند.
- فریاد یک فیلم ضرب و شتم اساسی است ، اما دانش منحصر به فرد شخصیت ها از "قوانین" فیلم ترسناک آنقدر مبتکرانه بود که چهار دنباله و تقلید کننده بی پایان ایجاد کرد.
- حتی تغییر تنظیمات به تنهایی می تواند برای منحصر به فرد بودن فیلم کافی باشد. 30 روز شب یک فیلم خون آشام اصلی است ، اما در آلاسکا اتفاق می افتد ، جایی که شب یک ماه کامل به طول می انجامد.
مرحله 2. برای الهام گرفتن به ترس های خود ضربه بزنید
دلایل زیادی وجود دارد که چرا ما عاشق ترسیدن هستیم ، اما یکی از آنها ارتباط مشترک مردم با عمیق ترین ترس هایشان است. ترس از تاریکی ، ترس از مرگ و ترس از دست دادن عزیزان ما ترس های عمیق و جهانی هستند که به طور طبیعی در فیلمنامه شما تأثیرگذار خواهند بود. با این حال ، پادشاه همه این ترس ها و ترس ها ، ترس از ناشناخته ها است. چه زمان هایی در زندگی خود دچار سردرگمی و وحشت شده اید؟ چیزهایی که شما را می ترساند دیگران را نیز خواهد ترساند ، بنابراین با خیال راحت از زندگی خود و ترس از الهام گرفتن استفاده کنید.
- چه فیلم های ترسناک شما را می ترساند؟ هنوز چه صحنه هایی را به خاطر دارید؟
- کی اخیراً ترسیده اید؟ چه چیزی واقعاً شما را ترسانده است و چگونه می توانید این ترس را در دیگران تکرار کنید؟
مرحله 3. فیلم های ترسناک را تماشا کنید و فیلمنامه های فیلم های ترسناک را بخوانید
درست مانند هر هنرمند دیگری ، شما باید از بهترین ها درس بگیرید تا از بهترین ها درس بگیرید. برای تماشای منظم فیلم های ترسناک وقت بگذارید ، سپس فیلمنامه های (که با جستجوی سریع در اینترنت یافت می شوند) فیلم های مورد علاقه خود را بخوانید. هنگام تحصیل ، موارد زیر را یادداشت کنید:
- چگونه نویسنده بدون موسیقی یا بازیگران در صفحه تنش ایجاد می کند؟
- آیا خود فیلمنامه ترسناک است؟
- چگونه ترس ها و صحنه های متفاوت و پرتنش را قالب بندی می کنید؟
- هر ترس در چه صفحه یا دقیقه ای رخ می دهد؟
- چه قطعاتی خراب هستند و چگونه آنها را برطرف می کنید؟ چه بخشهایی موفق می شوند و چرا؟
مرحله 4. فرمت نوشتن متن را درک کنید
خوشبختانه صدها منبع و برنامه وجود دارد که به طور خودکار اسکریپت شما را در قالب مناسب برای شما قالب بندی می کند. با این وجود ، اگر می خواهید فیلم شما ساخته شود ، باید بدانید چگونه یک فیلمنامه حرفه ای ایجاد کنید. فرمت دلخواه نیست - این کار به گونه ای است که فیلمبرداری و برنامه ریزی فیلم را برای همه آسان کرده است ، و متوجه خواهید شد که پس از مدتی تمرین به طور طبیعی انجام می شود.
Celtx و Writer Duets برنامه های رایگان با قالب بندی خودکار برای اسکریپت ها هستند. اگر می خواهید حرفه ای بنویسید ، باید خرید Final Draft Pro ، نویسنده استاندارد صنعت را در نظر بگیرید
مرحله 5. پنج نقطه اصلی طرح خود را ترسیم کنید
هر فیلم ترسناکی که تا کنون ساخته شده است از یک قالب ساده اما بسیار قابل تنظیم پیروی می کند. مگر اینکه دلیل خوبی برای شکستن آن داشته باشید ، فرمت زیر به شما کمک می کند تا فیلم خود را برای بهترین قدم زدن سریع تهیه کنید. از این ساختار برای ساخت اسکلت فیلم خود استفاده کنید ، سپس آن را در صحنه های فردی منحصر به فرد کنید:
-
شروع:
در یک رویداد ترسناک باز کنید. این معمولاً اولین قربانی شرور است- قتل یا رویدادی که فیلم را به حرکت در می آورد و "سبک" شخصیت شرور را نشان می دهد. به عنوان مثال ، در Scream ، این شخصیت پرستار درو بریمور و دوست پسر او کشته می شوند.
