ممکن است روزی برخی از اشعار ترانه های قاتل به طور ناگهانی در ذهن شما نقش بسته باشد ، یا شاید شما یک شاعر آماتور با برخی از اشعار هستید که به طور کامل بر روی موسیقی تأثیر می گذارد. در هر صورت ممکن است ، اگر اشعار شما برای یک آهنگ خارش دارند ، با کمی وقت و تلاش اشعار شما می تواند همراه موسیقی باشد. لحن و تصاویر موجود در اشعار خود را ارزیابی کنید تا به انتخاب های شما برای آهنگ کمک کند. با تقسیم شعر به هجا و اختصاص هر هجا به یک یادداشت/لحن ، آهنگ را برای اشعار خود تنظیم کنید. پس از آن ، با بهبود آهنگ خود از طریق نقد و ایجاد رسانه های اجتماعی زیر ، به عنوان تهیه کننده موسیقی به موفقیت برسید.
مراحل
قسمت 1 از 3: ارزیابی اشعار
مرحله 1. لحن اشعار را تعیین کنید
لحن آهنگ شما بسیاری از انتخابهایی را که در مورد آهنگ انجام می دهید هدایت می کند. به عنوان مثال ، شعرهای شوم و تاریک برای آکوردها یا مقیاس های کوچک مناسب است ، که به طور کلی غم انگیز ، غم انگیز یا وحشتناک به نظر می رسند.
- یک آهنگ روشن و خوش صدا با آکوردها و مقیاس های اصلی به خوبی کار می کند. آزمایش کنید تا آنچه را که بیشتر با اشعار شما کار می کند پیدا کنید.
- شعرهای سبک و دلنشین می توانند با ریتم نت های سریع و شکسته ، مانند اجرای نت های هشتم یا شانزدهم ، به خوبی کار کنند.
- اشعار دراماتیک را می توان با آکورد قدرت برجسته کرد. از این موارد برای ایجاد درام در نقاط مختلف آهنگ استفاده کنید.
مرحله 2. به تصاویر اشعار اجازه دهید تا آهنگ را شکل دهند
آهنگ شما باید دارای کانتور باشد. بالا و پایین آمدن ملایم در آهنگ های آهنگ شما برای آهنگهای ملایم ، ملایم یا روح انگیز ، مانند شبانی یا آهنگهایی در مورد زیبایی طبیعی مناسب خواهد بود. پرش های تنال بزرگ می تواند برتری ، احساسات و جلوه های نمایشی را افزایش دهد ، مانند آنچه ممکن است برای تصنیف راک مناسب باشد.
- از خود بپرسید "تنظیم این آهنگ چگونه است؟" از این س asال به عنوان راهنمای انتخاب هایی که هنگام تولید آهنگ انجام می دهید ، استفاده کنید.
- هنگام خواندن اشعار ، چه تصاویری به ذهن شما می رسد؟ اگر تپه های ملایم و نورد را می بینید ، می توانید خط تقلید را برای تقلید از این کیفیت کاهش دهید.
- تنظیمات شامل آب و هوا و روشنایی جوی است. آهنگهایی که می توانند برای درک این مطلب مفید باشند عبارتند از "L'orage" (طوفان) توسط Burgmüller ، "The Planets" از Holst و Prelude ، Op 28 ، No. 15 ("Raindrop") از شوپن.
مرحله 3. دنیای زنده را با لحن خود منعکس کنید
آهنگ شما ممکن است دارای کیفیتی شبیه به یک موجود زنده باشد ، مانند "پرواز زنبور عسل" اثر ریمسکی کورساکف. در این آهنگ ، ریمسکی-کورساکف از نت های شکسته سریع استفاده می کند تا از هرج و مرج و بال زدن سریع بال ها و زحمت کشیدن زنبورها تقلید کند.
- اشعار شما ممکن است حس یک شکارچی خزنده را داشته باشد ، مانند یک گربه بزرگ که طعمه خود را دنبال می کند. این را می توان در لحن با یک خط لحن روان که به آکوردهای کوچک تند تبدیل می شود ، تقلید کرد.
- ممکن است نکته ای در آهنگ شما وجود داشته باشد که مانند اسب در حال حرکت است. شامل اجرای نت های شکسته و آکوردهای اصلی روشن و رایگان است.
- آهنگهای دیگری که ممکن است بخواهید برای درک بهتر کیفیت زندگی آهنگها به آنها گوش دهید عبارتند از "نگهبان سنجاقک" اثر فیلدل ، "پروانه ماداما" اثر پوچینی ، و بخشی از شاخ فرانسوی (گرگ) اپرا پیتر و گرگ اثر پروکوفیف به
قسمت 2 از 3: تنظیم آهنگ به اشعار
مرحله 1. اشعار خود را روی کاغذ بنویسید
کاغذ کارکنان دارای پنج گروه است که نت های موسیقی بر روی آنها کشیده شده است. متناوبا ، می توانید اشعار خود را در برنامه ساخت موسیقی در رایانه تایپ کنید. قرار دادن اشعار در کنار هم با کارکنان به شما کمک می کند تا هر کلمه/هجا از اشعار خود را با قسمت مربوط به آن در آهنگ وصل کنید.
- برخی از برنامه های ساخت موسیقی که می توانید در رایانه خود استفاده کنید عبارتند از Ableton Live ، Fruity Loops (FL) Studio ، Steinberg Cubase Pro و Apple Logic Pro.
- بهتر است هنگام نوشتن آهنگ خود روی کاغذ کارکنان از مداد استفاده کنید. به احتمال زیاد با پیشرفت آهنگ باید تغییراتی ایجاد کنید.
مرحله 2. هر کلمه را به هجا تقسیم کنید
این یک راه ساده برای اطمینان از این است که مطمئن شوید هر هجا به یک یادداشت می رسد. در برخی موارد ، ممکن است بخواهید یک نت را از طریق چند هجا حفظ کنید یا یک نت را در یک هجا واحد اجرا کنید.
حتی اگر قصد دارید یک یادداشت را روی بسیاری از هجا ها بکشید ، شکستن اشعار به هجا به شما کمک می کند تا آهنگ را پیگیری کنید
مرحله 3. برای هر هجا یک نت/لحن انتخاب کنید
به طور کلی ، هر هجا از اشعار باید لحنی دریافت کند. این خط اصلی اصلی آهنگ را تشکیل می دهد ، که اغلب به عنوان "ملودی" خوانده می شود. هنگام انتخاب دامنه آهنگها برای آهنگ خود ، خط کلی ، تصویرسازی و ویژگیهای زنده (حیوانی) اشعار خود را در ذهن داشته باشید.
- گاهی اوقات ، در پایان یک عبارت موسیقیایی ، یک نت پایدار می تواند تأثیر و احساس را اضافه کند. با یادداشت های پایدار آزمایش کنید تا ببینید چه چیزی برای اشعار شما مناسب است.
- در برخی موارد ، ممکن است بخواهید موسیقی را برای نمایش اشعار ترک کنید. این در موسیقی "استراحت" نامیده می شود. سعی کنید برای هجاهای خاص استراحت وارد کنید تا تنش ایجاد شود.
مرحله 4. به آهنگ خود گوش دهید
اگر در رایانه خود موسیقی می سازید ، احتمالاً می توانید ملودی را که ساخته اید از طریق هدفون یا بلندگو پخش کنید. در طول فرآیند آهنگسازی به ضبط گوش دهید و آن را متناسب با ترجیحات و سبک خود تنظیم کنید.
- به آهنگ خود و قسمت های مختلفی که در طول تولید موسیقی به آن اضافه می کنید گوش دهید. گاهی اوقات لحن ، آکورد یا سازهایی که انتظار دارید کار خواهند کرد خیلی خوب به نظر نمی رسند و برعکس.
- به تنظیم قسمتهایی که نوشته اید یا قسمتهایی که بعداً با شکل گرفتن آهنگ خود اضافه می کنید ، ادامه دهید. موسیقی را با مداد و پاک کن یا نرم افزار آهنگسازی در رایانه خود تغییر دهید.
مرحله 5. ابزارهای دیگر را اضافه کنید
با ابزارهایی که اضافه می کنید صرفه جویی کنید. بسیاری از آنها می توانند به صدایی گل آلود یا اشباع شده کمک کنند. محدود کردن تعداد سازها (از جمله صداها) که به آهنگ خود اضافه می کنید به هفت یا کمتر ، از این امر جلوگیری می کند.
- بین خط اصلی اصلی آهنگ خود (ملودی) و قطعاتی که توسط سازهای دیگر نواخته می شود هماهنگی ایجاد کنید.
- در لحظات پرانرژی ، نمایشی یا تأکید شده در اشعار خود ، سازهای بیشتری به ترکیب اضافه کنید. انجام این کار می تواند این ویژگی ها را تقویت کند.
نکته متخصص
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
هالی پین
خواننده/ترانه سرا
هالی پین ، خواننده/ترانه سرا ، به ما می گوید:
"
قسمت 3 از 3: دستیابی به موفقیت به عنوان تهیه کننده موسیقی
مرحله 1. در مورد آهنگ خود بازخورد بگیرید
به احتمال زیاد زمان زیادی را صرف کار روی آهنگ خود می کنید. این باعث می شود بعضی چیزها را به راحتی از دست بدهید. یک جفت گوش تازه می تواند به شما در تشخیص نقاط مشکل کمک کند. درخواست بازخورد خاصی داشته باشید و از آن برای تنظیم آهنگ خود یا ایجاد آهنگ های جدید استفاده کنید.
ممکن است خانواده و دوستان شما برای محافظت از احساسات خود با شما صادق نباشند. به همین دلیل ، شما همچنین باید آهنگ خود را برای افرادی که شما را نمی شناسند پخش کنند
مرحله 2. موسیقی خود را در یک پلت فرم دیجیتال بارگذاری کنید
در صورت لزوم آهنگ خود را ضبط کنید. آن را در سیستم عامل هایی مانند YouTube ، SoundCloud ، BandCamp ، Spotify و موارد دیگر ارسال کنید. هنگام ارسال پست از برچسب ها و برچسب های مناسب مانند "درام و بیس" ، "موسیقی محلی" یا "هیپ هاپ" استفاده کنید. بدون برچسب گذاری و برچسب زدن مناسب ، پیدا کردن موسیقی بارگذاری شده برای شنوندگان دشوار خواهد بود.
- به یاد داشته باشید که زیر ژانرها یا برچسب های مرتبط را درج کنید. به برچسب "طبل و بیس" ، ممکن است "uptempo" ، "sunny" یا "liquid" را اضافه کنید تا اطلاعات بیشتری در مورد آهنگ خود در یک نگاه ارائه دهید.
- برای بهبود آهنگ خود از واکنش عمومی نسبت به آهنگ خود استفاده کنید. با این حال ، انتقادات آنلاین را با ذره ای نمک بپذیرید. برخی از نقدها ممکن است بی اساس یا حتی ظالمانه باشند.
مرحله 3. حضور آنلاین خود را تقویت کنید
برای برقراری ارتباط با طرفداران از رسانه های اجتماعی مانند توییتر ، فیس بوک ، یوتیوب و سایر سایت های رسانه های اجتماعی استفاده کنید. اطلاعات مربوط به نسخه های جدید ، کالاها و اجراهای آینده را ارسال کنید. از طریق این سایت ها با سایر متخصصان موسیقی ارتباط برقرار کرده و با آنها ارتباط برقرار کنید.
- ایجاد یک دنبال کننده آنلاین می تواند کار زیادی را به دنبال داشته باشد. بسیاری از ترانه سرایان حرفه ای حساب های آنلاین خود را توسط انتشارات و عوامل اداره می کنند.
- مسابقات را از طریق رسانه های اجتماعی برای تقویت مشارکت طرفداران برگزار کنید. به عنوان مثال ، ممکن است از طریق قرعه کشی رسانه های اجتماعی کالاهای رایگان را به طرفداران خاصی هدیه دهید.
مرحله 4. با آهنگسازان دیگر و متخصصان موسیقی ارتباط برقرار کنید
روابط با سایر ترانه سراها و متخصصان موسیقی می تواند فرصت های جدیدی را برای حرفه شما ایجاد کند. این افراد می توانند شما را با کارکنان رویداد در ارتباط قرار دهند ، به شما در ترویج کارهای جدید کمک کنند و حتی ممکن است در این راه همکاران ارزشمندی باشند.
- کارت ویزیت به شما این امکان را می دهد که اطلاعات تماس خود را حتی در رویدادهای حواس پرت کننده یا پر سر و صدا به افراد مناسب منتقل کنید.
- پس از ملاقات با دوستان جدید ، یک پیام دوستانه از طریق ایمیل یا رسانه های اجتماعی برای آنها ارسال کنید.
