نقاشی یک مهارت هنری لذت بخش برای یادگیری است و سرگرمی فوق العاده ای را ایجاد می کند. هنگامی که برای اولین بار شروع به کار می کنید ، کیفیت نقاشی های شما می تواند مانعی بزرگ به نظر برسد. ممکن است فکر کنید که برای پیشرفت خوب به درس های حرفه ای نیاز دارید ، اما این درست نیست. با صرف نقاشی برای سرگرمی ، می توانید در پول خود صرفه جویی کرده و مهارت های خود را ارتقا دهید. برای طراحی بدون کلاس ، در خطوط کوتاه ترسیم کنید ، در سایه سایه بزنید ، اشکال را از اشکال بکشید و تا آنجا که ممکن است تمرین کنید.
مراحل
قسمت 1 از 3: شروع به طراحی
مرحله 1. موضوعی را که می بینید انتخاب کنید
در صورت امکان ، چیزی با ارزش برای خود انتخاب کنید ، مانند گل مورد علاقه یا سگ خود. به احتمال زیاد در ابتدا برداشت از یک مرجع راحت تر از تخیل است ، بنابراین کشیدن چیزی که دوست دارید به تمرکز شما کمک می کند.
هنگام شروع کار ، نیازی به لوازم هنری خاص ندارید. هر گونه قلم ، مداد یا کاغذی که در دست دارید ، این کار را انجام می دهد
مرحله 2. خطوط کوتاه بکشید
مداد خود را به آرامی روی کاغذ فشار دهید. روی خطی که ترسیم می کنید تمرکز کنید ، فراموش کنید موضوع چیست. به سگ خود فکر نکنید در عوض ، با یک طرح کلی شروع کنید. لبه سگ شما خطی بین سگ و محیط است. خط خود را با ضربات کوتاه ایجاد کنید.
- هرچه خطوط خود را کوتاه تر کنید ، نقاشی شما محکم تر ظاهر می شود.
- کار خود را نقد نکنید سریع حرکت کنید و سکته مغزی خود را تقویت کنید.
مرحله 3. جزئیات را پر کنید
هنگامی که یک طرح کلی از موضوع خود دارید ، شروع به طراحی داخلی کنید. نشانه های مورد نظر را جستجو کنید ، علائم متمایز مانند فرورفتگی در فنجان یا یک تار مو روی سگ که به شما ایده می دهد که کجا خطوط نزدیک را قرار دهید.
مرحله 4. در سایه سایه بزنید
سایه انداختن کمی دشوارتر است ، اما به نور و عمق نقشه ها می بخشد. توجه داشته باشید که خورشید از چه سو بر روی سوژه شما می تابد. با یک مداد تمیز و تیز شروع کنید و در نقاط نیمه تاریک علامت یکنواخت ایجاد کنید. با از بین رفتن نوک سربی ، به سمت مناطق سایه دار حرکت کنید. بیشتر فشار دهید تا آثار تیره تری باقی بماند.
- این را می توان با انجام نوار سایه زدن تمرین کرد. از یک سر کاغذ شروع کنید. هنگام حرکت روی کاغذ ، مداد خود را به جلو و عقب حرکت دهید. برای انتقال به علائم تیره تر ، فشار بیشتری وارد کنید.
- نوارهای ارزش نیز تمرین خوبی هستند. یک مستطیل را به پنج قسمت تقسیم کنید. یک انتهای آن را سفید بگذارید. انتهای دیگر را تا آنجا که می توانید تیره کنید. خطوط خود را در مربع های بین لایه قرار دهید تا سایه های مختلف خاکستری ایجاد شود.
نمره
0 / 0
بخش 1 مسابقه
چرا هنگام شروع به ترسیم ، باید از خطوط کوتاه به جای خطوط طولانی استفاده کنید؟
بنابراین نقاشی شما ثابت تر به نظر می رسد.
آره! اگر سعی کنید خطوط طولانی و گسترده ای بکشید ، هر گونه تزلزل و نقص قابل مشاهده است. از طرف دیگر ، اگر از خطوط بسیار کوتاه استفاده می کنید ، نقشه کلی شما ثابت تر به نظر می رسد. برای سوال دیگر مسابقه به ادامه مطلب بروید.
بنابراین می توانید با سرعت بیشتری نقاشی کنید.
لازم نیست! برخی از افراد ممکن است خطوط کوتاه را سریعتر ترسیم کنند ، در حالی که برخی دیگر ممکن است طولانی تر شوند. صرف نظر از این ، هنر در مورد سرعت نیست. پاسخ دیگری را انتخاب کنید!
بنابراین می توانید خطوط باریک تری ایجاد کنید.
نه دقیقا! هنگامی که در حال ترسیم هستید ، باید به دنبال ایجاد خطوط سبک و باریک باشید نه اینکه به سختی فشار دهید و ضربه های گسترده ایجاد کنید. اما ایجاد خطوط کوتاه و باریک لزوما آسانتر از ایجاد خطوط بلند و نازک نیست. گزینه بهتری وجود دارد!
بنابراین بعداً سایه کشیدن نقاشی شما آسان تر می شود.
دوباره امتحان کنید! سایه زنی بخش مهمی از طراحی واقعی است. اما سایه کشیدن خطوط کوتاه به طور خودکار آسانتر از نقاشی بلندتر نیست. برای یافتن پاسخ مناسب روی پاسخ دیگری کلیک کنید…
بنابراین پاک کردن اشتباهات آسان تر است.
نه کاملا! صرف نظر از طول خطوط ، اگر با مداد طرح می کشید ، با پاک کردن ناحیه مشکل ، اشتباهات را تصحیح می کنید. طول خط واقعاً بر آن تأثیر نمی گذارد. برای یافتن پاسخ مناسب روی پاسخ دیگری کلیک کنید…
آزمونهای بیشتری می خواهید؟
به آزمایش خود ادامه دهید!
قسمت 2 از 3: ترسیم موضوعات از اشکال
مرحله 1. ترسیم اشکال را تمرین کنید
کپی خطوط فقط می تواند شما را تا اینجا برساند. اگر می توانید بر اشکال تسلط داشته باشید ، می توانید از تخیل استفاده کنید و حس چشم انداز را در تمام نقاشی های خود بهبود بخشید. با ترسیم اشکال سه بعدی شروع کنید. برای مثال ، افزودن یک خط ناهموار در طول یک دایره ، بسته به محل قرارگیری خط ، به شما حوزه هایی می دهد که از دیدگاه های مختلف دیده می شوند.
مرحله 2. بلوک ها را به شکل ترکیب کنید
بلوک ها را به هم متصل کرده و طرح کلی اجسام را ایجاد کنید. در ابتدا با اشیاء ساده یا خیالی شروع کنید. ممکن است از یک سری مستطیل ها و استوانه ها یک میز یا از یک سری دایره ها یک مار درست کنید. هنگامی که می توانید بلوک های تشکیل دهنده یک شی را تصور کنید ، خلاقیت لازم را برای ترسیم آنها بدون داشتن مدل خواهید داشت.
برای مشاهده موضوعات وقت بگذارید و دریابید که چگونه می توانید آنها را در فرم های خود جا دهید
مرحله 3. یک صفحه مرجع تهیه کنید
فرم های خود را طوری تنظیم کنید که شکل موضوع را بسازند. همانطور که پیش می روید ، خطوط را پاک و اصلاح کنید تا سوژه شکل بگیرد. پس از اتمام کار ، سعی کنید موضوع را از زوایای مختلف ترسیم کنید. به عنوان مثال ، یک بینی مربعی با گونه دایره ای و گوش های مثلثی می تواند نمای جانبی اسب را تشکیل دهد ، اما دیدگاه های بسیار دیگری نیز وجود دارد.
برای بهبود سایر نقشه های خود به این طرح ها مراجعه کنید
مرحله 4. موضوع را دوباره ترسیم کنید
در یک جلسه متفاوت پس از اصلاح هرگونه اشتباه در مرجع خود ، موضوع خود را دوباره ترسیم کنید. در ابتدا می توانید از برگه مرجع خود استفاده کنید. از اشکال برای ایجاد یک طرح کلی از موضوع استفاده کنید ، سپس جزئیات را اصلاح کرده و اشتباهات را برطرف کنید. با تمرین بیشتر ، می توانید ژست ها را از حافظه بکشید.
ساده سازی ها مشکلی ندارند و می توانند به سبک شما منجر شوند. به عنوان مثال ، به خاطر سپردن همه ماهیچه های بدن بسیار وقت گیر است
نمره
0 / 0
بخش دوم مسابقه
چه موقع باید موضوعی را که برای آن برگه مرجع تهیه می کنید دوباره طراحی کنید؟
به محض اینکه تقریباً مرجع را ترسیم کرده اید.
دوباره امتحان کنید! هنگامی که برای اولین بار شروع به ترسیم یک برگه مرجع می کنید ، احتمالاً اشتباه می کنید. اگر قبل از تصحیح این اشتباهات موضوع خود را دوباره ترسیم کنید ، نقاشی نهایی شما درست به نظر نمی رسد. پاسخ دیگری را انتخاب کنید!
به محض اینکه اشتباهات موجود در برگه مرجع خود را اصلاح کنید.
نزدیک! این زمان بهینه برای ترسیم مجدد موضوع نیست. اگر اکنون نقاشی دوم را انجام دهید ، خطوط برگه مرجع شما بیش از حد آشنا خواهند بود ، بنابراین تشخیص اینکه آیا واقعاً نحوه ترسیم موضوع را می دانید دشوار است. پاسخ دیگری را انتخاب کنید!
در یک جلسه نقاشی متفاوت ، پس از تصحیح اشتباهات در برگه مرجع خود.
درست! اگر بین ایجاد صفحه مرجع و انجام نقاشی دوم استراحت کنید ، از ترسیم مجدد یک موضوع تمرین بهتری خواهید گرفت. شما می توانید اطمینان حاصل کنید که موضوع را واقعا درک کرده اید. برای سوال دیگر مسابقه به ادامه مطلب بروید.
آزمونهای بیشتری می خواهید؟
به آزمایش خود ادامه دهید!
قسمت 3 از 3: مطالعه نقاشی
مرحله 1. در مورد تکنیک های طراحی تحقیق کنید
کتابخانه محلی شما ممکن است دارای کتابهایی در زمینه شیوه های مختلف طراحی از رئالیسم تا مانگای ژاپنی باشد. همچنین می توانید این موارد را در فروشگاه های خرده فروشی خریداری کنید. در YouTube یا وب سایت های هنری مانند How to Draw It یا Drawspace ایده ها و نمایش های رایگان را جستجو کنید.
کتابهای آناتومی نیز گزینه ای برای یادگیری نقاشی های واقع گرایانه هستند. اسکلت ها و نمودارهای عضلانی را ترسیم کنید
مرحله 2. با تجهیزات بیشتر تمرین کنید
معمولاً تا زمانی که راحت نشوید ، بهتر است از یک وسیله مانند مداد روی کاغذ استفاده کنید. با شروع کار ، ممکن است جایگزین هایی را که بیشتر دوست دارید پیدا کنید و به سبک خود منجر شوید ، مانند مداد رنگی یا ذغال. علاوه بر این ، مداد انواع مختلفی دارد که می تواند به شما در افزایش سایه هنگام سایه زدن کمک کند.
- برای مداد ، HB (شماره 2) استاندارد است. مداد در محدوده H سخت تر است و خطوط نرم تری ایجاد می کند. مداد در محدوده B نرم تر هستند و خطوط تیره تری ایجاد می کنند.
- مداد از HB-9 است. در مداد H ، 9 حداکثر سختی است. در مداد B ، 9 حداکثر نرمی است.
- پاک کن های وینیل و صمغ روی کاغذ ملایم تر از پاک کن های لاستیکی هستند اما رنگ خطی ندارند. پاک کن های مخروطی برای حذف جزئیات فردی قابل شکل گیری هستند.
مرحله 3. تصور کنید که چگونه اشیاء را ترسیم می کنید
وقتی مشغول طراحی نیستید ، به آنچه در اطرافتان است توجه کنید. تصور کنید چگونه می توانید این صحنه را به نقاشی با مداد تبدیل کنید. تصور کنید که دور چشم دیگران سایه می اندازد و مثلاً در عنبیه و مردمک طرح می کشد. این تخیل به این صورت است که چگونه می توانید خطوط خود را بسازید و سبک خود را بسازید.
هدف این است که به جای برچسب ، جزئیات را مشاهده کنید. به جای فکر کردن به چشم ، به خطوط و رنگ هایی که برای ایجاد چشم پر می کنید فکر کنید
مرحله 4. تمرین کنید
نقاشی بسیار مهارتی است مانند نواختن ساز یا دوچرخه سواری. هر زمان که اوقات فراغت داشتید ، بنشینید و نقاشی کنید. سایه زنی و سایر تکنیک ها را تمرین کنید. روی ساخت برگه های مرجع کار کنید. زمان خود را بین جلسات با موضوعات فاصله دهید تا بتوانید بدون خسته شدن بیشتر بیاموزید. سعی کنید هر روز زمانی را برای طراحی سریع اختصاص دهید. نمره
0 / 0
بخش سوم مسابقه
اگر می خواهید خطوط واقعاً ملایمی با مداد ایجاد کنید ، چه نوع را باید انتخاب کنید؟
B9
جواب منفی! مداد B9 دارای گرافیت بسیار نرم است. از آنجا که گرافیت بسیار نرم است ، به راحتی روی کاغذ می ریزد و در نتیجه خطوط سنگین و تیره ایجاد می شود. دوباره حدس بزن!
HB
نه دقیقا! مداد HB به مدادهای شماره 2 نیز معروف است و متداول ترین مداد برای افراد غیر هنرمند است. از نظر وزن خط ، آنها درست در وسط قرار دارند. پاسخ دیگری را انتخاب کنید!
H9
درست! گرافیت موجود در مداد H9 بسیار سخت است. این بدان معناست که خطوط بسیار سبک ایجاد می کند ، زیرا به راحتی به اندازه یک مداد استاندارد (HB) به کاغذ منتقل نمی شود. برای سوال دیگر مسابقه به ادامه مطلب بروید.
آزمونهای بیشتری می خواهید؟
به آزمایش خود ادامه دهید!
نکات
- عادت کنید روزانه نقاشی کنید. وقتی عادتی را ایجاد می کنید ، تلاش کمتری برای تمرین کردن به شما نیاز دارد و سریعتر پیشرفت می کنید.
- از اشتباهات درک شده ناامید نشوید. ادراک بسیاری از هنرمندان مشتاق را متوقف می کند. به یاد داشته باشید که حتی هنرمندان با تجربه هنوز در حال یادگیری هستند.
- تسلط بر هماهنگی دست زمان می برد. تمرین خطوط کوچک روی اشکال اصلی را تمرین کنید و به تدریج بهتر خواهید شد.
- شما نیازی به خرید مواد گران قیمت ندارید. دفتر یادداشت و مداد معمولی برای یادگیری کافی است.
- همچنین به شما آموزش می دهد که به جای اشیاء جزئیات را مشاهده کنید ، اما این کار شما را بهبود می بخشد
- مزیت عالی نقاشی ، برای مبتدیان این است که به مواد کمتری نیاز دارد که فکر می کنید وجود دارد. بنابراین ، از یک مداد و یک طرح (یا یک دفترچه خط دار) که دارید استفاده کنید.
- هنگام ترسیم ، عادت به کشیدن خطوط کوتاه نکنید و سعی نکنید خط اول را در اولین حرکت کامل کنید ، در عوض خطوط طولانی تری را روی یکدیگر انجام دهید.