-
راه اندازی:
شخصیت های اصلی شما چه کسانی هستند و چرا در این مکان "وحشتناک" هستند؟ نوجوانان ممکن است به کابین در جنگل بروند ، یا خانواده به خانه قدیمی وحشتناک در آمیتی ویل نقل مکان کنند. در هر صورت ، ما با "قربانیان" آینده فیلمنامه شما آشنا می شویم. شرور یا شر ممکن است وجود داشته باشد ، اما در پس زمینه کمین کرده است. این 10-15٪ اول فیلم شما است.
-
اخطار:
تقریباً یک سوم راه فیلمنامه ، چند شخصیت متوجه می شوند که همه چیز آنطور که به نظر می رسد نیست. بسیاری از آنها علائم را نادیده می گیرند یا از دست می دهند ، اما بیننده می داند که شر در اطراف آنها در حال رشد است.
-
نقطه بی بازگشت:
شخصیت ها متوجه می شوند که در این وحشت گیر کرده اند. شخصیت اول می میرد ، شخصیت شرور ظاهر می شود ، یا به معنای واقعی کلمه به دام می افتند ، مانند فیلم The Descent. دیگر نمی توان از خطر چشم پوشی کرد. این معمولاً در نیمه راه داستان است.
-
برگشت عمده:
با 75٪ یا بیشتر ، شخصیت ها معتقدند که برنده شده اند. اما ناگهان شرور حتی قوی تر از قبل برمی گردد. این احساس کاذب امنیت ، شخصیت ها را به عذاب تقریباً قطعی می کشاند.
-
اوج:
شخصیت (های) اصلی شما با فرار یا شکست دادن شرور ، آخرین فشار را برای زنده ماندن می گذارد. آدرنالین بالا است ، و شما به یک مبارزه/ترس/لحظه اوج نیاز دارید تا همه چیز را کنار بگذارید.
-
دقت تصویر:
همه چیز خوب است و شخصیت اصلی زنده ماند. شرور مرده به نظر می رسد و همه چیز دوباره خوب است … حداقل تا دنباله یا پایان آن ، وقتی شر اغلب ظاهر می شود (مرا به جهنم بکشید ، V/H/S).
روش 2 از 3: نوشتن ساختار وحشت
مرحله 1. فیلمنامه را با ترسناک یا لحظه ای از تنش آغاز کنید
این روش کلاسیک برای بازکردن یک فیلم ترسناک است ، زیرا مخاطب را برای اتفاقات آینده آماده می کند و او را زود ناراحت می کند. بهترین فیلم های ترسناک بینندگان را می ترساند حتی زمانی که هیچ اتفاق بدی در حال رخ دادن نیست زیرا صحنه افتتاحیه آنها را از شرارت در کمین گوشه ها آگاه می کند. از این صحنه اول برای ترغیب مخاطب برای ترس های آینده استفاده کنید. نباید وحشتناک ترین لحظه فیلم باشد - فقط به اندازه ای که آنها را کنجکاو یا نگران کند.
- افتتاح جن گیر وحشتناک ترین چیز در جهان نیست ، اما مکان عجیب و ابتدایی به دیو باستانی و شرور اشاره می کند که در طول فیلم در زیر سطح کمین کرده است.
- Scream دارای یکی از معروف ترین و سردترین افتتاحیه های تاریخ وحشت است. این فیلم اساساً یک فیلم کوتاه است که اولین شرور قاتل را به نمایش می گذارد. کوین ویلیامسون ، نویسنده ، همه چیز را به ما می دهد - لحن ، عصبانیت ، طنز و وحشت - در حالی که به ما نشان می دهد هیچ کس در امنیت نیست.
- در این قانون استثنائاتی وجود دارد. به عنوان مثال ، کابین در جنگل در تلاش است تا بیننده را به احساس امنیت کاذب بکشاند.
مرحله 2. برای 10-20 صفحه اول حداقل با یک شخصیت همدردی کنید
برای حداکثر ترس ، شما نیاز دارید که مخاطب به شخصیت ها و سرنوشت آنها اهمیت دهد. اگر آنها اینطور نباشند ، مرگ و میر احتمالی توخالی به نظر می رسد و در نتیجه شما ترس های بزرگی نخواهید داشت. همه بهترین فیلم های ترسناک بهترین شخصیت ها را دارند ، نه فقط یک شرور خوب. مدتی وقت بگذارید تا به شخصیت های خود اجازه دهید تا صحبت کنند و قبل از این که شر واقعاً جا بیفتد ، صحبت کنند - بعداً نتیجه خواهد داد.
- Poltergeist وقت می گذارد تا شما را در قلب "خانواده متوسط آمریکایی" احساس کند ، و باعث می شود وحشت های بعدی آنها در خانه هر کسی و در هر جایی رخ دهد.
- کابوس در خیابان الم ، 15-20 دقیقه خوب را در مدرسه بچه ها می گذراند ، سپس چند دقیقه دیگر را در یک مهمانی استاندارد در خواب ، و ایجاد همدردی با شخصیت های اصلی.
- You Next Next برعکس حرکت می کند و خانواده ناکارآمد ، مزاحم و دستکاری کننده را در قلب فیلم قرار می دهد تا در پایان به دنبال قاتلان (که در حال شکار هستند) باشید.
مرحله 3. تنش را به آرامی بالا ببرید
بهترین ترس ها بعداً در فیلم اتفاق می افتد ، هنگامی که مخاطبان شما آماده هستند و در حال حاضر در لبه صندلی خود هستند. این بزرگترین چالش شما در هنگام نوشتن است - تنش را با دقت ایجاد کنید بدون اینکه مخاطب را خسته کنید یا او را به ترس وادار کنید. ساده ترین راه این است که انتظارات را نادیده بگیرید. به خاطر داشته باشید - بینندگان اغلب بیشتر از آنچه می بینند می ترسند تا آنچه انجام می دهند. از ترس ناشناخته ها به نفع خود استفاده کنید. هنگامی که کاراکترها و تنظیمات را تنظیم کردید ، هنجارشکنی را جابجا کنید - اسباب کشی ، شخصیت های گم شده ، علائم/سیگنال های عجیب ، بولتن های خبری شوم و غیره. باز هم ، تماشای متخصصان به شما کمک می کند:
- The Conjuring یک نفر را نمی کشد ، اما بسیاری آن را کلاسیک مدرن می دانند. تنش ناشی از چیزی است که روی صفحه نمایش نیست. وقتی کابینت های تکان دهنده ، پای سایه دار را می بینید و صداهای عجیبی می شنوید ، تخیل بیننده همه کارها را برای آنها انجام می دهد.
- هالووین تا حد زیادی موفق می شود زیرا ما نمی دانیم مایکل مایرز در هر زمان کجاست. او می تواند پشت هر گوشه ، در هر اتاقی باشد ، زیرا نویسنده عاقلانه او را در پس زمینه رها می کند تا تنش ایجاد کند. از آنجا که او به ندرت "بیرون می پرد" ، ما هرگز نمی دانیم چه زمانی از او انتظار داریم.
- بسیاری از فیلم های ترسناک بر "ترس های جهشی" تکیه می کنند ، هنگامی که یک صدای بلند یا پرش سریع فوراً بیننده را بهت زده می کند. با این حال ، فیلم های مدرن از ترس های "جعلی" برای ایجاد تنش استفاده می کنند ، و بچه های خوب (یا حیوانات خانگی) ظاهر می شوند تا بیننده را به احساس امنیت بکشاند.
مرحله 4. وحشت را در نیمه راه فیلم باز کنید
اولین قتل بزرگ شما دو سوم آخر فیلم را به سرعت بالا می برد. این تقریباً همیشه باید یک شخصیت اصلی باشد و مرگ به شخصیت ها و بیننده نشان می دهد که در حال حاضر بازگشتی وجود ندارد. همه در خطر جدی هستند و همه بدترین ترس های تماشاگران به ثمر رسیده است. این صحنه باید ترسناک باشد ، سود بزرگی از دقایق اولیه ایجاد تنش ، بنابراین روی برجسته سازی این صحنه کار کنید.
غالباً بهتر است این لحظه را به عنوان یک فیلم کوتاه با شروع ، میانه و پایان تصور کنید. به یک ترس خاص فکر کنید و سپس به عقب برگردید تا صحنه درخشان شود
مرحله 5. اجازه دهید قهرمانان شما شروع به جلو کشیدن کنند ، سپس آنها را با اندازه تقریباً 25 left باقی بگذارید
بعد از اولین مرگ بزرگ ، یک بارقه امید را به شخصیت های خود بدهید. در حالی که همه چیز برای مدتی وحشتناک است (یکی یا دو شخصیت دیگر اغلب بین این لحظه و اولین مرگ می میرند) ، در نهایت شخصیت (های) اصلی موقعیت را درک می کنند. آنها تصمیم می گیرند فرار کنند ، یا مبارزه کنند ، و آنها نیز شروع به موفقیت می کنند … تا اینکه شرور در آخرین لحظه برنامه های خود را کوتاه می کند.
- شب مردگان زنده یک تلاش پر فراز و نشیب برای فرار دارد ، فرصتی برای بیرون آوردن همه از خانه مزرعه. شخصیت ها حتی به ماشین می رسند و از همه زامبی ها اجتناب می کنند ، تا زمانی که نقشه عجولانه و معیوب آنها به معنای واقعی کلمه در چهره آنها منفجر شود.
- شان مردگان ، یک کمدی ترسناک که به ساختار وحشت می چسبد ، شخصیت های اصلی را با موفقیت می بیند تا اینکه یکی از دوستان حریص آنها در مورد گاز گرفتن دروغ می گوید.
مرحله 6. همه چیز را با یک مسابقه اوج یا ترساندن ببندید
حداقل یک شخصیت باید از طرح شکست خورده فرار کند و آنها باید آخرین تلاش خود را برای زنده ماندن انجام دهند. بسته به فیلم شما ، می توانید این کار را در جهات مختلف انجام دهید ، اما به طور کلی ، شخصیت ها یا تصمیم می گیرند فرار کنند یا با شر مبارزه کنند.
- شخصیت اصلی بازی های خنده دار با وجود نفرت از شخصیت های شرور تصمیم می گیرد که تنها کاری که می تواند انجام دهد این است که بدود. آنچه در پی می آید یک صحنه پرتنش ، گربه و موش از فرار امیدوار کننده است.
- Dawn of the Dead بازماندگان ناامیدی را می بیند که مایلند برای آزادی خود بجنگند و به جای انتظار ، نبرد را مستقیماً به زامبی ها برسانند.
مرحله 7. ظاهری برای مخاطب ارائه دهید
در پایان حرکت ، باید قاتل را فاش کنید (اگر شخصیت دیگری باشد) ، و باید نشان دهید که آیا شخصیت اصلی پیروز شده است یا نه. معمولاً ، شخصیت اصلی بر شر پیروز می شود ، اما در پایان فیلم غافلگیر می شود ، مانند فیلم Drag Me to Hell and Nightmare در خیابان الم. گاهی اوقات شخصیت های اصلی کشته می شوند ، اما اشاره ای وجود دارد که شرور در واقع مرده نیست. مهم نیست که پایان شما چگونه است ، شما باید برای مخاطب مقداری بسته باشید ، حتی اگر به این معنا باشید که همه چیز هنوز خطرناک است.
روش 3 از 3: بهبود اسکریپت شما
مرحله 1. اجازه دهید جو ، تنش و ترس در صفحه ظاهر شود
شما نمی توانید فقط بگویید: "وقتی روی صفحه نمایش باشد ترسناک خواهد بود." یک صحنه وحشتناک باید در صفحه نیز وحشتناک باشد و تعلیق ایجاد کند که به کارگردانان ، تهیه کنندگان و بازیگران کمک می کند ببینند صحنه به کجا می رسد. فیلمنامه را ترسناک ، پرتنش و جوی کنید و فیلم مملو از ترس باشد.
- نویسندگان ترسناکی مانند ادگار آلن پو و استفان کینگ را بخوانید تا تنش را تنها از طریق کلمات بیاموزید.
- ممکن است مجبور شوید برخی از قراردادهای فیلمنامه را زیر پا بگذارید تا صحنه ای پرتنش و وحشتناک در صفحه ایجاد شود. با این حال ، به یاد داشته باشید که اولین هدف شما نوشتن فیلمنامه ای است که دقیقاً فیلم ساخته شده را به تصویر بکشد.
مرحله 2. همه چیز را تا آنجا که ممکن است واقعی نگه دارید
وحشت در حال حاضر محدودیت های "تعلیق ناباوری" را افزایش داده است ، بنابراین هیچ بیننده دیگری برای کنار گذاشتن فیلمنامه به تماشاگران خود ارائه ندهید. شخصیت ها باید واقع بینانه عمل کنند ، به این معنی که آنها برای زندگی خود می ترسند و اشتباهات واضحی مانند پیروی از قاتل یا نادیده گرفتن علائم هشدار دهنده مرتکب نمی شوند. قاتل باید قدرتمند باشد ، اما نه آنقدر که نتوانید قهرمانان را در نهایت برنده کنید (حتی اگر آنها نتوانند). یافتن واقع گرایی در وحشت بیشتر مربوط به نوشتن شخصیت های واقع گرایانه است ، اما یک جهان واقعاً سازگار و واقع بینانه ، حتی اگر به وضوح تخیلی باشد ، به ترس های شما کمک می کند.
مرحله 3. برای 1-2 صحنه بزرگ ، اصلی و جالب ، معمولاً مرگ وقت بگذارید
فیلم های ترسناک بر اساس صحنه های امضای خود زنده می مانند و می میرند. فریاد فیلم فوق العاده ای است ، اما حتی اگر این فیلم افتتاحیه نبود ، مرگ برای شهرت آن کافی است. یک مرگ بزرگ و به یاد ماندنی صحنه امضای فیلم شما خواهد بود و چیزی که به خوانندگان کمک می کند تا آن را در سالهای آینده به خاطر بسپارند.
- کل مجموعه مقصد نهایی بر اساس 4-5 لحظه از این فیلم ساخته شده است. در حالی که همیشه کار نمی کند ، هر یک حداقل یک مرگ دارند که بینندگان هرگز فراموش نمی کنند.
- سایکو فیلم فوق العاده ای است ، اما بدون صحنه حمام سالها پیش به احتمال زیاد از حافظه جمعی خارج می شد. صحنه آنقدر تکان دهنده ، بسیار شگفت انگیز بود که امروز هنوز مورد بحث و طنز قرار می گیرد.
مرحله 4. کمی طنز را وارد فیلمنامه کنید
هیچ کس نمی خواهد دو ساعت در تنش محض بنشیند و این در نهایت باعث می شود ترس های بعدی فیلم کمتر مثر باشد. دلیل خوبی وجود دارد که وحشت و کمدی بسیار متداول هستند و آن این است که آنها دو روی یک سکه هستند - تعجب. بگذارید چند شوخی تنش را کاهش دهد و به مخاطبان کمک کند در حالیکه هنوز در لبه صندلی خود نشسته اید اینجا و آنجا آرامش داشته باشند. طنز همچنین یک راه عالی برای ایجاد حس آرامش کاذب است ، و ترس بعدی را بیشتر می کند.
تنش محض پیر می شود و در نهایت دیگر احساس تنش نمی کند. سعی کنید مدت کوتاهی پس از یک صحنه ترسناک بزرگ در اوایل فیلم یک یا دو شوخی بگذارید. این به مخاطب کمک می کند تا از عجله ترس اول جلوگیری کند و به شما این امکان را می دهد تا برای ترس بعدی دوباره تنش ایجاد کنید
مرحله 5. در حین کار به موسیقی وحشتناک گوش دهید
این بدان معنا نیست که باید وانیل یخ را روی آن قرار دهید. موسیقی متن های وحشتناک را بیابید و هنگام نوشتن آنها را در پس زمینه پخش کنید و در هنگام کار فضای تنش ایجاد کنید. شما همیشه می توانید در سکوت نیز کار کنید ، اما برای کسانی که به دنبال یک ضربه خلاقانه کوچک هستند ، نمی توانید با موسیقی متن فیلم هالووین یا The Conjuring اشتباه کنید.
نکات
- خلاق باش. کسی که ماسک هاکی دارد آن را برش نمی دهد.
- از بازیگران خوب استفاده کنید. اگر بازیگر بدی دارید ، فیلم را خراب می کند.
- داشتن تجربه در زمینه جلوه های ویژه یا طراحی لباس همیشه خوب است.
- هیولاها یا بازیگران ترسناک در فیلم شما یا باید صدایی عمیق ، کم و یا صدایی نازک و تند داشته باشند.
