نحوه ویرایش فیلم ها (با تصاویر)

فهرست مطالب:

نحوه ویرایش فیلم ها (با تصاویر)
نحوه ویرایش فیلم ها (با تصاویر)
Anonim

تدوین فیلم ها به تمرین ، حوصله و نگاه هنری نیاز دارد ، اما هرکسی می تواند تدریس تخصصی فیلم را با زمان کافی یاد بگیرد. هنگامی که در برنامه ویرایش مانند iMovie یا Premier احساس راحتی کردید ، محدوده کنترل ویدیوی بعدی شما تقریباً بی نهایت می شود. یادگیری ویرایش ویدئوها یکی از مهمترین کارهایی است که فیلمساز با هر سطح مهارتی می تواند انجام دهد.

مراحل

قسمت 1 از 3: دانستن نرم افزار ویرایش

ویرایش فیلم ها مرحله 1
ویرایش فیلم ها مرحله 1

مرحله 1. نرم افزار ویرایش مناسب را انتخاب کنید

تعداد زیادی برنامه ویرایش ویدئو وجود دارد ، از برنامه های حرفه ای با ویژگی های مختلف (Avid ، Adobe Premiere ، Final Cut Pro) تا برنامه های رایگان که از قبل روی اکثر رایانه ها نصب شده اند (iMovie ، Windows Movie Maker). در حالی که نرم افزار رایگان هر ساله قوی تر می شود ، اگر قصد دارید بیش از چند فیلم خانگی یا ارائه ساده انجام دهید ، باید به فکر خرید یک برنامه حرفه ای باشید.

  • تقریباً همه برنامه ها دارای آزمایشی رایگان هستند که به شما امکان می دهد قبل از خرید آنها را آزمایش کنید.
  • در حال حاضر ، Adobe Premiere و Final Cut Pro از برنامه های "استاندارد صنعت" محسوب می شوند. برای تبدیل شدن به یک ویرایشگر حرفه ای ویدئو ، باید آنها را بشناسید.
ویرایش فیلم ها مرحله 2
ویرایش فیلم ها مرحله 2

مرحله 2. اصول اولیه رابط ویرایش خود را بیاموزید

در حالی که برنامه های مختلف دارای ویژگی های متفاوتی هستند ، اما اساس اکثر نرم افزارها تقریباً مشابه است. حتی برنامه های ساده دارای ابزار و دکمه های زیادی هستند ، اما در هر برنامه ویدیویی سه قسمت اصلی وجود دارد که باید آنها را بدانید:

  • جدول زمانی:

    اینجاست که می توانید فیلم خود را سفارش دهید ، ویرایش کنید و به ویدیوی نهایی تبدیل کنید. گاهی اوقات به عنوان "دنبال کننده" یا "ویرایشگر استوری بورد" شناخته می شود ، اینجا بیشتر کارهای خود را انجام می دهید. اکثر برنامه ها هم صدا و هم تصویر را در جدول زمانی نشان می دهند. معمولاً در انتهای پنجره شما قرار دارد

  • صفحه پیش نمایش:

    این جایی است که هنگام ویرایش پیش نویس فیلم خود را مشاهده می کنید. معمولاً به عنوان یک جعبه سیاه با دکمه های بازی ، عقب و توقف در زیر آن شروع می شود. معمولاً در ربع بالا سمت راست قرار دارد.

  • کتابخانه/مجموعه:

    در اینجا همه صوت ، تصویر و تصاویر وارد شده شما مرتب شده اند و به شما امکان می دهد آنها را برای ویرایش در جدول زمانی خود بکشید و رها کنید. معمولاً با یک تابع جستجو و برخی از ابزارهای برچسب زدن همراه است. معمولاً در سمت چپ پنجره قرار دارد.

  • بخش های دیگر ممکن است شامل کنترل های صوتی ، "جعبه ابزار" ، جلوه های ویژه ، مکانی برای افزودن عناوین و صفحه نمایش ویدئویی دوم برای بررسی فیلم وارد شده باشد.
مرحله 3 ویرایش فیلم ها
مرحله 3 ویرایش فیلم ها

مرحله 3. ابزارهای ضروری برای ویرایش را بشناسید

اگرچه هر برنامه نام های متفاوتی برای خود دارد ، اما تعداد انگشت شماری از ابزارها وجود دارد که برای ویرایش اولیه اجباری است. نشانگر را روی یک نماد نگه دارید تا ببینید در برنامه شما نام آن چیست.

  • اشاره گر:

    معمولاً یک نماد استاندارد کلیک ماوس ، اشاره گر می تواند همه چیز را از کوتاه کردن فیلم گرفته تا حرکت و حذف کلیپ ها تا افزودن جلوه های صوتی انجام دهد.

  • تیغ/برش:

    معمولاً توسط یک نماد تیغ مستقیم تعیین می شود ، این فیلم را در جدول زمانی خود به دو کلیپ مجزا در هر کجا که کلیک می کنید تقسیم می کند.

  • بزرگنمایی:

    به شما امکان می دهد با بزرگنمایی در جدول زمانی ، ویدئوهای خود را نزدیک تر و دقیق تر کنید

  • نوردهای ویرایش:

    معمولاً دو یا سه ابزار مجزا ، اینها تغییراتی را در یک کلیپ ایجاد می کنند و سپس همه کلیپ های دیگر را جابجا می کنند تا جایی برای تغییر جدید شما ایجاد شود. سابق. اگر یک کلیپ را کوتاه کنید ، به طور خودکار کلیپ های بعدی را با طول جدید خط می دهد.

ویرایش فیلم ها مرحله 4
ویرایش فیلم ها مرحله 4

مرحله 4. برای آشنایی با سایر ویژگی ها با برنامه خود بازی کنید

قبل از شروع هر پروژه ای باید با نرم افزار خود کار کنید و تا آنجا که می توانید ابزار یاد بگیرید. برخی از فیلم های قدیمی را وارد کنید و یک فیلم سریع تمرین کنید ، سپس در اینترنت به دنبال آموزش ها یا نکات رایگان باشید.

در صورت احساس گم شدن ، در یک کلاس در کالج یا استودیوی هنری محلی ثبت نام کنید تا از آموزش دقیق مطلع شوید

قسمت 2 از 3: ویرایش ویدئو

ویرایش فیلم ها مرحله 5
ویرایش فیلم ها مرحله 5

مرحله 1. فیلم های خود را سازماندهی کنید

این که آیا شما در حال ساخت یک فیلم ساده خانگی هستید یا فیلم پرفروش بعدی ، فیلم های منظم و منظم برای جلوگیری از ضرر ، ساده سازی روند ویرایش و کمک به دیگر اعضای تیم بدون سردرگمی بسیار مهم هستند. اگرچه ممکن است در ابتدا دردسرساز باشد ، برچسب زدن کامل و ضبط ویدئوهای شما باعث می شود سردردهای بی شماری بعداً ذخیره شود.

  • پوشه ها را بر اساس پروژه و تاریخ تصویربرداری سازماندهی کنید. سابق. My_Movie_Project_3-22-15
  • کلیپ ها را بر اساس صحنه مرتب کنید و بگیرید. سابق. My_Movie_Project_Scene1_Take4
  • اگر در پروژه های بزرگ کار می کنید و نیاز به برچسب گذاری پیچیده و توابع فراداده دارید ، نرم افزار سازمانی پیشرفته ای مانند Adobe Bridge را در نظر بگیرید.
ویرایش فیلم ها مرحله 6
ویرایش فیلم ها مرحله 6

مرحله 2. نرم افزار ویرایش خود را باز کرده و یک پروژه جدید ایجاد کنید

بسته به فیلم شما ، چندین گزینه در اینجا ظاهر می شود ، اما کیفیت ویدیوی دیجیتال استاندارد 720x480 یا 1080x720 (وضوح بالا) با 29.97 فریم بر ثانیه خواهد بود. این تنظیمات استاندارد NTSC نامیده می شود و عمدتا در آمریکای شمالی استفاده می شود. اگر شک دارید ، از فیلمبردار یا کارگردان بپرسید که فیلم را روی چه تنظیماتی ضبط کرده است.

  • اگر هنوز گم شده اید ، تنظیمات دوربین خود را در اینترنت جستجو کنید - باید به شما بگوید چه نوع ویدئویی را ویرایش می کنید.
  • بسیاری از برنامه های مدرن به طور خودکار تنظیمات پروژه را با فیلم شما مطابقت می دهند و این سردرد را برای ویراستاران کم تجربه از بین می برد.
ویرایش فیلم ها مرحله 7
ویرایش فیلم ها مرحله 7

مرحله 3. فیلم خود را وارد کنید

اگرچه همه برنامه ها متفاوت هستند ، اما معمولاً می توانید کلیپ های فیلم خود را در زیر FileImport وارد پروژه کنید. این نه فیلم شما را سفارش می دهد و نه کلیپ های شما را سفارش می دهد ، فقط به برنامه می گوید که کدام ویدیوها را ویرایش خواهید کرد و به شما امکان دسترسی به آنها را می دهد.

