آیا به دنبال نمایش آثار خود در گالری هنری ، دانشگاه یا کارفرما هستید؟ یک مجموعه هنری یک راه عالی برای برجسته کردن همه بهترین قطعات شما و نشان دادن توانایی های خود است. یک نمونه کارها باید به تنهایی صحبت کند و حرفه ای ، اشتیاق ، شخصیت و انواع قطعاتی را که از شما الهام گرفته اند ترکیب کند. این اولین برداشت شما خواهد بود و باید در میان سایر نمونه کارها ارسال شود. در مجموعه خود می خواهید به افرادی که استعداد خود را برآورده می کنید نشان دهید که چه چیزی شما را از بقیه متمایز می کند و چرا آنها باید سبد شما را نسبت به دیگران انتخاب کنند.
مراحل
قسمت 1 از 3: گردآوری قطعات
مرحله 1. الزامات مربوط به مجموعه خود را جستجو کنید
هر سازمانی متفاوت است و بنابراین ممکن است به موارد متفاوتی در مجموعه شما یا قالب متفاوتی برای نمونه کار شما نیاز داشته باشد. نمونه کارهای شما نیز بستگی زیادی به نوع تحصیل یا شغلی دارد که به دنبال آن هستید.
- به عنوان مثال ، اگر از یک مدرسه فیلم یا مدرسه انیمیشن درخواست می کنید ، نمونه کارها شما دیجیتال خواهد بود و بیشتر شامل کارهایی است که در آن زمینه انجام داده اید. از سوی دیگر ، اگر از یک مدرسه معماری یا یک گالری هنر استفاده می کنید ، ممکن است طرح ها و نقاشی های بیشتری داشته باشید.
- برخی از موسسات پیشنهاد می کنند فقط از 10 تا 20 قطعه در نمونه کار خود استفاده کنید. اگر قطعات واقعا قوی دارید ، تعداد کمتر بهتر است زیرا هرچه تعداد قطعات شما بیشتر باشد احتمال کاهش کیفیت قطعات بیشتر است.
- همیشه قبل از شروع جمع آوری نمونه کارها ، انتظارات سازمان را بررسی کنید. شما نمی خواهید وقت خود را برای ایجاد نمونه کارها به یک طریق هدر دهید و سپس مجبور شوید آن را دوباره انجام دهید زیرا در قالب مناسب نیست.
مرحله 2. بر اساس الزامات نمونه کارها ، قطعات تمام شده یا ناتمام را انتخاب کنید
بسیاری از مدارس در ایالات متحده نیاز دارند که تمام کارهای شما به پایان برسد ، اما برخی از مناطق دیگر مانند انگلستان می خواهند روند و پیشرفت شما را ببینند.
- قبل از انجام یکی از موارد مورد نیاز ، نمونه کارها را بررسی کنید. اگر اجازه دارید از قطعات ناتمام استفاده کنید ، این کار را انجام دهید. این مهارت ها ، تعهد و عمق دانش شما را آشکار می کند و همچنین زمینه ایجاد و روند تفکر پشت کار شما را فراهم می کند. یک اثر هنری اغلب فراتر از محصول نهایی است ، اما تا حد زیادی به روند و آزمایش قطعه بستگی دارد.
- اطمینان حاصل کنید که تمام قطعات ، چه تمام شده و چه ناتمام ، کامل شده اند. هرگونه لکه ، اثر انگشت یا عیبی را که روی قطعه باقی مانده است بردارید.
مرحله 3. شامل نقشه های مشاهده ای باشید
این قطعات ثابت می کنند که شما می توانید چیزی را در زندگی واقعی مشاهده کرده و ماکت خود را روی کاغذ ایجاد کنید. نقاشی های مشاهده ای یا نقاشی ها می توانند بخش مهمی از نمونه کارهای شما را تشکیل دهند.
- هدف از این نقاشی ها نشان دادن کسانی است که به مجموعه شما نگاه می کنند که قادر به ثبت شکل و فرم ، جزئیات ، چشم انداز ، تناسب و کیفیت سطح هستید.
- هنگام کشیدن چیزی از طریق مشاهده ، به دنبال واقع گرایی باشید ، بدون ایجاد یک کپی مکانیکی و محکم از آن. انتخاب موضوعی که برای شما مهم است ممکن است کمک کننده باشد ، زیرا شما به موضوعات و نقوش پشت نقاشی ها فکر می کنید ، نه آنچه در مقابل شما قرار دارد.
مرحله 4. بهترین قطعات خود را برجسته کنید
اگر مدتی هنرمند بوده اید ، به احتمال زیاد مجموعه ای از قطعات ، از بهترین ، واقعاً خوب ، متوسط تا ضعیف را در اختیار خواهید داشت. ممکن است وسوسه انگیز باشد که کار واقعاً خوب خود را در کنار بهترین کار خود انتخاب کنید. با این حال ، این دو باید از هم جدا شوند. شما نمی خواهید فقط کار واقعاً خوب خود را به نمایش بگذارید. شما می خواهید فقط بهترین های خود را به نمایش بگذارید ، قطعاتی که مطمئن هستید بدون شک کیفیت ، توانایی ، هنرمندی و خلاقیت را نشان می دهند.
- در کار خود گزینشی عمل کنید و فقط به خاطر تنوع ، قطعات را انتخاب نکنید. بهتر است قطعات هنری محکمی داشته باشید که از نظر مدیوم یا سبک کمتر تفاوت داشته باشند تا اینکه تعداد زیادی رسانه و سبک متفاوت اما هنر متوسط داشته باشید.
- اگر بی طرفی یا ویرایش کار خود دشوار است ، از یک یا دو دوست بپرسید بهترین قطعات شما کدام هستند. همچنین می توانید یک مربی در زمینه خود پیدا کنید. به دنبال فردی با استعداد هنری باشید که قبلاً در جای شما بوده است و می تواند به شما در تصمیم گیری های سخت مانند این کمک کند. و نکته خوب این است که می دانید می توانید به قضاوت آنها اعتماد کنید زیرا آنها در هنر نیز تجربه دارند.
- هرگز هنری را که تقلیدی از هنر دیگران است انتخاب نکنید. دفاتر پذیرش و کارفرمایان هزاران نمونه کار را مشاهده کرده اند و احتمالاً می توانند تشخیص دهند که آیا آثار هنری را از یک عکس یا یک اثر هنری دیگر خلق کرده اید. این همچنین نشان دهنده عدم خلاقیت و ناتوانی شما در خلق هنر از زندگی واقعی است.
مرحله 5. از یک دوست بخواهید هنر شما را بررسی کند
بعد از اینکه کار قابل توجهی را انتخاب کردید ، از یک دوست یا مربیان بخواهید آن را بررسی کنند و از آنها بخواهید تا در مورد قطعات مختلف انتخاب شده نظرات خود را ارائه دهند.
- برخی از هنرهای شما ممکن است نیاز به بازسازی یا بهبود داشته باشند ، بنابراین قبل از ارائه نمونه کارها برای بهبود آثار هنری خود ، زمان کافی به خود اختصاص دهید.
- بعد از اینکه قطعات خود را برای بازتاب انتخاب کردید ، به موقع بسازید و پس از اینکه توانستید پردازش کنید ، دوباره به آن قطعات برگردید. مهم است که این زمان را به خود اختصاص دهید زیرا قادر خواهید بود کار خود را بهتر ارزیابی کنید و با تعصب کمتری به آن بازگردید.
- گاهی اوقات دوستان نیز می توانند نسبت به کار شما تعصب داشته باشند ، بنابراین آوردن فردی که رابطه شخصی با شما ندارد مفیدتر خواهد بود. دریافت انتقاد سازنده از طرف آنها نیز آسان تر است.
- یاد بگیرید که انتقاد سازنده را به خوبی بپذیرید و بدانید که این یک توهین یا نظر تحقیرآمیز نیست ، بلکه باید به عنوان یک هنرمند پیشرفت کنید.
مرحله 6 شامل مقالات ، نشریات یا جوایز تکمیلی است
برخی از موسسات چنین چیزی را درخواست نخواهند کرد ، بنابراین بار دیگر الزامات مربوط به نمونه کار خود را بررسی کنید. با این حال ، این می تواند مفید باشد تا نشان دهد که کار شما توسط دیگران شناخته شده است و قبلاً در معرض دید قرار گرفته است.
قسمت 2 از 3: جمع آوری نمونه کارها
مرحله 1. از نمونه کارهای دیگر به عنوان مثال استفاده کنید
بهترین راه برای شروع یک پروژه مانند نمونه کارها این است که سایر نمونه کارهای موفق را بصورت آنلاین پیدا کرده و از آنها به عنوان راهنمای خود استفاده کنید. این بدان معنا نیست که قالب را کپی کرده یا نمونه کارها را دنبال کنید ، بلکه به معنای استفاده از آن به عنوان مرجع در حال ساختن خود است.
- توجه داشته باشید که هنرمند چگونه قطعات خود را سازماندهی کرده است. به سبک و طراحی نمونه کارها توجه کنید. آیا توجه شما بیشتر به طراحی نمونه کارها جلب شده است یا به هنر علاقه دارید؟
- اگر نگاه کردن به نمونه کارها دیگر ترسناک یا دلهره آور است ، به یاد داشته باشید که تنها بهترین کار آن چیزی است که نمایش داده می شود. هنر از مهارت فنی و همچنین خلاقیت تشکیل شده است ، بنابراین حتی اگر مهارت فنی شما به اندازه کسانی که می بینید پیشرفته نباشد ، خلاقیت شما می تواند آن را جبران کند.
مرحله 2. نمونه کارها را متناسب با موسسه تنظیم کنید
یک دانشگاه و یک گالری هنری ممکن است ایده های متفاوتی در مورد آنچه می خواهند در نمونه کارها یا طراحی نمونه کارها شما ببینند داشته باشند. مهم است که هنگام شروع به جمع آوری و سازماندهی نمونه کارها ، مخاطب را در نظر داشته باشید.
- به عنوان مثال ، اگر آثار خود را به گالری هنری ارسال می کنید ، از گالری دیدن کنید و مطمئن شوید که آثار شما به خوبی در گالری جا می شود. قطعات ، طرح و سازمان نمونه کارها را انتخاب کنید که نشان می دهد با گالری آشنا هستید و از هنر آنها مطلع هستید.
- در صورت درخواست برای دانشگاه یا شغل ، همیشه الزامات مربوط به نمونه کارها را جستجو کنید ، اما نمونه کار خود را با نوع موسسه نیز مطابقت دهید. ممکن است از یک دانشگاه هنری معتبرتر استفاده کنید که به تکنیک و سبک آن اهمیت می دهد ، یا شاید از مدرسه ای استفاده کنید که تأکید و خلاقیت و آزمایش بالاتری دارد. هنگام طراحی و سازماندهی نمونه کارها ، این موارد را در نظر داشته باشید.
مرحله 3. نمونه کارها را سازماندهی کنید
قطعات را بر اساس سبک ، موضوع ، رسانه ، تکنیک و غیره گروه بندی کنید. شما می خواهید تا آنجا که ممکن است دسترسی به اطلاعات مهم را برای داور خود آسان کنید یا تعیین کنید که آیا شما مناسب موسسه آنها هستید یا خیر. با سازماندهی قطعات خود ، راهی آسان برای دنبال کردن به منتقد خود خواهید داشت. شما می خواهید مجموعه شما داستانی را روایت کند.
- گروه بندی بر اساس رسانه استفاده از انواع رسانه ها در نمونه کارها بسیار ارزشمند است و نشان می دهد که شما توانایی انجام کارهای هنری مختلف را دارید. گروه بندی این رسانه ها در کنار هم می تواند مفید باشد تا نمونه کارها به وضوح توانایی های متفاوت شما و نحوه استفاده از هر رسانه در هنر خود را نشان دهد. به عنوان مثال ، ممکن است هنر پاستل را با هم گروه بندی کنید ، و سپس نقاشی های ذغالی و نقاشی های مداد را با هم گروه بندی کنید ، و سپس ممکن است نقاشی ها را با هم گروه بندی کنید.
- گروه بندی بر اساس موضوع. یکی دیگر از روشهای گروه بندی آثار هنری ، موضوع است که احتمالاً رسانه های مختلف را با هم ترکیب می کند ، اما توانایی شما را در به تصویر کشیدن دقیق چیزهای مختلف نشان می دهد. به عنوان مثال ، می توانید بر اساس نقاشی های شکل ، نقاشی های منظره ، هنرهای انتزاعی و غیره گروه بندی کنید.
- گروه بندی بر اساس تکنیک این شبیه گروه بندی بر اساس رسانه است ، اما در عوض شما بر توانایی خود در استفاده از کاغذ ، بلکه رسانه های دیجیتال ، عکاسی ، طراحی وب ، انیمیشن و غیره تمرکز کرده اید.
- برای سازماندهی و ارائه آثار هنری خود از یک دفترچه یادداشت یا جلد نمونه کارها که در هر فروشگاه هنر یا صنایع دستی یافت می شود استفاده کنید.
مرحله 4. ساده باشید
به عنوان یک هنرمند ، ممکن است وسوسه شوید که یک مجموعه واقعاً شگفت انگیز و خلاق داشته باشید. اگر قطعات شما به این شکل باشند بسیار عالی است ، نمونه کارهایی که قطعات شما را نگه می دارد و نمایش می دهد باید حرفه ای ، سازمان یافته و ساده باشد.
- هدف از این کار این است که شما نمی خواهید یک مجموعه بسیار شلوغ بیننده شما را از آثار هنری منحرف کند. شما می خواهید تمرکز بر روی آثار هنری شما باشد ، زیرا این چیزی است که شما واقعاً سعی می کنید به نمایش بگذارید.
- نمونه کارها را خالی کنید قطعات زیادی را در یک صفحه نداشته باشید و با اطلاعاتی که وارد می کنید زیاده روی نکنید.
مرحله 5. متمایز شوید ، اما بیش از حد حسادت نکنید
با صنعتی که بسیار رقابتی است ، مهم است که کار شما برجسته شود. شما نمی خواهید با صدها نفر که نمونه کارهای خود را نیز ارسال کرده اند در یک گروه قرار بگیرید ، بنابراین سعی کنید مجموعه ای ایجاد کنید که قطعات شما را آنقدر خوب و خلاقانه برجسته کند که منتقدان نتوانند متوجه آن شوند.
- هرچند مراقب افراط در مصرف آن باشید. اگر تلاش های شما برای برجسته شدن شما را به سمت ایجاد چیزی پیچیده سوق می دهد ، یا سعی می کنید طنز آمیز باشید اما شکست می خورید ، ممکن است مورد توجه قرار نگیرید ، یا مورد توجه قرار بگیرید ، اما به طریقی منفی.
- مزیت نمونه کارها این است که شما فقط یک نام بر روی یک کاغذ مانند رزومه نیستید. کار شما واقعاً با شخصیت شما صحبت می کند و برای کارفرما راحت تر است که به مجموعه خلاقیت های مجموعه ای از مهارت های شغلی خود وابسته باشد.
- در مورد سبد خود بیش از حد فکر نکنید. پس از اتمام کار ، از یک مربی بخواهید بازخورد خود را به شما بگوید ، چند بار آن را مرور کنید تا مطمئن شوید که به خوبی سازماندهی شده است ، و از هر گونه اشتباه پاک شده است ، و سپس آن را ترک کنید. با تلاش مداوم برای ویرایش و بهبود نمونه کارها ، این خطر را دارید که آن را به "برجسته سازی" تغییر دهید ، که ممکن است منجر به کاهش حرفه ای بودن مجموعه شما شود.
مرحله 6. یک نمونه کار مجازی ایجاد کنید
در حالی که داشتن نمونه کارها به صورت چاپی مفید است ، داشتن یک نسخه مجازی از نمونه کارها در هنگام ارسال آنلاین نمونه کارها مفید خواهد بود ، که احتمالاً برای اکثر برنامه ها باید انجام دهید.
- از آثار هنری خود عکس بگیرید یا اسکن کنید. پس از انتخاب قطعات برای نمونه کارها ، از یک دوربین با کیفیت خوب برای گرفتن عکس از آثار خود استفاده کنید ، یا از یک حرفه ای بخواهید تا عکسها را بگیرد. مطمئن شوید که تصاویر واضح و با کیفیت هستند تا هنگام مشاهده آنلاین وضوح تصویر خوب باشد. یک محیط با نور عالی و بدون نور خیره کننده انتخاب کنید و هرگز از فلاش استفاده نکنید. هنگام اسکن آثار هنری ، مطمئن شوید که هیچ چین و چروکی در صفحه وجود ندارد و روی اسکنر صاف است تا تصویر دقیقاً مانند نسخه کپی ظاهر شود.
- این تصاویر را در Indesign یا برنامه دیگری وارد کنید که به شما امکان می دهد نمونه کارهایی را ایجاد کنید که ویرایش مداوم آنها آسان باشد.
- این نه تنها یک نسخه دیجیتالی برای استفاده آنلاین در اختیار شما قرار می دهد ، بلکه در صورت گم شدن یا از بین رفتن نسخه چاپی شما نیز به عنوان پشتیبان عمل می کند.
قسمت 3 از 3: آماده سازی برای نمایش نمونه کارها
مرحله 1. ارائه نمونه کارها را تمرین کنید
اگر این فرصت را دارید که نمونه کارها را شخصاً نشان دهید ، مهم است که آن را تمرین کنید ، بدانید که برای هر قطعه چه خواهید گفت و چگونه می توانید به طور م communicateثر ارتباط برقرار کنید که چرا فکر می کنید کار شما برجسته و ارزشمند است.
- هنگامی که چند بار آن را به تنهایی تمرین کردید ، آن را به یک دوست یا مربی ارائه دهید که می تواند در مورد ارائه شما و نحوه برقراری ارتباط با هنر خود به شما بازخورد دهد.
- یکبار دیگر ، هنر شما باید به تنهایی صحبت کند. هنگام ارائه یک نمونه کارها ، لازم نیست که برای توضیح هر قطعه به آن بپردازید ، بلکه باید بیشتر اوقات خود را توضیح دهد. با این حال ، ممکن است قطعاتی وجود داشته باشند که از یک رویداد در زندگی شما الهام گرفته اند یا برای شما معنی داشته اند. از آنها به عنوان فرصتی برای نشان دادن خلاقیت و اشتیاق خود در پشت کار خود استفاده کنید.
مرحله 2. پس از تکمیل نمونه کارها ، بازخورد بگیرید
از یک مربی یا دوست بخواهید مجموعه کارهای تکمیل شده شما را بررسی کند ، در مورد سازمان ، موضوعات ، قالب و کار نهایی که انتخاب کرده اید یادداشت کند.
- همچنین می توانید در بررسی نمونه کارها شرکت کنید. روزهای نمونه کارها در سراسر کشور وجود دارد که در آن مشاوران پذیرش کالج برای بررسی آثار هنری دانش آموزان به دبیرستان ها و رویدادهای محوطه دانشگاه می آیند. در مورد چگونگی بهبود نمونه کارها ، بازخورد بگیرید و از آن به عنوان یک آزمایش آزمایشی برای آماده سازی شما برای ارائه رسمی نمونه کارها استفاده کنید.
- جزئیات کوچک نیز اهمیت دارد. اگر در کارنامه خود متنی دارید ، همیشه اشتباهات گرامری را بررسی کنید. تمرکز بر روی هنر می تواند آسان باشد ، اما کارفرمایان و مشاوران پذیرش می خواهند ببینند که شما همه کارهای خود را مرور کرده اید و این ارائه را جدی می گیرید. شما نمی خواهید تمام وقت خود را صرف ایجاد یک نمونه کار فوق العاده که کارفرما یا مشاور پذیرش آن را دوست دارید کنید ، و سپس به دلیل اشتباه نوشتن نام موسسه یا استفاده از دستور زبان نادرست ، همه شانس انتخاب خود را از دست می دهید.
مرحله 3. نمونه کارها را به طور منظم به روز کنید
حتی اگر نمونه کار خود را قبلاً به چندین موسسه ارسال کرده اید ، همیشه آماده به روزرسانی و تجدید نظر در کارنامه خود با کارهای جدید و بهتر باشید. در حین انجام این کار در زمان خود صرفه جویی کنید ، به طوری که دفعه بعد که نمونه کارها را ارسال می کنید مجبور به انجام یک پروژه اصلی تجدید نظر نشوید.
- این امر باعث می شود که کار شما مرتبط و با توانایی ها و جوایز شما به روز باشد.
- مرتباً از خود بپرسید: "آیا من در این کار هستم؟" هنر شما باید خود و علاقه های شما را منعکس کند ، بنابراین هنگامی که نمونه کارها را به روز می کنید و تجدید نظر می کنید ، مطمئن شوید که هنوز هم داستانی را که می خواهید ارتباط برقرار کنید ، منتقل می کند.
ویدئو - با استفاده از این سرویس ، ممکن است برخی از اطلاعات با YouTube به اشتراک گذاشته شود
نکات
- صنعت هنر رقابتی است و بنابراین ممکن است برای به دست آوردن پیشتازی چندین بار در معرض آثار شما قرار گیرد. دلسرد نشوید!
- فقط در کلاس هنر خلق نکنید. در زندگی روزمره خود بکشید ، نقاشی کنید و خلق کنید! اینها قطعاتی هستند که داوران واقعاً به دیدن آنها علاقه دارند زیرا آنها علایق ، علاقه و خلاقیت شما را خارج از نیازهای مربی یا محیط کلاس درس برجسته می کنند.
- هنگام مقایسه کار خود با دیگران ، به یاد داشته باشید که هدف شما این نیست که کار شما دقیقاً شبیه کارهای آنها باشد ، بلکه این است که دائماً استعداد و مهارت خود را به عنوان یک هنرمند ارتقا دهید.
- فقط برای اهداف قرار گرفتن در معرض آثار هنری رایگان انجام ندهید. این کار را برای عشق به هنر انجام دهید.
- سعی کنید نمونه کارهای خود را با آثار هنری جدید به روز کنید. این نشان می دهد که تجربه شما ، و مهارت های شما بهبود می یابد.
