ساختن یک آلبوم خوب بسیار بیشتر از نوشتن آهنگ های عالی است. شما همچنین باید انسجام موضوعی ، ضبط واقعی آهنگها و ایجاد جلد که به طور م representsثر آنچه را که مربوط به ضبط است نشان دهید. اگر خودتان یک آلبوم می سازید ، توجه به این م componentsلفه ها آسان تر خواهد بود و به شما در تحقق چشم انداز شما کمک می کند.
مراحل
قسمت 1 از 4: نوشتن آلبوم
مرحله 1. یک موضوع یا مفهوم برای آلبوم خود بسازید
رویکرد شما نسبت به تم آلبوم می تواند به همان اندازه که دوست دارید شل یا مفصل باشد ، اما برای ایجاد انسجام آلبوم خود نوعی تم لازم است. این می تواند به سادگی ایجاد یک موضوع غنایی باشد که آهنگها را با هم ترکیب می کند ، یا می توانید همه چیز را با یک آلبوم مفهومی ریشه دار که داستان را از طریق آهنگ بیان می کند ، پیش ببرید.
- به عنوان مثال ، یک موضوع شل می تواند بر احساس خاصی تمرکز کند ، یکی از چهار عنصر ، یک رویداد خاص که بر شما یا تفسیر اجتماعی شما تأثیر گذاشته است.
- برای درک نحوه عملکرد آلبوم های مفهومی ، به برخی از موارد زیر نگاه کنید: The Wall by Pink Floyd ، Pet Sounds by Beach Boys و Sgt. گروه باشگاه Pepper's Lonely Hearts توسط The Beatles.
- قبل از شروع به نوشتن آهنگ ، مدتی را به تأمل اختصاص دهید. یک مجله داشته باشید و افکار و ایده های خود را همانطور که به شما می رسد بنویسید.
مرحله 2. آهنگهایی را که قبلاً نوشته اید بسازید
به احتمال زیاد ، آهنگهایی دارید که هنوز با آنها کاری انجام نداده اید. به آن آهنگها دقت کنید - آیا تم های متنی متنی و آهنگین وجود دارد؟ آیا آنقدر قوی هستند که آلبوم شما را بسازند؟
- حداقل ، این آهنگ ها ممکن است ایده های جدیدی را الهام بخشند ، یا مفهومی را که قبلاً در ذهن دارید شروع کنند.
- مطالبی را که قبلاً برای آلبوم خود نوشته اید در نظر بگیرید. روی ساخت مجموعه ای از آهنگ های قوی که لزوماً هنوز برنامه ای برای آنها ندارید کار کنید.
مرحله 3. زمان قابل توجهی را صرف ساخت آهنگ های جدید کنید
در مرحله نگارش ، به دنبال کمال یا آهنگهای کاملاً واقعی نباشید. بعداً می توانید آهنگ ها را کامل کنید. در حال حاضر ، ایده ها را کشف کنید و جایی برای الهام بخشیدن به آن ایجاد کنید. همانطور که روی آهنگ ها کار می کنید ، در جهت ایجاد صدای منحصر به فرد خود نیز تلاش کنید.
- الهام می تواند در هر زمان رخ دهد ، بنابراین آماده باشید. همه جا قلم و دفترچه همراه داشته باشید. از یک برنامه ضبط صدا در تلفن خود برای گرفتن ایده های غزل یا آهنگ در پرواز استفاده کنید.
- اگر ساز نمی نوازید ، ابزارهایی را که می توانید از سازنده اجاره یا خریداری کنید به صورت آنلاین جستجو کنید.
- اگر در حال نوشتن آهنگ با شخص دیگری هستید ، در مورد نحوه تقسیم حقوق موسیقی در حین نوشتن توافق کنید. به طور معمول ، هر کس که موسیقی بنویسد 50 gets و هر کس که ملودی و اشعار را بنویسد 50 gets دریافت می کند.
- سعی نکنید آهنگ ها را مجبور کنید. اگر روی یکی گیر کردید ، آن آهنگ را کنار بگذارید و روی یکی دیگر کار کنید. می توانید بعداً با چشم و گوش تازه به آن برگردید.
مرحله 4. مرتبا تمرین کنید
زمانهای خاصی را برای تمرین تنظیم کنید و تا آنجا که می توانید به آن برنامه پایبند باشید. تمرین مداوم به شما کمک می کند تا مهارت خود را تقویت کنید. همچنین با مطالب خود راحت تر خواهید شد و آهنگ های جدید شما به طور کامل توسعه خواهند یافت. در هنگام تمرین به هرگونه تغییر یا تغییراتی که خود به خود اتفاق می افتد توجه کنید.
- به این فکر کنید که چرا این تغییرات ممکن است اتفاق بیفتد. آیا برای انجام چنین کارهایی نیاز به تمرین بیشتر دارید یا این تغییر باید در آهنگ گنجانده شود؟
- از تغییر آهنگهای خود بر اساس آنچه به طور طبیعی هنگام تمرین ظاهر می شود نترسید. به آنها اجازه دهید به صورت ارگانیک رشد کنند.
مرحله 5. تا آنجا که ممکن است برنامه های تلویزیونی برگزار کنید و در مقابل مردم اجرا کنید
اجرا به شما این شانس را می دهد که آهنگهای خود را کامل کرده و مطالب جدید خود را روی مخاطب آزمایش کنید. به واکنش های آنها توجه کنید و از افراد قابل اعتماد در جمع بازخورد بگیرید.
از برنامه های هنری به عنوان فرصتی برای بهبود و بهبود آهنگهای خود استفاده کنید
مرحله 6. با هم گروهی های خود همکاری کنید
اگر شخص اصلی یا ترانه سرای اصلی یک گروه هستید ، واگذاری کامل کنترل دشوار است. با این حال ، شما باید به هم گروهی های خود اتاق بدهید تا بینایی شما را تفسیر کرده و در عین حال چرخش منحصر به فرد خود را بر روی صدا قرار دهند. اجازه دهید که آب میوه های خلاقانه آنها جاری شود.
به پیشنهادات و نظرات هم گروهان خود احترام بگذارید. ترانه ها برای آن بهتر خواهند بود
مرحله 7. آهنگهای بیشتری بنویسید تا برای یک رکورد مورد نیاز
پس از درک آنچه شما به عنوان قلب موضوعی آلبوم خود تصور می کنید ، با نوشتن آهنگهای بیشتر مفهوم خود را عمیق تر بررسی کنید. به طور کلی ، بیشتر آلبوم های تکمیل شده بین 8 تا 12 قطعه هستند ، بنابراین سعی کنید حدود 20 آهنگ بنویسید.
- اگر 20 عدد زیاد به نظر می رسد ، فقط سعی کنید تا آنجا که می توانید آهنگ بنویسید.
- داشتن بیش از حد مواد به شما این امکان را می دهد که پس از طی مراحل حذف ، پس از طی مراحل نهایی ، آلبوم خود را به معنای واقعی کلمه ایجاد کنید.
قسمت 2 از 4: نهایی کردن آهنگ ها
مرحله 1. بهترین آهنگ ها را برای ضبط انتخاب کنید
وقتی قطعات پایانی را محدود می کنید ، به آلبوم مجسمه سازی فکر کنید. آهنگ هایی را که با مفهوم شما مطابقت ندارند حذف کنید. تمرکز خود را بر روی انتخاب آهنگهایی که به نظر شما "تک آهنگ ها" هستند ، بگذارید - شامل طیف گسترده ای از آهنگ ها.
- تضاد برای حفظ توجه شنونده مهم است.
- تنها بهترین موسیقی خود را تولید کنید. آهنگ هایی را انتخاب کنید که واقعاً استعداد موسیقی شما را به نمایش بگذارند.
مرحله 2. فهرست آهنگها را با تأکید بر آهنگ اول ترتیب دهید
توالی آهنگ ها همیشه مهم بوده است ، اما در بازار موسیقی دیجیتالی امروز ، از این هم بیشتر است. تحقیقات نشان داده است که هرچه آهنگ زودتر در یک پرونده ظاهر شود ، احتمال اینکه مشتری به آن گوش دهد بیشتر است. آهنگ اول به ویژه مهم است ، زیرا آهنگ را برای کل قطعه تعیین می کند.
- اگر با موضوع یا مفهوم خاصی کار می کنید ، یک چارچوب روایی ایجاد کنید. شاید تصور این که شما در حال ساخت موسیقی یک فیلم هستید ، کمک کننده باشد.
- اگر نمی خواهید یک داستان واقعی بگویید ، بیشتر به گروه بندی آهنگها در قطعاتی که به یکدیگر مربوط می شوند فکر کنید.
- حتی اگر مفهوم/موضوع شما بیشتر مبهم باشد ، باز هم می خواهید آلبوم تا حد امکان منسجم باشد.
مرحله 3. یک عنوان به آلبوم بدهید
در این مرحله شما احتمالاً یک عنوان کار در ذهن دارید ، اما بهتر است منتظر بمانید تا کل کار کامپایل شود و سپس به عنوان دیگری متعهد شوید. عنوانی را انتخاب کنید که موضوع/مفهومی را که برای آن کار می کردید منتقل کند. شعرهای خود را مرور کنید و ببینید آیا چیزی به عنوان عنوان عنوان مورد توجه شما قرار می گیرد.
- گروه ها اغلب از عنوان یکی از آهنگ ها به عنوان عنوان آلبوم استفاده می کنند. اگر تصمیم دارید این مسیر را طی کنید ، آهنگی را انتخاب کنید که به بهترین شکل تم یا حالت آلبوم شما را نشان دهد.
- یکی دیگر از انتخاب های محبوب این است که عنوان مورد نظر خود را ضبط کنید ، به خصوص اگر اولین آلبوم باشد. عنوان شخصی به این معنی است که نام گروه خود را عنوان رکورد کنید.
- اگر احساس می کنید موضوعات آلبوم شامل آنچه گروه شما اساساً درباره آن است ، در نظر بگیرید.
مرحله 4. آهنگ ها را تمرین کنید تا برای ضبط در استودیو آماده شوید
معمولاً استودیوها ساعت به ساعت شارژ می شوند و ارزان نیستند. به همین دلیل ، مطمئن شوید که نسخه های استودیویی آهنگهای جدید خود را تمرین کرده اید تا زمانی که آنها را به آرامی خاموش کنید. قبل از ورود به استودیو تا آنجا که ممکن است پیش تولید آلبوم را انجام دهید.
- قبل از رفتن به استودیو ، BPM هر آهنگ را مشخص کنید. این به شما کمک می کند تا از اتلاف وقت ارزشمند استودیو برای پیدا کردن تمپو جلوگیری کنید.
- اگر اعضای گروه دیگری دارید ، مطمئن شوید که همه تمرین کرده اند. از همه بخواهید قبل از رفتن به استودیو ، سازهای خود را تنظیم و آماده کنند.
- ضبط نسخه ی نمایشی برای هر آهنگی که می خواهید در استودیو تولید کنید را در نظر بگیرید. شما قادر خواهید بود آهنگ های آوازی را کنار گذاشته و بسیاری از جزئیات آهنگ را از قبل تنظیم کنید. هنگامی که در استودیو هستید ، می توانید با تمرکز بیشتر بر روی خواننده اصلی ، از زمان خود حداکثر استفاده را ببرید.
- اگر در حال ضبط خودکار رکورد خود در خانه هستید ، این هنوز یک قانون کلی خوب است. قبل از اینکه برای ضبط یک نت واحد بنشینید ، تمام پیش تولید ضبط خود را انجام دهید.
قسمت 3 از 4: ضبط آلبوم
مرحله 1. تمام حواس پرتی ها را از استودیو حذف کنید
همه باید تلفن های همراه خود را کنار بگذارند و آماده آمدن به استودیو شوند تا روی ضبط آهنگ ها تمرکز کنند. اطمینان حاصل کنید که اتاق به اندازه کافی راحت باشد تا بتوانید قسمت های زیادی از زمان خود را در آن بگذرانید. بازدید دوستان ، خانواده و افراد مهم دیگر را محدود (یا حتی ممنوع) کنید.
- به خاطر داشته باشید که استراحت های مکرر داشته باشید تا از انجام بیش از حد خود جلوگیری کنید. شما می خواهید ذهن خود را تیز نگه دارید. هر ساعت یا چند دقیقه برای استراحت بیرون بروید.
- در استودیو مواد مخدر یا الکل مصرف نکنید یا مصرف نکنید. با اتلاف وقت استودیو و تأثیر منفی بر توانایی شما در اجرا مواجه خواهید شد.
مرحله 2. یک برنامه ضبط واقع بینانه ایجاد کنید و به آن پایبند باشید
رفتن به استودیو با انتظارات زیاد خوب است ، اما با تعیین اهدافی که منطقی نیستند مانع خود نشوید. حتی ساده ترین آهنگ ها باید 1-2 ساعت طول بکشد تا ضبط کنید ، بدون در نظر گرفتن زمان راه اندازی. انتظار می رود برنامه های اضافی در هر آهنگ حدود 1 ساعت طول بکشد.
- بر اساس برآورد فوق ساعات استودیوی خود را رزرو کنید. ممکن است بخواهید حتی به خودتان کمی بیشتر وقت بگذارید. بهتر است با کمی زمان اضافی کار کنید نه کافی. در غیر این صورت ، با عجله برای پایان کار به خودتان استرس می دهید و ممکن است با ضبط هایی که به آنها افتخار نمی کنید ، پایان دهید.
- ضبط می تواند برای صدای شما مالیات داشته باشد ، بنابراین قصد ندارید 10 آهنگ را در یک روز بخوانید. دو آهنگ در روز نقطه شروع خوبی است.
مرحله 3. از بهترین تجهیزات استودیویی که می توانید هزینه کنید استفاده کنید
لیستی از وسایل استودیو را قبل از ورود دریافت کنید و با مهندس در مورد صدایی که قصد دارید صحبت کنید. مهمترین جنبه ردیابی طبل ها است ، زیرا سخت ترین راه برای ضبط است. اگر کمبود پول دارید ، زمان استودیو را فقط برای ردیابی درام رزرو کنید. بقیه کارها را می توان در استودیوی خانگی با نرم افزاری مانند Pro Tools یا Logic انجام داد ، مخصوصاً اگر گروه شما قبلاً دارای تجهیزات مناسب و دارای میکروفون با کیفیت باشد.
- برای ضبط آوازهای خوب ، تنها چیزی که واقعاً نیاز دارید یک میکروفون با کیفیت و یک غرفه جداگانه است.
- با استودیو صحبت کنید تا بدانید آیا مهندس در هزینه زمان استودیوی شما لحاظ شده است یا خیر. در غیر این صورت ، هزینه اضافی را برای داشتن یک نفر که می تواند موسیقی را هنگام اجرای شما ترکیب کند ، هزینه کنید! شما همچنین باید هر آهنگ را پس از ضبط تسلط داشته باشید.
- در صورت امکان از استعدادهای دوستان خود استفاده کنید. به عنوان یک موسیقیدان ، احتمالاً افرادی را می شناسید که استعدادهای مهندسی و استودیوهای خانگی دارند.
مرحله 4. از افکار بیش از حد در هر جزئیات خودداری کنید
شما باید به صدای ضبط شده با گوش انتقادی گوش دهید ، اما سعی کنید عقب نشینی کنید و تا آنجا که ممکن است عینی باشید. غیر معمول نیست که نوازندگان کوچکترین جزئیات را در استودیو تجزیه و تحلیل کنند و سپس ضبط های خود را دستکاری کنند تا زمانی که کاملاً استریل به نظر برسند.
- شما می خواهید آهنگ ها خوب به نظر برسند ، اما می خواهید خلاقیت اصلی آنها را نیز حفظ کنید. استفاده بیش از حد از تجهیزات استودیو راهی برای ضدعفونی کردن ضبط ها در برابر خطا است.
- ممکن است پس از اتمام اکثر ضبط ، برخی از دوستان مورد اعتماد را به آنجا بیاورید تا گوش تازه ای به ضبط ها داشته باشید.
قسمت 4 از 4: طراحی اثر هنری
مرحله 1. مطمئن شوید که اثر هنری نشان دهنده آنچه در مورد آلبوم است
جلد آرایی اغلب آخرین قطعه پازل است - نمایش بصری آنچه که آلبوم به نظر می رسد. آثار هنری می توانند تم شما را جمع کرده و به انسجام آهنگها بیفزایند. این نیز بسیار مهم است زیرا این اولین تعاملی است که اکثر خریداران بالقوه با آلبوم انجام می دهند.
- ایجاد یا انتخاب تصاویر قدرتمندی که نشان دهنده آهنگ های شما هستند. موضوع و حالت کلی آلبوم خود را در نظر داشته باشید.
- شما می خواهید اثر هنری چشم نواز باشد ، اما باید تم آلبوم شما را نیز نشان دهد.
مرحله 2. در انتخاب رنگ ها کمی فکر کنید
رنگهای استفاده شده در آثار هنری به اندازه خود تصاویر مهم هستند ، بنابراین یک تم رنگی ایجاد کنید که نشان دهنده احساسات آلبوم باشد. منطقی نیست که یک پرونده تاریک در مورد مرگ یکی از عزیزان ثبت کنید و سپس یک جلد صورتی و زرد روی آن بگذارید. برعکس ، یک آلبوم با صدای شاد نباید آثار هنری داشته باشد که بیشتر سیاه یا خاکستری هستند.
- اگر شما یک هنرمند تجسمی نیستید ، در نظر بگیرید که یک نفر را در یک سایت گیگ مانند Fiverr استخدام کنید.
- آثار هنری برخی از آلبوم های مورد علاقه خود را برای الهام بررسی کنید.
- به این فکر کنید که چگونه انتخاب رنگ روی جلد آلبوم با احساسات ضبط ارتباط دارد.
مرحله 3. پس از تصمیم گیری در مورد روحیه خاص و درمان ، ثابت قدم باشید
تم انتخاب شده و حالت آلبوم شما باید در تمام زمینه تداوم داشته باشد. این شامل حتی انتخاب فونت و لوگوی گروه شما نیز می شود (در صورت وجود). ایده ارائه یک بسته کامل - یک اثر هنری کاملاً تحقق یافته است.
- هرچه بسته کامل آلبوم شما یکنواخت تر باشد ، به خاطر سپردن آن برای افراد راحت تر است.
- حتی وقتی صحبت از کالای گروه ، وب سایت و غیره می شود ، ثبات را در نظر داشته باشید.
- به عنوان مثال ، یک آلبوم غم انگیز نباید با تی شرت باند صورتی ست شود.
مرحله 4. در صورت امکان آثار هنری خود را ایجاد کنید
وقتی نوبت به آلبوم شما می رسد ، شما متخصص هستید. شما آن را از داخل و خارج می دانید. اگر در این راه هنرمند نیستید ، سعی کنید یک طرح اولیه شل را در Photoshop یا روی کاغذ اجرا کنید ، قبل از اینکه آن را به دستان توانمندتر بسپارید. حداقل ، قبل از اینکه شخص دیگری آن را طراحی کند ، ایده ای محکم از آنچه در تلاش برای دستیابی به آن هستید ، داشته باشید.
- از دید خود محافظت کنید ، اما برای خلاقیت هنرمند نیز کمی فضای باز بگذارید.
- مطمئن شوید که طرح نهایی دارای یک فایل دیجیتالی با کیفیت بالا باشد که همراه آن باشد.
- هنگامی که اثر هنری به چاپ می رسد ، بالاترین وضوح ممکن مورد نیاز است تا محصول نهایی محکم و حرفه ای به نظر برسد.