  • برخی از برنامه ها به شما امکان می دهند فیلم را از پنجره دیگری به پنجره ویرایش خود بکشید و رها کنید.
  • وارد کردن فیلم به شما امکان ویرایش غیر خطی (NLE) را می دهد: فرایند ویرایش ویدیو بدون تغییر بدون تغییر فیلم اصلی. همه ویرایش های مدرن غیر خطی است.
ویرایش فیلم ها مرحله 8
ویرایش فیلم ها مرحله 8

مرحله 4. کلیپ ها را با کشیدن و رها کردن در جدول زمانی خود ترتیب دهید

ساخت اسکلت فیلم خود را با سفارش کلیپ ها و انتخاب عکس هایی که بیشتر دوست دارید شروع کنید.

  • همیشه می توانید کلیپ ها را بعد از قرار دادن آنها به نقاط جدید بکشید ، بنابراین با خیال راحت آزمایش کنید.
  • چند دقیقه از ویدیو را همزمان شروع کنید تا از خستگی بیش از حد جلوگیری کنید.
ویرایش فیلم ها مرحله 9
ویرایش فیلم ها مرحله 9

مرحله 5. صحنه ها را به هم وصل کنید

هنگامی که صحنه ها را مرتب کردید ، باید ابتدا و انتها را کوتاه کنید تا منسجم شوند. در حالی که گاهی اوقات این کار به آسانی از بین بردن "Action!" اولیه آسان است. در اینجا نیز باید تصمیمات هنری بگیرید. برای اتصال ، "تیغ" یا ابزار برش را پیدا کنید تا فیلم را به قسمتهای کوچکتر تقسیم کنید ، سپس قسمتهایی را که دوست ندارید از جدول زمانی حذف کنید.

  • بسیاری از برنامه ها به شما امکان می دهند ابتدا و انتهای کلیپ ها را کوتاه یا طولانی کنید.
  • هرگز هیچ ویدئویی را به طور دائم حذف نکنید- هرگز نمی دانید چه چیزی مفید خواهد بود ، حتی اگر فقط برای "حلقه بلور!"
ویرایش فیلم ها مرحله 10
ویرایش فیلم ها مرحله 10

مرحله 6. پس از رضایت از فیلم ، انتقال ، جلوه ها و عناوین را اضافه کنید

اگرچه اینها برای اکثر فیلم ها ضروری هستند ، تنها زمانی می توانند موثر باشند که فیلم را کاملاً سازماندهی کرده و برش دهید. اکثر برنامه ها دارای پنجره ها و منوهای اختصاصی برای عناوین و انتقال هستند ، و شما باید در اطراف بازی کنید تا ببینید کدام پروژه شما مناسب است.

  • متداول ترین انتقال "fade-ins" و "fade-outs" است ، یعنی زمانی که تصویر به آرامی از روی صفحه ظاهر می شود یا ناپدید می شود.
  • برای جلوه های ویژه ، انتقال یا انیمیشن های پیچیده تر ، ویراستاران اغلب به برنامه های جداگانه پس از تولید مانند Adobe After Effects تکیه می کنند.
ویرایش فیلم ها مرحله 11
ویرایش فیلم ها مرحله 11

مرحله 7. رنگ و صدای فیلم خود را به دلخواه تنظیم کنید

لازم نیست همه فیلم ها این مرحله را بردارند ، اما اگر می خواهید حرفه ای به نظر برسید ، باید صدا و تصویر را متعادل کنید تا همه عکس ها شبیه هم باشند و هیچ تغییر حجم تکان دهنده ای وجود نداشته باشد. خوشبختانه بسیاری از برنامه ها دارای عملکرد "تنظیم رنگ خودکار" و "اکولایزر حجم" هستند.

برای یک فیلم حرفه ای باید این کار را به صورت دستی انجام دهید ، یا کسی را که مهارتش را بلد است استخدام کنید

ویرایش فیلم ها مرحله 12
ویرایش فیلم ها مرحله 12

مرحله 8. فیلم خود را متوقف کرده و در نقاط مختلف تماشا کنید

بسته به پروژه ممکن است مجبور شوید این مرحله را پنج ، ده و یا حتی پنجاه بار تکرار کنید و احساس خستگی می کند. از دوستان ، همکاران یا سایر اعضای خدمه دعوت کنید تا پروژه را با شما تماشا کرده و نظرات خود را ارائه دهند. هر بار که آن را تماشا می کنید در مورد آنچه می خواهید اصلاح کنید یادداشت کنید.

فاصله گرفتن چند روز از پروژه قبل از تماشا می تواند به جمع آوری بینش های جدید کمک کند

قسمت 3 از 3: تسلط بر هنر ویرایش ویدئو

ویرایش فیلم ها مرحله 13
ویرایش فیلم ها مرحله 13

مرحله 1. با یادگیری کلیدهای میانبر و کلیدهای میانبر ، گردش کار خود را ساده کنید

بهترین ویراستاران زمان کمتری را صرف انجام ویرایش های واقعی می کنند تا اینکه در مورد خود ویرایش خلاقانه فکر کنند. لیستی از کلیدهای میانبر و کلیدهای میانبر برنامه خود را چاپ کرده و استفاده م effectivelyثر از آنها را بیاموزید.

  • الگوهایی برای جلوه ها و عناوین مورد علاقه خود بسازید تا بتوانید فوراً از آنها استفاده کنید.
  • نحوه استفاده از ویرایش Multi-Cam را بیاموزید ، که به شما امکان می دهد به راحتی بین چندین دوربین از یک صحنه عکاسی کنید.
ویرایش فیلم ها مرحله 14
ویرایش فیلم ها مرحله 14

مرحله 2. نحوه استفاده از انواع مختلف برش ها را بدانید

ویرایش هنر بیان داستان از طریق برش یا کنار هم قرار دادن یک عکس قبل از دیگری است. شما باید انواع مختلف برش و انتقال را آزمایش کنید تا آنچه را که برای ویدئوی شما مناسب است پیدا کنید. مهم نیست که از چه چیزی استفاده می کنید ، معمولاً بهترین برش ها آنهایی هستند که بدون درز احساس می شوند.

  • هارد کات- برش فوری به زاویه دیگر ، معمولاً در همان صحنه. این رایج ترین برش در فیلم است.
  • سر و صدا برش- تغییر ناگهانی به صحنه ای کاملاً متفاوت.
  • پرش کات- برش ناگهانی در همان صحنه ، اغلب با زاویه کمی متفاوت.
  • J-Cut- هنگامی که قبل از دیدن فیلم ، صدا را از عکس بعدی می شنوید.
  • L-Cut- هنگامی که قبل از شنیدن صدا ، فیلم را از عکس بعدی می بینید.
  • اکشن کات- برشی در وسط یک عمل ، مانند کسی که در را باز می کند ، که برش را در عمل "پنهان" می کند.
ویرایش فیلم ها مرحله 15
ویرایش فیلم ها مرحله 15

مرحله 3. هنگام ویرایش به اهداف خلاقانه خود فکر کنید

اگرچه بسیار فنی است ، ویرایش ویدئو یک هنر است و برس های شما برش ، رنگ و صداها هستند. هنگام ویرایش ، از خود بپرسید آیا این انتخاب از اهداف خلاق فیلم پشتیبانی می کند یا خیر. هنگام کار مکرراً موارد زیر را با کارگردان فیلم در میان بگذارید:

  • قدم زدن - سرعت پیشرفت صحنه چقدر است؟ کمدی ها اغلب سریع هستند بنابراین بسیاری از جوک ها می توانند مناسب باشند. با این حال ، هیجان انگیز یا درام برای ایجاد تنش کندتر عمل می کنند.
  • چشم انداز- آیا می خواهید یک شخصیت خاص را برجسته کنید یا چند شخصیت دیگر؟ به عنوان مثال ، در فیلم Goodfellas کلاسیک اسکورسیزی ، هر عکس مربوط به هنری هیل یا راوی داستان است ، در حالی که فیلم هایی مانند ارباب حلقه ها اغلب به صحنه های گروهی بزرگ بریده می شود.
  • تم ها- آیا سبک یا ایده خاصی وجود دارد که کارگردان در ذهن داشته باشد؟ آیا خطوط خاصی از دیالوگ ، تصاویر یا رنگها وجود دارد که باید در هر فرصتی به طور برجسته نشان داده شود؟
ویرایش فیلم ها مرحله 16
ویرایش فیلم ها مرحله 16

مرحله 4. برای ایجاد تنش یا برجسته سازی لحظات کلیدی از عکس های طولانی تر و برش های کمتر استفاده کنید

هنگامی که از بیننده خواسته می شود یک تصویر یا زاویه دوربین را برای مدت زمان طولانی تماشا کند ، صحنه را کند می کند و زمان بیشتری را برای ورود به آن لحظه در اختیار ما قرار می دهد. این امر هنگام ایجاد نمایش یا جلب توجه به اهمیت یک لحظه مفید است.

یکی از نمونه های اخیر ، ویرایش در 12 سال بردگی است ، جایی که طول می کشد به مدت طولانی احساس بیننده را برای سالهای آرام و سختی که قهرمان داستان متحمل شد ، ایجاد کرد

ویرایش فیلم ها مرحله 17
ویرایش فیلم ها مرحله 17

مرحله 5. از عکسهای کوتاهتر و برشهای مکرر برای سرعت بخشیدن به صحنه و انرژی استفاده کنید

کمدی و اکشن به ویژه از ویرایش سریع و عکس های بسیار کوتاه سود می برد. بین هر خط دیالوگ یا هر اقدامی که فوریتی را برای صحنه ایجاد می کند ، فاصله بیندازید ، زیرا بینندگان احساس می کنند "در حال سوار شدن" هستند.

  • حرکت بیش از حد سریع از طریق ویرایش ها می تواند احساس دیوانگی داشته باشد ، اما ممکن است در صورت فشار زیاد یا عصبی بودن صحنه ، مانند صحنه های فیلم علمی تخیلی ، این کار را انجام دهد. برفی برف.

ویرایش فیلم ها مرحله 18
ویرایش فیلم ها مرحله 18

مرحله 6. سایر ویراستاران و فیلم ها را مطالعه کنید

درست مانند هر تلاش خلاقانه دیگری ، تماشای و نقد هنرمندان دیگر برای تبدیل شدن به یک ویراستار خوب ضروری است. صحنه ها ، برنامه های تلویزیونی و فیلم های مورد علاقه خود را با توجه به انتخاب عکس ، طول فیلمبرداری و دفعات برش مطالعه کنید.

  • از خود بپرسید که چرا یک ویرایشگر تصمیم خود را گرفته است- چگونه به پیشرفت ویدئو کمک می کند؟
  • چه نمونه هایی از ویرایش را دوست دارید یا تحسین می کنید؟ یک مکان خوب برای شروع ممکن است برندگان اخیر اسکار برای تدوین یا ویدیوهای "Best Of" Vimeo باشد.
  • وقتی چیزی را می بینید که دوست دارید ، سعی کنید از آن تقلید کنید تا نحوه انجام آن را بیاموزید.

ویدئو - با استفاده از این سرویس ، ممکن است برخی از اطلاعات با YouTube به اشتراک گذاشته شود

نکات

  • با بازی با ابزارهای مختلف شروع کنید. بهترین راه برای یادگیری با چنین چیزی این است که دست به کار شوید.
  • اگر نمی دانید چگونه کاری را انجام دهید ، به دنبال یک آموزش باشید. به احتمال زیاد شما آموزش مورد نیاز خود را در جستجوی Google یا در سایتی مانند YouTube پیدا خواهید کرد.
  • این یک روند آهسته است ، صبور باشید.
  • اغلب فیلم خود را ذخیره کنید. آن را در چندین فایل ذخیره کنید تا همیشه بتوانید به نسخه قدیمی تر برگردید.
  • برو به جامعه! مردم در اکثر انجمن ها ، به ویژه انجمن های بازی ، فیلم یا فناوری به شما کمک خواهند کرد.
  • در صورت گیر افتادن ، یک فایل فیلم از کار خود تهیه کنید و آن را در یک پلتفرم متفاوت مانند تلویزیون یا iPhone خود تماشا کنید و روی کاغذ یادداشت کنید.
  • علاوه بر تنظیم کیفیت صدا و تصویر ویدئوهای استاندارد ، نرم افزار ویرایش نیز می تواند به شما در ویرایش یک فیلم آهسته کمک کند.

توصیه شده: