3 روش برای ایجاد ضربه

فهرست مطالب:

3 روش برای ایجاد ضربه
3 روش برای ایجاد ضربه
Anonim

ساختن ضربات یک انفجار است. شما کنترل کاملی بر آهنگ خود دارید و با کمی بیشتر از تخیل خود و یک برنامه کامپیوتری ، موسیقی زیبا ایجاد می کنید. این کار ساده ای نیست ، اما اصول اولیه ضرب و شتم به راحتی قابل درک است.

مراحل

روش 1 از 3: ایجاد ضربه

مرحله 1 را بسازید
مرحله 1 را بسازید

مرحله 1. برای شروع کار ، یک مترونوم یا آهنگ کلیک کنید

این به طور معمول یک آهنگ جداگانه در نرم افزار شما خواهد بود. بسته به سرعت یا کندی آهنگ ، سرعت کلیک را می توان به نصف ، یک سوم یا یک چهارم تقسیم کرد. اگر مطمئن نیستید می توانید آزمایش کنید.

  • آهنگ کلیک کمک می کند تا اطمینان حاصل شود که با همه کپی و چسباندن شما ، آهنگ در سرعت خود باقی می ماند.
  • سرعت شما با توجه به حالت و سبک آهنگ متفاوت است و معمولاً بین 80 تا 120 است.
  • به احتمال زیاد ، هنگامی که ضربات اولیه را ایجاد کردید ، آهنگ کلیک را خاموش می کنید - این در حال حاضر فقط یک راهنما برای حفظ سرعت شما است.
مرحله 2 را بسازید
مرحله 2 را بسازید

مرحله 2. قبل از هر چیز ضربات درام را بسازید و آن را به آهنگ کلیک متصل کنید

طبل ها ستون فقرات شما هستند و ساختاری را فراهم می آورند که همه سازهای دیگر روی آن می افتند. آنها معمولاً اول هستند. با این وجود ، نیازی نیست از طبل برای سازهای کوبه ای استفاده کنید - شلیک گلوله ، ضربه زدن به درهای ماشین ، انفجار سینت ، قابلمه و تابه و موارد دیگر برای ارائه ریتم در آهنگ های همه سبک ها استفاده شده است.

  • ضربات هیپ هاپ دارای سه گانه کلاسیک هستند-ضربه درام ، تله و کلاه. خودشه. برای مثال کلاسیک ، ضربات معروف DJ Premier را در آلبوم Step in the Arena ببینید.
  • شما می توانید بسته های درام را که ضبط شده از صداهای مختلف کوبه ای هستند ، به صورت آنلاین به صورت رایگان بارگیری کنید. درام های موردنظر خود را در یک موتور جستجو مانند "Steel Drum Sounds Pack" یا "Led Zeppelin Drum Sample Pack" جستجو کنید.
مرحله 3 را بسازید
مرحله 3 را بسازید

مرحله 3. از خط بیس برای تنظیم یک ملودی به سازهای کوبه ای استفاده کنید

باس و طبل با هم بخش ریتم هر آهنگ را تشکیل می دهند. در حالی که طبل ها سرعت و ضرب را تنظیم می کنند ، بیس در این ریتم قفل می شود و ملودی را نشان می دهد ، اغلب با خطوط ساده و قابل رقص. آهنگهای زیادی وجود دارد که تقریباً همه طبل و بیس هستند - بنابراین بیس را نادیده نگیرید زیرا در میکس نهایی شنیدن آن سخت تر است - این ساز است که مردم را به رقص می رساند.

  • خطوط بیس می توانند ساده باشند ، مانند "خط حافظه" (نشسته در پارک) Nas ، یا پیچیده ، مانند "Be (Intro)" Commons.
  • یک خط بیس نیازی به گیتار باس ندارد ، اگرچه آنها کمک می کنند. برای مثال دیگر به آنچه Daft Punk قادر است با سینتی سایزرهای عمیق انجام دهد گوش دهید.
  • خط بیس و درام ضربه (عمیق ترین درام) شما باید برای حداکثر جلد مشبک شوند. اکثر تولیدکنندگان دوست دارند آنها را به صورت متناوب انتخاب کنند.
مرحله 4 را ایجاد کنید
مرحله 4 را ایجاد کنید

مرحله 4. سازهای ملودی ، صداها و خطوط اصلی را اضافه کنید

باس و درامز باید منحصر به فرد باشند تا آهنگ شما منحصر به فرد شود. با این حال ، خط ملودی جایی است که اکثر آهنگ ها به آهنگ خود می آیند و تبدیل به آهنگ های جدید و بزرگ می شوند. با استفاده از ترکیبات و صداهای الکترونیکی برای موسیقی EDM یا تکنو ، بوق و گیتار برای R&B ، ملودی هایی با روحیه خود بسازید ، حتی صداهای عجیب "یافت شده" از منابع عجیب و غریب (برای مثال به "Windows Media Player" توسط چارلز همیلتون مراجعه کنید). امکانات بی پایان است.

به طور مداوم با صداها بازی کنید- تنها راه برای پیدا کردن بهترین صداها این است که تا آنجا که ممکن است سازهای مختلف را امتحان کنید

مرحله 5 را بسازید
مرحله 5 را بسازید

مرحله 5. با استفاده از حلقه های بدون درز ، آهنگ خود را گسترش دهید

Looping حداقل یک نوار موسیقی مانند یک درام را می گیرد و آن را بی عیب و نقص تکرار می کند ، بنابراین به نظر می رسد که درامر دقیقاً همان چیزی را در کل آهنگ اجرا می کند. شما می توانید و باید همه چیز را حلقه کنید - بخش کوچکتر را کامل کنید و سپس آن را بکشید تا در وقت خود صرفه جویی کرده و سرعت مناسبی را برای کل ضربان خود بدست آورید.

حلقه های بزرگ شبیه حلقه ها نیستند - آنها کاملاً برمی گردند ، بنابراین به نظر می رسد که یک نوازنده واقعی بارها و بارها در حال نواختن ساز است

مرحله 6 را بسازید
مرحله 6 را بسازید

مرحله 6. آهنگ را با ضرب آهنگ "جدید" در مقدمه ، خروجی و/یا وسط مخلوط کنید

ضربه مستقیم عالی است. اما بیشتر آهنگها از چندین ضرب مرتبط تشکیل شده اند که هر کدام برای ایجاد هیجان و حرکت گرد هم می آیند. با این حال ، ضربات جدید تقریباً همیشه با هم مرتبط هستند. برخی از ایده ها برای خرابی و تغییرات عبارتند از:

  • اضافه کردن یک خط ملودی جدید:

    یک نمونه جدید ، برخی از آوازهای مختصر یا خط ملودی دوباره ظاهر می شود که معمولاً نشان دهنده "گروه کر" یا بخشی از آهنگ است. این معمولاً به یادماندنی ترین بخش بیت است.

  • به حداقل ضربه برسید:

    رها کردن فقط بر طبل و بیس ، یا حتی فقط درامز ، راهی عالی برای کاهش انرژی است. سپس می توانید صدای ضربات را به عقب برگردانید تا آهنگ را به عقب برسانید و جمعیت را واقعا به حرکت درآورید.

  • ساخت و ریزش:

    حجم ، سازهای جدید و طبل را برای افزایش تنش و انرژی اضافه کنید ، سپس به یک بخش بزرگ ، بی صدا و قابل رقص بروید.

مرحله 7 را بسازید
مرحله 7 را بسازید

مرحله 7. هنگام ایجاد ضربه ، به تنش ، انرژی و فضا فکر کنید

اینها مفاهیم مبهمی از ترکیب موسیقی هستند و هر تهیه کننده ترجیحات متفاوتی دارد. مهم نیست که چه چیزی را انتخاب می کنید ، برای ایجاد ضربات جالب و لایه ای به این سه مفهوم فکر کنید.

  • تنش:

    تنش چیزی است که آهنگ را به جلو می کشاند. این تفاوت بین لحظه شدید قبل از "افت" در داب استپ و رونق کاتارتیک و کندتر پس از افت است - این تفاوت تنش ایجاد می کند ، که آهنگهای بیشتری را ایجاد می کند.

  • انرژی:

    سرعت آهنگ چقدر است؟ چگونه تغییر می کند یا تکامل می یابد و آیا جمعیت را با خود همراه می کند؟ برخی از آهنگ ها در تمام مدت به انرژی کامل احتیاج دارند. آهنگ های دیگر از ایجاد کند ، تغییرات و نوسانات انرژی سود می برند.

  • فضا:

    ضرب و شتم برای چیست؟ اگر برای یک خواننده رپ است ، بهتر است لحظاتی را در نزدیکی "سکوت" بگذارید تا آنها بتوانند کلمات را بیرون بیاورند. به این فکر کنید که گوش های شما چقدر "پر" هستند - گاهی ساده تر خوب است و اجازه می دهد یک ساز بدرخشد. گاهی اوقات شما به 30 آهنگ همزمان نیاز دارید.

روش 2 از 3: بهبود مهارت های خود

مرحله 8 را بسازید
مرحله 8 را بسازید

مرحله 1. از نمونه گیری برای ایجاد ستون فقرات در یک ضربه استفاده کنید

همیشه لازم نیست هر ملودی یا درام را به تنهایی بنویسید. بخشی از آهنگ دیگری را که برای شما برجسته است پیدا کنید و آن را در موسیقی خودتان ترکیب کنید. معمولاً نمونه گیری از یک آهنگ با درام دشوار است ، بنابراین این قسمت از ضرب بعداً اضافه می شود. هنگامی که نمونه را در هارد دیسک خود بارگذاری کردید ، آن را بالا یا پایین بیاورید تا از آهنگ اصلی قابل تشخیص نباشد. هدف ایجاد چیزی کاملاً جدید است. از اینجا می توانید ضربات را هرطور که دوست دارید خرد کرده و حلقه کنید.

  • ضربه های مورد علاقه خود را در WhoSampled.com جستجو کنید. شگفت زده خواهید شد که چند بار از نمونه ها استفاده می شود.
  • صدای آهنگ را بالا و پایین کنید ، یا سرعت آهنگ های مورد علاقه خود را کم و زیاد کنید تا نمونه دلخواه خود را برای اضافه شدن به آهنگ جدید ایجاد کنید.
  • همه 3 Feet High and Rising یا Paul's Boutique را برای نمونه های دوران طلایی از نمونه گیری از نمونه ها بررسی کنید.
مرحله 9 را بسازید
مرحله 9 را بسازید

مرحله 2. به گوش تهیه کنندگان مورد علاقه خود گوش دهید تا ترفندهای آنها را بدزدند

بهترین راه برای رشد سریع این است که سعی کنید از حرفه ای ها تقلید کنید و مهارت هایی را بیاموزید که به شما صدای خلاقانه و آزادی خلاقانه خود را می دهد. تا زمانی که متوقف شده اید می توانید به هر کسی که می خواهید گوش دهید و فکر کنید که چرا آن را خیلی دوست دارید و چه ایده هایی را می توانید وام بگیرید یا تغییر دهید. مثلا:

  • به معروف گوش دهید DJ Premier's نمونه هایی از پروژه موسیقی او به نام "Re: Generation". DJ Premier به دلیل صدای خراش و آهنگ های بی عیب و نقص معروف است.
  • اسکریلکس برای استفاده از نمونه های آواز خود قابل توجه است. با استفاده از اتوتون ، او می تواند لحن و سرعت صدای خود را تغییر دهد تا تقریباً غیرقابل تشخیص شود. آهنگ "پدر گفت" نمونه هایی از صدای خود را تنظیم کرده است ، و همچنین "آشفتگی".
  • پیت راک از نمونه ها برای کل آهنگ های خود استفاده می کند. او شناخته شده است که چندین نمونه مختلف را در یک آهنگ خرد کرده و لایه بندی می کند. او از مشتاقان شاخ و طبل استفاده می کند ، همانطور که در نمونه اش مشهود است: "آنها شما را یادآوری می کنند (T. R. O. Y.)"
مرحله 10 را انجام دهید
مرحله 10 را انجام دهید

مرحله 3. نواختن یک ساز دیگر یا یادگیری نظریه موسیقی را بیاموزید

هرچه بیشتر در مورد موسیقی بدانید ، ایجاد آن آسان تر خواهد بود. از توبا گرفته تا صفحه گردان ، صرف نظر از موسیقی ای که می سازید ، به همان ایده ها و مهارت ها نیاز است. بنابراین تا جایی که می توانید خود را از نظر موسیقی تحت فشار قرار دهید - اگر ایده ها کار نکنند ، همیشه می توانید آنها را رد کنید.

  • نحوه نواختن ساز را بیاموزید. از آنجا که بسیاری از ضربه ها با صفحه کلید ساخته می شوند ، پیانو مکانی عالی برای شروع است.
  • تا آنجا که می توانید به انتخاب موسیقی متنوعی گوش دهید - تهیه کنندگان بزرگ صرف نظر از ژانر ، از موسیقی عالی استفاده می کنند.
مرحله 11 را ایجاد کنید
مرحله 11 را ایجاد کنید

مرحله 4. هنگام ایجاد ضربه ، همه قوانین را آزمایش کنید ، بازی کنید و بشکنید

فقط 30 ثانیه ضربه بزنید تا یک بسته درام جدید امتحان کنید. در آموزش نحوه دریافت نمونه صوتی درست مانند کانی در "مدرسه روح" تماشا کنید. آهنگی بدون طبل بسازید. مانند همه تلاش های خلاقانه ، شما فقط با امتحان کردن چیزهای جدید خلاقیت بیشتر را یاد می گیرید. اصول اولیه ضرب آهنگ ممکن است واضح باشد ، اما شما باید به خودتان فشار بیاورید تا آهنگهای جدید و منحصر به فرد بسازید.

  • تلاش برای بازسازی صداها و ضربات مورد علاقه شما راهی عالی برای آموزش خود از استادان است.
  • هزاران آموزش رایگان به صورت آنلاین و YouTube وجود دارد. در صورت شک ، آن را جستجو کنید.

روش 3 از 3: سرمایه گذاری در یک شغل موفق

مرحله 12 را انجام دهید
مرحله 12 را انجام دهید

مرحله 1. روی یک کامپیوتر قدرتمند سرمایه گذاری کنید

اگر رایانه قدیمی دارید یا رایانه ای ندارید که حافظه زیادی ندارد ، این امر ممکن است مانع پیشرفت شما شود. مک ها معمولاً گزینه بهتری برای برنامه های ساخت موسیقی در نظر گرفته می شوند و طبیعتاً به دنبال کارهای خلاقانه هستند.

  • اهمیت انتخاب نوع رایانه ای را که بیشتر با آن راحت هستید دست کم نگیرید. هدف این است که ایجاد ضربه مانند طبیعت دوم باشد ، و رایانه های ویندوزی بیش از توانایی هستند.
  • به دنبال رایانه ای باشید که حداقل 2 گیگابایت RAM یا حافظه دسترسی تصادفی داشته باشد. این یک ذخیره سازی موقت در رایانه شما است که تعیین می کند سرعت کامپیوتر شما چقدر سریع اجرا می شود.
مرحله 13 را انجام دهید
مرحله 13 را انجام دهید

مرحله 2. ایستگاه کاری صوتی دیجیتال مناسب برای نیازهای خود را پیدا کنید

DAW برنامه ای است که برای ویرایش ، ترکیب ، ضبط و تسلط بر فایل های صوتی دیجیتال استفاده می شود. این همان چیزی است که در واقع از آن برای ضبط ابزارها و افزودن جلوه ها استفاده خواهید کرد. در حالی که هر نرم افزاری مزایای خود را دارد ، هنگام انتخاب یکی از آنها باید به نیازهای خاص خود توجه داشته باشید. به یاد داشته باشید که رایانه شما همچنین می تواند تعیین کند که از چه DAW می توانید استفاده کنید. به عنوان مثال ، GarageBand و Logic Studio فقط در رایانه های Apple موجود هستند.

  • بودجه خود را در نظر بگیرید. این به احتمال زیاد سرمایه گذاری خواهد بود که شما در سالهای آینده از آن استفاده خواهید کرد ، بنابراین در نظر بگیرید که آیا پس انداز چند صد دلار اضافی به شما در دستیابی به نرم افزار رویاهایتان کمک می کند.
  • سطح تجربه خود را در نظر بگیرید. درک ابزارهای حرفه ای برای مبتدیان دشوار خواهد بود و اگر بیش از حد دلهره آور باشد ، ممکن است زودتر از موعد تسلیم شوید. از طرف دیگر ، سازندگان باتجربه با تجربه ممکن است در صورت استفاده از نرم افزار مبتدی ، همه زنگ ها و سوت ها را پیدا نکنند ، و یادگیری ابزارهای حرفه ای یا منطق شما را پس از غلبه بر منحنی یادگیری به وضعیت تقریباً حرفه ای می رساند.
  • اگر استفاده از ماوس را خسته کننده می دانید و تمایل بیشتری به استفاده از دستگیره ها ، فیدرها و دکمه ها دارید ، باید یک کنترلر خارجی یا MIDI خریداری کنید. دقیقاً مانند موس شما ، دستگیره های دستگاه Midi گام ، سرعت ، صدا و موارد دیگر را کنترل می کنند.
مرحله 14 را انجام دهید
مرحله 14 را انجام دهید

مرحله 3. بلندگوهای رومیزی خود را با بلندگوهای خارجی جایگزین کنید

شاید شنیدن موسیقی دقیق که در حال ایجاد آن هستید بدون بلندگوهای با کیفیت بالا برای شما سخت باشد. بلندگوهای مانیتور استودیو باعث می شوند آثار موسیقی شما تا آنجا که ممکن است دقیق به نظر برسند ، زیرا با پاسخ صاف تنظیم شده اند. برخلاف دیگر بلندگوهایی که تمایل دارند بر بیس تأکید کنند یا نت ها را کامل تر نشان دهند ، این بلندگوها ثابت و دقیق خواهند بود. با این حال ، این بدان معناست که بلندگوها به هیچ وجه خلاقیت شما را رنگ آمیزی نمی کنند ، بنابراین اگرچه ممکن است در ابتدا به نظر خوب نرسد ، اما می توانید محل کار خود را تشخیص دهید.

  • مانیتورهای فعال در حال حاضر شامل یک تقویت کننده داخلی هستند. علاوه بر صرفه جویی در نیاز شما به خرید تجهیزات خارجی ، این آمپر برای اطمینان از بهترین عملکرد ساخته شده است. با این حال ، افراد صوتی جدی به احتمال زیاد یک گیرنده یا تقویت کننده خارجی می خواهند. اگر این خیلی پیچیده به نظر می رسد ، فقط به مجموعه ای از بلندگوها بچسبید و نگران آمپر نباشید.
  • شما می خواهید بلندگوهایی با ووفرهای حداقل پنج اینچی داشته باشید.
مرحله 15 را انجام دهید
مرحله 15 را انجام دهید

مرحله 4. تجهیزات اضافی برای ضرب و شتم بخرید

در حالی که مطمئناً می توانید با کمی بیشتر از کامپیوتر و بلندگوها ضربات زیادی را ایجاد کنید ، اگر روی تجهیزات دقیق موسیقی سرمایه گذاری کنید ، درهای زیادی باز خواهید کرد. حداقل باید موارد زیر را در نظر بگیرید:

  • صفحه کلیدها:

    صفحه کلید به شما امکان می دهد یادداشت ها را مستقیماً در رایانه وارد کنید. سپس می توانید این نت ها را به هر صدا یا ساز دلخواه خود اختصاص دهید ، یک صفحه کلید را برای ساخت ملودی یا حتی درامز (اگر کلیدها را برای صداهای درام تنظیم کنید) ارزشمند کنید.

  • دستگاه های طبل:

    اینها به شما امکان می دهند صدایی را به مجموعه ای از لنت ها اختصاص دهید که می توانید مانند طبل واقعی به آنها ضربه بزنید.

  • میکروفون:

    می توانید صداها یا رپ ها را ضبط کنید ، اما همچنین صداهایی را که در غیر این صورت می شنوید ضبط کنید تا در ضرب آهنگ قرار گیرد.

  • کنترل کننده های MIDI:

    کنترلرهای MIDI به شما این امکان را می دهند تا ریتم ، درام ، حلقه ، لحن و ضربات را با کنترل های پیچیده اما قدرتمند تنظیم کنید. این سطح کنترل دقیق مورد نیاز برای ضربه حرفه ای است.

نکات

تمرین کنید ، تمرین کنید ، تمرین کنید. کانیه وست "پنج بار در روز برای سه تابستان … من لیاقت انجام این اعداد را دارم." سخت کوشی نتیجه را می دهد

توصیه شده: